А bby Сейдж міргае на святло. Раніца ў Лос-Анджэлесе, цяперашняй хатняй базе выканаўцы і аўтара песень, якая нарадзілася ў Таронта. Сонца прабіваецца праз акно, асвятляючы ўсё ў раме яркім ззяннем, ператвараючы рэчы ў іх найчысцейшы выгляд. На Zoom с Tuzin са свайго дома Сэйдж гаворыць ціха і старанна падбірае словы – прыкладна так, як гучыць яе музыка: форма самавыяўлення, якая сур’ёзная, але тонкая, ціхі тон, які выяўляе ўдумлівы лірызм і глыбокае пачуццё самааналізу.
Сэйдж упершыню пакінула свой след у 2021 годзе з адметным стылем, які спалучае фолк-адчуванне з шумнай эмацыянальнай тэхнікай традыцыі індзі-поп. «Чортава ненавіджу, калі ты называеш мяне каханай раніцай у Лос-Анджэлесе сярод вясны», яна спявала песню «When I Leave» са свайго дэбютнага EP «Fear Of Yours & Mine». Яна перайшла да стварэння летуценных гісторый сяброўства на міні-альбоме “The Florist” 2022 года, уплятаючы далікатныя мелодыі паміж барабанным боем і звонкай электрагітарай. Знайшоўшы сваё месца ў туманных сусветах Фэй Уэбстэр ці нават Мазі Стар, яна заваявала прыхільнасць ва ўсім свеце альтэрнатыўнай і індзі-музыкі, неўзабаве адкрыўшыся для такіх музыкантаў, як Гас Дэпертан, Vacations і Сьюкі Уотэрхаус.
Візуальныя малюнкі былі неад’емнай часткай майстэрства Сэйджа, пачынаючы ад яркіх карцін у стылі Шагала «Кветкавод» і заканчваючы вобразна пастаўленымі партрэтамі «Страхі твае і мае». Вокладкі і відэа для яе будучага дэбютнага альбома “The Rot” (выйдзе 1 сакавіка) дэманструюць вобразныя творы з пап’е-машэ, зробленыя самой Сэйдж. «Я выявіў, што выраб лялек і пап’е-машэ дапамог мне данесці сваю думку», — распавядае Сэйдж Tuzin. «Калі я пішу музыку, для мяне важна будаваць свет».
Цяпер Сейдж звяртае свой позірк унутр і даследуе дугу сталення. Адыходзячы ад апавядання пра свае праекты на сённяшні дзень, Сэйдж бярэцца за праект, каб перагледзець усё сваё жыццё ў «The Rot». Ад вывучэння ўспамінаў дзяцінства, расплывістых, але фармуючых, на “Малако” да сталення ў сваім сямейным доме на “3 паверхі, 3 дзверы”, яна бярэцца з дробнымі зубцамі да ключавых момантаў, якія падсвядома зрабілі яе такой, якой яна ёсць.
Сэйдж лёгка танчыць праз альбом праз ціхія ўнутраныя разважанні пра маладосць, сэксуальнасць і ідэнтычнасць. У пачатку гэтай новай музычнай главы, Tuzin далучаецца да яе, каб падлічыць, наколькі далёка яна зайшла.
Tuzin: Раскажыце пра ідэю «гнілі». Што гэта значыць для вас і як гэта выяўляецца ў музыцы і праекце?
«Апошнія паўтара года я праводзіў шмат часу ў адзіноце і хацеў глыбей акунуцца ў сябе. Я шмат думаў пра тое, што для мяне было важным, а што больш не супадала. Я адмовіўся ад старых спосабаў мыслення, каб пачаць нанова.
«Я думаю, што кожны праз гэта праходзіць. Глядзець на тое, што раней вам здавалася такім правільным, але ад чаго цяпер вы павінны адмовіцца, ёсць цыклічны характар. Я назваў альбом «The Rot» у гонар гэтага цыклічнага працэсу росту, формы «гніення» ў пазітыўным, натуральным сэнсе.
«Мой апошні праект называўся «Фларыст». Гэта было даволі назіранне, і напісана так, быццам я імкнуўся да чагосьці, што ўжо існавала. Пры напісанні гэтага альбома я агледзеў шмат розных раздзелаў свайго жыцця – ад дзяцінства да ўсіх важных момантаў – і знайшоў шмат неабходных уразлівасцяў».
Вы раздзяляеце свой час паміж Лос-Анджэлесам і Лонданам і родам з Таронта. Як пачуццё месца ўплывае на вашу музыку?
«Я жыву ў Лос-Анджэлесе каля трох гадоў, але да гэтага часу не знайшоў тут столькі натхнення, магчыма, таму, што ў мяне адна і тая ж паўсядзённая руціна. Знаходжанне ў іншым месцы, напрыклад, у Вялікабрытаніі, дазваляе мне зрабіць крок назад і паглядзець на сваё жыццё праз іншую прызму. Я атрымліваю шмат карысці ад паўсядзённага адпачынку.
«Вось чаму я шмат пішу ў Вялікабрытаніі. Мама з боку сям’і там, і я знайшоў Роя і Ціма [production duo MyRiot] там некалькі гадоў таму, калі мы зрабілі мой першы EP. Я ведаў, што менавіта з імі мне было б зручна даследаваць усё гэта, таму я вярнуўся туды, каб напісаць гэты альбом».
Тэмы і тэксты «The Rot» дэманструюць захапленне гратэскам жыцця. Што заахвоціла вас даследаваць гэта, і як музыка паглыбляецца ў гэта?
«Я думаю, што вас трэба нейкім чынам узрушыць, каб стварыць змены. І таму я хацеў, каб тэксты былі рэзкімі сваімі вобразамі і тым, што яны выклікаюць. Лінія “Выразаць гэта нажом” на “Перашкода” – гэта вельмі нагляднае ўяўленне пра змены ў вашым жыцці шляхам выдалення з яго чагосьці непажаданага. Аналагічным чынам радок “Малако”, «Я хачу піць сваё малако ва ўласным брудзе», гэта вельмі сур’ёзная просьба вярнуцца да той бруднай, першапачатковай свабоды дзяцінства».
Здаецца, што вы сутыкнуліся з неад’емным беспарадкам у чалавечых адносінах…
«Цікава, што для гэтага альбома я хацеў не пісаць пра стасункі ў стандартным сэнсе, як у іншых праектах. Я ні з кім не бачыўся, калі пісаў гэты альбом, і не абавязкова разважаў пра нейкія мінулыя рамантычныя адносіны.
««Перашкода» – гэта больш дакучлівая думка, чым чалавек ці адносіны. «Перашкода» – гэта ўвасабленне пачуцця таго, што вас нешта турбуе, быццам чалавек стукаецца ў вашы дзверы. Быў успамін пра тое, што не пакідала мяне ў спакоі, і я хацеў выкінуць гэта з галавы».
«Калі я пішу музыку, для мяне важна будаваць свет»
Візуальныя матэрыялы з’яўляюцца ключавой часткай вашай працы. У прыватнасці, у “The Rot” ёсць сапраўдная тэатральнасць відэа, ад мастацкага напрамку да рукадзелля з пап’е-машэ. Якія былі вашы намеры з гэтым?
«Тэматыка гэтага альбома ахапіла такі вялікі прамежак часу. Я хацеў стварыць «тэатральную пастаноўку» з візуальнымі эфектамі як спасылку на тое, як у нашым жыцці так шмат «розных дзеянняў».
«Я заўсёды займаўся мастацтвам і рамёствамі і рабіў рэчы сваімі рукамі. У мае раннія гады мы ўвесь час гулялі на вуліцы і пэцкалі рукі, што цяпер я абавязкова ношу з сабой. Я адчуваю, што прысутнасць дапамагае мне расказваць рэчы правільна.
«Таксама ёсць нешта такое прыгожае, калі вы разбіваеце «чацвёртую сцяну», і рэчы выглядаюць так, быццам яны зроблены чалавекам або спраектаваны кімсьці. Ніякіх хітрыкаў і хітрыкаў няма».
Вы сказалі, што «Голад» – гэта пра сэксуальнасць і пра тое, як мы даведваемся пра яе ў сталым узросце. Што падштурхнула вас да вывучэння гэтай ідэі ў песні?
«Існуе так шмат дэзінфармацыі пра сэксуальнасць, якая распаўсюджваецца. Асабліва ў маладым узросце, калі вы толькі пачынаеце пазнаваць свет. Успрыманне сэксу моцна змяняецца. У адну хвіліну гэта нешта дрэннае ці шкоднае, але гэта таксама павінна быць самай прыгожай рэччу ў свеце.
«Я прыйшоў да таго, што зразумеў, наколькі натуральныя жаданне і сэксуальнасць, нават калі іх так шмат сорамна па розных прычынах, асабліва для маладых жанчын. Я напісаў «Голад» для сябе маладога і для людзей, якія адчуваюць гэтую блытаніну і дэзінфармацыю».
З гуку “The Rot” ціхі і рэдкі ў параўнанні з вашымі папярэднімі праектамі, у якіх было больш перкусіі і электронных элементаў. Што ўвайшло ў стварэнне гуку альбома?
«Раней у мяне было такое жаданне запоўніць прастору і нейкім чынам замаскіраваць свой вакал або зрабіць што-небудзь, каб я адчуваў сябе ў большай бяспецы. Але гэты праект не павінен прымусіць мяне адчуваць сябе ў бяспецы. Я адчуваў, што гэта правільна, калі гук паказвае, наколькі я сумленны ў гэтай музыцы. Улічваючы, наколькі важныя тэмы, мы абралі гэтую гукавую палітру, каб яны гаварылі самі за сябе».
Што для вас значыць выступаць ужывую?
«Я вельмі люблю гуляць ужывую. Я адкрываюся для вельмі розных людзей, але было вельмі прыемна бачыць скразную лінію павагі праз кожную аўдыторыю, для якой я гуляў. Людзі на маіх канцэртах вельмі заангажаваныя, і гэта прыгожа. Гэтая сувязь для мяне самая важная частка, таму што вы бачыце яе адразу. Вы скажаце нешта і ўбачыце, як гэта націсне на чыйсьці твар у рэжыме рэальнага часу».
Дэбютны альбом Эбі Сейдж «The Rot» выйдзе 1 сакавіка на Nettwerk