Калі яна вяртаецца з хаатычным новым сінглам «More! больш! Больш!», – звярнулася да Бэкі Хіл Tuzin пра яе будучы трэці альбом “Rebecca”, працоўныя класы, якія адчуваюць сябе “затоптанымі”, і натхненне “поп-дзяўчынкамі, якія перажываюць сапраўдны момант”.
Хіл зрабіла сабе імя, напісаўшы велізарныя кросоверныя танцавальныя запісы з Rudimental (“Powerless”), Уілкінсанам (“Afterglow”) і Оліверам Хелдэнсам (“Gecko”), а яе альбом 2024 года “Believe Me Now?” бачыў, як яна перасякае свет танца і поп-музыкі. «Я па-ранейшаму хачу, каб гэта спадабалася людзям, якія знайшлі мяне на The Voice, але я хачу прыцягнуць людзей, якія таксама слухаюць Chase & Status, Fred Again.., Four Tet і Joy Anonymous», — сказала яна. Tuzin незадоўга да выхаду запісу.
Яе будучы трэці альбом “Rebecca” (абвешчаны сёння і выйдзе 25 верасня) вельмі адрозніваецца. Мала таго, што ён мае «панкаўскую» энергію дзякуючы ўплыву Blur і The Prodigy, ён таксама бачыць, як Хіл займаецца «разнастайнымі» тэмамі, у тым ліку «непа-дзіця» Джэк Уайтхол, які называе яе «Уэтэрспунз Уітні» на 2025 BRIT Awards.
«У гэтага альбома, безумоўна, ёсць што сказаць пра сябе», — сказала яна Tuzin пра новы запіс.
Услед за пульсавалым электра-попам з “Hands On Me”, новы сінгл Бэкі Хіл “More! больш! Больш!» мае справу з супастаўленнем быць мастаком; спрабуючы расставіць прыярытэты для свайго дабрабыту, адначасова баючыся, што яна робіць недастаткова. «Адзін бок трэскае пугу, другі трэскаецца пад ціскам», — сказаў Хіл.
“Я ніколі раней не казаў пра гэтыя рэчы і не ведаю, ці зразумеюць гэта людзі. Але самае горшае, што вы можаце адчуваць да твора мастацтва, – гэта нішто”.
Праверце наша поўнае інтэрв’ю з Хіл ніжэй, дзе яна расказвае пра…
Tuzin: Гэй, Бэкі! Як вы ставіцеся да “Рэбекі”?
Бэкі Хіл: “На гэты раз я хацеў зрабіць нешта іншае. Я ніколі не даваў сабе поўнага дазволу напісаць нешта, што было б для мяне неверагодна аўтэнтычным, раней не думаючы пра слухача. Гэта адбылося з-за таго, што я стаміўся здагадвацца пра тое, што людзі жадаюць ад мяне пачуць, а таксама перажываў, што страчу працу і не буду падабацца. Гэта было напісана ў той час, калі мне было напляваць на тое, што пра гэта падумаюць людзі. Хаця цяпер ён атрымаў рэліз спатканне, і людзі пачынаюць чуць гэтыя песні… Я сапраўды не ведаю, ці камусьці гэта спадабаецца, і гэта жахліва».
Гэта нармальныя нервы перад выхадам у свет, ці на “Рэбецы” ёсць больш катання?
«Мой першы альбом [‘Only Honest on the Weekend’, 2021] было цяжка, таму што гэта было аб’яднанне песень, напісаных за дзевяць гадоў, якія мне не дазволілі выпусціць, і гэта выйшла толькі пасля таго, як мяне адмовілі. Тады мне вельмі хацелася, каб мой другі альбом быў танцавальным. Мне падабаецца “Believe Me Now?” але пасля таго, як цыкл скончыўся, я не адчуваў, што ад мяне нічога чакаюць. Я сышоў з адчуваннем, што магу лёгка апынуцца на другім плане. Я пайшоў на “Rebecca”, думаючы, што гэта можа быць апошні альбом, які я калі-небудзь рабіў, ці гэта можа быць тое, што прымусіць мяне зноў адмовіцца. Я не хацеў, каб гэта быў апошні альбом, які я напісаў, але гэты страх даў мне значна больш свабоды. Калі я раблю гэта ў апошні раз, чаму б не атрымаць асалоду ад гэтага?»
Як гэта паўплывала на тое, што вы рабілі?
“Гэта дало мне шмат месца для стварэння альбома, якім я неверагодна ганаруся. Я адчуваю, што я вясёлы, дасціпны, упэўнены і гарачы – але я не думаю, што гэта сустракаецца ў маёй музыцы. Я занадта баяўся паказаць гэтыя часткі сябе на выпадак, калі некаторым яны не спадабаюцца. Я проста спадзяюся, што людзі адрэагуюць на гэта [this more honest music]. Я назіраю, як іншыя поп-дзяўчынкі адчуваюць свой сапраўдны момант, і я ніколі не думаў, што гэта месца, дзе я магу быць, таму што я проста хацеў дагаджаць усім людзям увесь час».
“У гэтым альбоме больш упэўненасці. Я хацеў бы азірнуцца на свой час у індустрыі і ведаць, што я рабіў усё так, як хацеў, замест таго, каб сыходзіць, разважаючы, ці было б усё інакш, калі б я не быў так занепакоены тым, што людзі хочуць ад мяне”.
Што натхніла «Больш! больш! Больш!»?
“У музычнай індустрыі казаць “не” любой магчымасці заўсёды здаецца, што гэта будзе канец тваёй кар’еры. У канчатковым выніку ты робіш так шмат з-за страху, і часта гэта сапраўды таго не варта.
“Гэта было напісана пасля таго, як я зразумеў, што я так адчайна жадаў поспеху, што сам сябе трахаў. Я ведаю, калі сказаць “не”, але я ігнараваў гэта пачуццё, таму што я ўсё яшчэ не адчуваў, што заслугоўваю гэтых магчымасцей. Гэта той кантраст паміж сіндромам самазванца, але таксама верай у тое, што гэта можа быць вельмі вялікім, калі я паспрабую зрабіць абсалютна ўсё, што трапляецца мне на шляху”.
Што вы хочаце, каб гэты трэк значыў для іншых людзей?
«Калі я выйшаў з сесіі, я хваляваўся: «Яшчэ! Яшчэ! Яшчэ!» гэта была неверагодна нішавая песня, але я сапраўды думаю, што многім людзям не хапае грынд, асабліва ў гэты крызіс кошту жыцця. Людзі даводзяць сябе да канца, баючыся, што яны не змогуць пракарміць сваю сям’ю, уключыць святло або ўтрымліваць сябе.
“Многія з нас адчуваюць сябе затоптанымі, і мы прымаем гэта. У альбоме ёсць шмат гэтага, і гэта тое, адкуль узяўся “Daddy Range Rover”. Гэта песня пра “Wetherspoons Whitney”, таму што як, чорт вазьмі, адважыся [Whitehall] удар ўніз.»
«Я вазьму Уітні [comparison]. Я вазьму “палігонны Уітні”, але як, чорт вазьмі, ён адважыцца біць і называць мяне Уэтэрспунз Уітні, бо куды ён, чорт вазьмі, ходзіць? Я заўсёды выхоўваўся ў сярэднім класе. Мае бацькі рабілі выгляд, што мы належым да сярэдняга класа, мы не маглі дазволіць сабе лад жыцця сярэдняга класа, і абодва яны… мой тата, у прыватнасці, быў выхаваны ў працоўным класе, і я, безумоўна, маю такі менталітэт».
Чым яшчэ вы займаецеся ў “Рэбецы”?
“Ёсць яшчэ некалькі песень пра тое, што я і мой муж закаханыя. Запіс пачынаецца з “Tie Me Down”, у якой гаворка ішла пра тое, каб выйсці замуж і ператварыць тое, што традыцыйна вельмі чыстае і анёльскае, у нешта, што здаецца неверагодна сэксуальным і магутным. Ёсць таксама песні пра жаданне быць поп-зоркай і пра тое, як лёгка зваліцца з рэек. Вы хочаце трахнуцца, таму што вы не можаце справіцца з ціскам, але таксама любіць ціск бо без яго хто ты?»
І чаму гэта назваць “Рэбека”?
“”Рэбека” азначае “звязаць” або “звязаць”. Я ведала гэта з дзяцінства і заўсёды думала, што гэта дзіўнае значэнне для імя. Але гэты альбом вельмі нагадвае форму БДСМ. Тут шмат гэтага кантрасту паміж задавальненнем і болем. Часам вы можаце палюбіць нешта так моцна, што гэта прычыняе вам боль, і вы можаце падмануць сябе, каб падумаць, што балючыя рэчы прыемныя, таму што вы пра гэта клапоціцеся Я адчуў, што мяне цягне ў розныя бакі, і «Рэбека» стала сапраўдным увасабленнем таго, кім я сябе адчуваў з таго часу, як мне споўнілася 30 гадоў».
У музычным плане, хто вас натхніў для гэтага альбома?
“Я хацела зрабіць нешта новае для мяне, але таксама тое, чаго жанчына раней не рабіла ў гэтай прасторы. Альбом – гэта падарожжа. Ён пачынаецца з больш электроннай музыкі, потым пераходзіць да чагосьці, натхнёнага брыт-попам, і заканчваецца гімнам.
“Для мяне ў тым, што я ствараў, была проста панкавая сутнасць. Я браў з Basement Jaxx і больш цяжкіх рэчаў Mura Masa. Мне падабаюцца Blur, Gorlliaz, The Prodigy і Pendulum – запісы, якія я слухаў, калі мне было 15 гадоў, і якія прымушалі мяне адчуваць сябе непакорлівым. Мы зрабілі больш мяккую версію Бэкі Хіл, але на гэтым альбоме ёсць значна больш песень гурта”.
Наколькі натхняльна было бачыць поп-зорак, якіх славяць за іх сапраўднасць?
“Поп-пейзаж так моцна змяніўся з таго часу, як я пачаў. Большасць маіх поспехаў я дасягнуў стварэння невыразных танцавальных запісаў з іншымі прадзюсарамі. Гэта былі запісы, якія нешта значылі для мяне, але яны таксама былі дастаткова падатлівымі, каб мець значэнне для шырокай публікі. Я не думаў, што мне дазволена пісаць асабістыя запісы, не адштурхоўваючы людзей. Я думаю, калі цябе кінуў гуказапісвальны лэйбл, ты разумееш, наколькі гэтая індустрыя нетрывалая, і не хочаш нікога не задавальняць, калі вы атрымаеце яшчэ адзін шанец.
“Але бачыць, як Charli XCX, Zara Larsson, Lola Young і Raye сапраўды канкрэтныя і асабістыя ў сваіх запісах, было вельмі натхняльна. Іх поспехі даказалі, што людзі не хочуць расплывістай музыкі, яны хочуць нешта, у што яны могуць інвеставаць. І гэта музыка, на якой я вырас”.
Такім чынам, мы будзем рыхтавацца да “Рэбекі Самэр”?
“Я не абавязкова знаходзіўся пад уплывам іх музыкі, але шлях, які яны прайшлі, быў вельмі натхняльным. Гэта дазволіла мне быць мастаком, якім я заўсёды хацеў быць. Гэта было вельмі весела пісаць гэты альбом, таму што я не пісаў так з таго часу, як быў падлеткам. Увайсці і быць вельмі канкрэтным было абсалютнай радасцю. Я не ведаю, што людзі будуць лічыць з гэтым. Усё, што я рабіў, гэта ствараў музыку, якую я па-чартоўску люблю”.
І вы прымаеце ўдзел у выходных Everywhere At Once ад Music Venue Trust у наступным месяцы, чаму масавыя пляцоўкі так важныя для вас?
“Яны з’яўляюцца адным з асноўных элементаў культуры Вялікабрытаніі. Вельмі важна, каб у людзей было даступнае месца, дзе яны маглі б на некалькі гадзін адарвацца ад рэчаіснасці, але пры гэтым адчуць сябе звязанымі з іншымі людзьмі. Тое, што так шмат пляцовак зачыняецца, з’яўляецца трагедыяй для гэтай краіны. Гэта такая вартая ўвагі справа, каб адстаць”.
Бэкі Хіл выпускае “Рэбеку” 25 верасня. Зрабіце папярэдні заказ тут. Даты яе будучага тура ў 2026 годзе прыведзены ніжэй. Наведайце сюды, каб атрымаць білеты і атрымаць дадатковую інфармацыю.
ЧЭРВЕНЬ
20 – Корнуолл, праект Eden
26 – Стафардшыр, лес Кэнак Чэйз
27 – Ёрк, іпадром
ЛІПЕНЬ
24 – Хітчын, Прыярат
25 – Чэшырскі фестываль «Зноў разам».
ЖНІВЕНЬ
2 – Брысталь, Кліфтан-Даўнс
8 — Кентэрберы, пляцоўка Святога Лаўрэнція
13 – Познань, BitterSweet Festival
15 – Заходні Сусэкс, Бордэ Хіл
22 – Колчэстэр, Замкавы парк
30 – Чэшыр, Крэмфілдс