«Я быў ідыётам! Але гэта частка жыцця»

Фронтмэн Maxïmo Park Пол Сміт пагутарыў з Tuzin пра святкаванне 20-годдзя іх класічнага дэбютнага альбома “A Certain Trigger” – азіраючыся на гастролі з Arctic Monkeys і п’янлівыя дні “індзі-падлуды”.

У пятніцу (31 кастрычніка) прадстаўнікі арт-рока з Ньюкасла выпусцілі выдатную 20-ю гадавіну свайго дэбютнага альбома, намінаванага на Mercury, які змяшчае арыгінальны рэліз плюс поўную калекцыю B-сайдаў, дэма-версій, трэкаў для радыёсесій і альтэрнатыўных правак.

Гэта адбываецца напярэдадні туру па Вялікабрытаніі ў лютым наступнага года, дзе група пад кіраўніцтвам вакаліста Пола Сміта правядзе 12 выступаў па ўсёй краіне, каб адсвяткаваць запіс, да якога далучыцца эксцэнтрык нулявых Арт Брут. “Калі мы будзем гуляць у наступным годзе, мы ў канчатковым выніку будзем гуляць практычна ўвесь запіс кожны вечар, хоць і не па парадку. Вы сапраўды хочаце зрабіць гэта задам наперад, гэта тое, што я заўсёды кажу”. Сміт сказаў Tuzin. «Я не хачу здавацца нахабным, але думаю, што большасць песень вытрымалі».

Упершыню выпушчаны ў траўні 2005 г. альбом “A Certain Trigger” накіраваў групу North East у топ-20 і ў самы разгар альтэрнатыўнага індзі-пурпуру дзесяцігоддзя. Расказваючы пра рамантычную адмову і паэтычна змрочныя рэгіянальныя краявіды, Сміт стаў новым факеланосцам для квінтэсэнцыі ангельскай літаратурнай рок-зоркі – Морысі або Джарвіса ў капелюшы са свіным пірагом. У аглядзе запісу 7/10, Tuzin заявіў: «З такім энергічным і ўмела створаным дэбютам мы можам толькі спадзявацца, што Максіма Парк працягне чытаць кнігі, дуцца ў аўтобусных прыпынках і, самае галоўнае, застанецца няўдачлівым у каханні».

«Мне было цікава, ці ёсць месца для нас з пункту гледжання больш шырокай аўдыторыі», — разважаў Сміт пра іх першы поспех. «Я заўсёды цалкам верыў у музыку, але такія песні, як «Apply Some Pressure» або «Graffiti» – яны былі даволі жорсткімі і рэзкімі для слыху. [for mainstream consumption]. Але нас гучалі на Radio One, і мы дасягнулі значна большай колькасці людзей, якія потым займелі гэты гурт, які быў крыху грувасткім і эксцэнтрычным.

“Мы былі па-за колам; мы не прыехалі з Лондана, дзе кожны вечар у барах граюць гурты з людзьмі з музычнай індустрыі. Мы рабілі рэчы па-іншаму”.

У наступным годзе гурт стаў хэдлайнерам штогадовага тура Tuzin Awards Tour, у якім Сміт і кампанія абыгралі новаспечаных Arctic Monkeys, якім заставаліся лічаныя дні да выхаду альбома «Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not». Сміт успамінае іх як “вельмі сарамлівых” і тварам да віхуры сваёй траекторыі, але вельмі хоча, каб людзі не прадавалі заніжаныя ўласныя перамогі Максіма Парка ў тым брытанскім забегу.

“Людзі спрабавалі перапісаць гісторыю з дапамогай гэтага тура, але ўсе шоу былі сапраўды цудоўныя”, – сказаў ён Tuzin. “Аднойчы хтосьці падышоў да мяне і сказаў: “О, людзі выйшлі, калі вы гралі”, але я быў на сцэне, а яны гэтага не зрабілі. Мы здымалі апошні фільм у Акадэміі Брыкстан, і, азіраючыся назад, я сказаў: “Ого, мы гарэлі”.

“Я на самой справе не клапачуся ні пра каго іншага, калі я на сцэне. З’яўляецца свайго роду стараннасць, і мы прапаведуем евангелле Maxïmo Park. Відавочна, што гэта быў вельмі цікавы час; іх першы альбом стаў самым прадаваным дэбютам усіх часоў, так што вакол, безумоўна, было дзіўна. Але кожны вечар мы ладзілі найлепшае шоу, і я адчуваў гэта так добра”.

Праверце астатнюю частку нашага інтэрв’ю з Полам Смітам ніжэй, дзе ён паглыбіўся ў “A Certain Trigger”, індзі-бум 2000-х і важнасць рэгіянальнага прадстаўніцтва.

Tuzin: Прывітанне, Павел! Што вы адчуваеце, калі запіс існуе дастаткова доўга, каб адзначыць сваё 20-годдзе?

Пол Сміт: “У цэлым гэта добра! Мы памірыліся з думкай, што мы старыя людзі ў роке, нават калі мы лічым сябе аўтарамі поп-песень. 20 гадоў – гэта сапраўдная вяха, і нават проста працягваць запісваць [is incredible]. У мінулым годзе мы выпусцілі наш восьмы альбом, таму я адчуваю, што калі б мы не былі творчай групай, якая ўсё яшчэ стварае музыку, якая, на нашу думку, такая ж добрая, як і першы запіс, тады, напэўна, было б цяжэй святкаваць. Але мы ўсё яшчэ граем шмат песень з першага запісу, калі мы граем ужывую, і яны проста адчуваюць сябе такімі ж жывымі, як і тады».

Вярніце нас у сярэдзіну нулявых. Якім вы памятаеце сябе ў той час?

“Я быў ідыётам! Але гэта частка жыцця. Запіс даволі трывожны, і ўсе нашы песні – як бы сэрца на рукаве; гэта частка нашай музычнай ДНК. Але, акрамя “Акрабата”, любая з песень магла быць сінглам, і гэта была наша мантра, калі мы ўваходзілі – што не павінна быць празмернасцей. Я мяркую, што ў той час нешта лунала ў паветры.

“Мы не ведалі, што іншыя гурты развіваюцца падобным чынам, як мы, па ўсёй краіне, але з’явіўся Franz Ferdinand, і першы альбом The Futureheads выйшаў у той дзень, калі мы падпісалі кантракт на запіс на мосце Міленіум у Ньюкасле на ўпрыгожваным стале з шампанскім і ньюкасльскім карычневым элем, робячы наш уласны жудасны кактэйль, які мы назвалі Maxini. Мы былі маладыя і проста ў захапленні ад музыкі, і я думаю, што гэта падсілкоўвае энергію запісу».

У а Апекун У інтэрв’ю ў той час яны ахарактарызавалі вас як “сярэдні паміж Оскарам Уайльдам, Бэзілам Фолці і рэгіянальным банкаўскім клеркам, які перажывае крызіс”. Вы б сказалі, што гэта было дакладна?

“Што ж, у гэтым ёсць доля праўды. Я працаваў у кол-цэнтры, калі група пачынала працаваць, а потым быў няпоўны працоўны дзень настаўнікам мастацтва, пакуль мы чакалі кантракту, таму я адчуў: “Добра, я буду выглядаць так, быццам толькі што з’явіўся на працы – хаця і з некалькімі дадатковымі, Браян Феры ківае на нешта больш стыльнае. Я хацеў разгадаць, як ішло выступленне. Мяне натхнілі Ігі Поп і Марионеткі, і ідэя максімальнага рок-н-ролу, але таксама гэта было зроблена так шмат разоў, так як мы можам пазбегнуць гэтых клішэ, калі я буду выглядаць звычайным хлопцам, а потым прымаць гэта больш экстрэмальна.

Гэта быў даволі добры час у індзі, каб быць дзіваком!

“Я сапраўды веру, што людзі зразумелі, хто мы і што мы былі, падабалася ім гэта ці не. Я не кажу, што ўсе нас любілі, але гэта было падобна на тое, што “добра, добра, хлопец чытае кнігу на сцэне”. Гэта свайго роду знак, каб сказаць: калі вы лічыце, што гэта прэтэнцыёзна ці што заўгодна, то гэта, верагодна, не для вас.

Вы бераце з сабой у дарогу Art Brut, якія моцна адрозніваюцца ў музычным плане, але, магчыма, маюць аднолькавую аўтсайдэрскую духоўку. Вы вяртаецеся назад?

“Ну, у наш самы першы тур у нас быў фургон, і адна з рэчаў, якія ў нас былі на зборніку, была “Formed a Band” Art Brut. Мы падбадзёрваліся за гэта, таму што мы стварылі групу, і мы былі ў туры, і гэта было дзіўна. Мы ўпершыню сустрэліся з імі ў Германіі на вялікім тэлевізійным канцэрце MTV, і было проста прыемна бачыць людзей, якія былі нармальнымі і прыземленымі, але таксама сур’ёзна ставіліся да задавальнення і стварэння музыкі не гучала ні на каго іншага».

Зараз тую эпоху рэтраспектыўна ахрысцілі “індзі-падлай” – ці адлюстроўвае гэты тэрмін ваш вопыт?

“Я маю на ўвазе, што вакол, безумоўна, былі нейкія недарэчныя людзі! Некаторыя рэчы, якія прыпісваюць індзі-пад’ёму, былі зацікаўленасцю цялесным жаданнем, і, вядома, некаторыя з нашых песень маюць справу з жаданнем, і тым не менш я адчуваю, што многія гурты, якія разглядаюцца як індзі-паддзімства, я не ведаю, яны проста здаюцца мне даволі дурнымі… Таксама я хацеў бы думаць, што наша музыка палову часу не асабліва індзі.

“Гэта поп-музыка або рок, і наш уплыў быў нашмат шырэй. Я слухаў “36 Chambers” Wu-Tang Clan і адчуваў сябе ашаломленым, так што, спадзяюся, мы пазбеглі некаторых пастак таго часу дзякуючы нашым звычкам слухаць і, спадзяюся, былі крыху больш самасвядомымі, чым некаторыя іншыя гурты, якія пагрузіліся ў самапародыю”.

Вы сказалі, што людзі пісалі пра ваш ньюкасльскі акцэнт, як пра кур’ёз у той час; цяпер у вашым горадзе адбылася цырымонія ўручэння прэміі Mercury Prize, гонг узяў Сэм Фэндэр. Наколькі важнае рэгіянальнае прадстаўніцтва?

“Лічу, што гэта важна, каб людзі прыязджалі ў цягнік і былі часткай нашага рэгіёну. Я таксама ўдзельнічаў у некаторых маргінальных падзеях, якія адбываліся [around the Mercury] і гэта было не менш важна для мяне – ідэя дэманстраваць масавыя пляцоўкі і мясцовых артыстаў, якія прыходзяць праз іх.

“Мы былі намінаваны на “Пэўны трыгер” шмат гадоў таму, і гэта адчувалася як вялікая рэч для паўночнага ўсходу. Здаецца, даўно людзі гаварылі пра мой акцэнт, калі цяпер Сэм Фэндэр на стадыёнах і выйграе прызы. Але я думаю, што больш рэчаў павінна быць за межамі Лондана – чым далей, тым лепш!”

І што чакае Maxïmo Park пасля гэтага прабегу ў Вялікабрытаніі?

“У нас еўрапейскі тур у сакавіку, а цяпер тур па Аўстраліі ў красавіку, а потым, несумненна, на гарызонце з’явяцца фестывалі. Пасля гэтага, спадзяюся, я паспрабую запісаць яшчэ адзін запіс, і пакуль усе гэтыя іншыя рэчы адбываюцца, я хацеў бы думаць, што Maxïmo Park напіша яшчэ адзін запіс. Альбом нумар дзевяць быў бы добрым. Некалькі дзён мне здаецца, што я сказаў усё, што хацеў сказаць, а потым з’явіцца песня і ўсё гэта раптам вы кажаце: “Ах, я памыляўся!” Калі вы страціце гэта, то вам трэба спыніць рабіць запісы. На жаль, некаторыя людзі губляюць яго і працягваюць рабіць запісы, але я не хачу быць адным з такіх людзей».

Выходзіць юбілейнае 20-е выданне “A Certain Trigger”. Тур Maxïmo Park з Art Brut стартуе ў лютым 2026 г. Наведайце сюды, каб атрымаць білеты і атрымаць дадатковую інфармацыю.