Пакуль мы яе ведалі, Тэйлар Свіфт сыграў і аўтара песень, і спявачку, аўтара і галоўнага героя – і за апошнія два гады, замучанага паэта і мільярдэра. Яе альбом у 2024 годзе “Дэпартамент замучаных паэтаў” хранізаваў яе найвялікшае сэрца, якое адбылося разам з яе найвялікшымі трыумфамі: рэкорднай эпоцкай экскурсіяй, яе шматгадовымі намаганнямі па выкупе яе майстар-запісаў і віхурай раман з яе цяпер жартая, футбольнай суперзоркай Травіс Келс. Ніколі не адпачываць на сваіх лаўрах, у пачатку працэсу запісу для свайго наступнага альбома яна заявіла: “Я хачу быць такім жа ганарыцца альбомам, як і я з эпохі, і па тых жа прычынах”.
12 -ы арыгінальны студыйны альбом Swift “Жыццё шоўгі”, з’яўляецца чым -небудзь, акрамя сціплага. Яна адкрывае яго на “Лёсе Афеліі”, гісторыі кахання, якая падмятае яе з ног – не ў бок казачнага канца, а далей ад Шэкспіраўскай трагедыі. На “Дэпартаменце патачаных паэтаў” Свіфт выдаткаваў 31 песень, спрабуючы напісаць свой выхад з сэрца. Тут трэба толькі адмяніць яго.
Зніклі жорсткасць і меланхалію, якія прасякнулі яе апошнія чатыры альбомы, але “Жыццё шоў-віды” па-ранейшаму гучыць з цікаўнасцю прыглушана, нягледзячы на тое, што імкліва ўз’яднаецца з поп-супер-прадзюсарамі Макса Марціна і Shellback упершыню за восем гадоў. Па большай частцы гэта ўдарныя аранжыроўкі з некалькімі меладычнымі элементамі, абумоўленыя альбо выразнымі барабанамі 70-х гадоў, альбо “чыстая гераіня” хіп-хоп-перкусія. Асноўная ўвага практычна цалкам робіцца на яе голасе і тэкстах песень, без тонкага эмацыянальнага зацянення нядаўніх супрацоўнікаў Джэка Антонафа і Аарона Дэснера.
Акрамя “Ophelia”, іншы відавочны радыё-сінгл-гэта пап-рок “Opalite”, які мае слодыч, як “чырвоны” паведамленне “ў бутэльцы”. Аднак розніца ў тым, што Swift 2012 ніколі не адкрые песню пра каханне з тэкстамі, як самаацэнка “У мяне была дрэнная звычка зніклых зніклых закаханых мінулага / мой брат называў гэта” ежай з смецця “.
https://www.youtube.com/watch?v=ko70cexuzzmm
Для маладога Тэйлара з зорнымі вачыма, рамантызм быў увесь аб’ектыў, праз які яна пісала пра сябе і свет. У сярэдзіне трыццаці яна па-ранейшаму адлюстроўвае каханне як чыстую-але абставіны вакол яго рэдка. Акустычная бала “старэйшая дачка” пачынае з закрыцця, а потым становіцца больш раззброенай тым, чым глыбей яна паглыбляецца ў адносіны. Апавяданне мае сэнс, але ўвасабляе эмацыйныя стаўкі альбома: яна ставіцца да таго, каб адпусціць свайго ахоўніка да палюбоўніка і трансляваць свае скаргі ў Інтэрнэце з тым жа ўзроўнем важнасці.
Гэта прыблізна такі ж цяжкі, як “Showgirl”-гэта, магчыма, самы вясёлы альбом Свіфта, у залежнасці ад таго, наколькі вы з ёй смяецеся. На “Фігура бацькі” яна інтэрпалюе Джорджа Майкла, звяртаючыся да яе Скота Борчэта-Шкура Брауна з гуллівасцю ўпершыню (упершыню (“Я магу рабіць здзелкі з д’яблам, таму што мой Дзік большы!”). Кажучы пра гэта, “Вуд” – гэта яе першая ў гісторыі дыска -песня – бессаромны пастыш “Я хачу цябе вярнуўся” і Дыяна Рос “Я выходжу”, якая падміргвае майстэрству яе жаніха як у спальні, так і ў якасці падкастэра. “Wi $ h li $ t” аналагічна недарэчна на паперы – уявіце “Royals”, але напісаны тым, хто такі ж блізкі да амерыканскіх роялці, як і яго хатняя фантазія, проста салодкая, каб адчуваць сябе сапраўднай.
Калі Свіфт проста дазваляе сабе быць, магія ўсё яшчэ ёсць. “Сапсуе дружбу”, як “Бэці”, распавядае пра ўлюбёную школу, якая больш, чым сустракаецца з вокам. “Закінуты карсаж звісае з майго запясця / праз плячо, я зазіраю”, Яна спявае, калі ўспаміны пра прапушчаныя сувязі згасаюць у пахавальным дзесяцігоддзі пасля пахавання. У цяперашні час ёй хочацца, каб яна зрабіла скачок: “Гэта было не зручна, не /, але я прашаптаў на магілу /” павінен быў пацалаваць цябе “. Найвялікшы падарунак Свіфта і The Heart of the Eroas Tour заўсёды заключалася ў тым, каб зрабіць песню адчуваць сябе памяццю, няхай гэта будзе першы ці сотні раз, калі вы гэта чуеце.
Але па наступным трэку, “на самай справе рамантычнай”, яна ўваскранае свайго “пустога космасу”, каб нібыта Diss Charli XCX, не закліканы. Над нахабным піксі/Weezer Instrumental, яна дражніць, дражніць, “Гэта прагучала непрыемна, але адчуваецца, што ты фліртуеш са мной / Я супраць сваёй справы, Божая сведка, што я гэтага не правакую / гэта прымушае мяне … мокра!” Гэта не мае сэнсу ў любым больш шырокім кантэксце – тэксты “адменены!” У гэтым альбоме спасылка на Swift на “Спачуванні” Чарлі-гэта нож, перанакіраваны мост рэмікса “Дзяўчына, так заблытаная”-за выключэннем таго, што, магчыма, яна напісала песню толькі дзеля ўласнага забавы.
https://www.youtube.com/watch?v=ou6362nggg0
Заключным загалоўным трэкам практычна ўдаецца звязаць усё гэта разам. Нараўне з Сабрынай Платніцкі, Свіфт уплятае казку пра старэйшую шоў -від па імі Кіці, якая папярэджвае яе ад жыцця, якая з’яўляецца славай. Да канца песні Тэйлар паварочвае сталы і займае ўласнае законнае месца: “Цяпер я бессмяротны, дзіцячыя лялькі!” Яна ўсё яшчэ можа вынесці шнары, але ёй не трэба было прадаваць душу, каб дабрацца, і не падцягнуць лесвіцу за ёй – прынамсі, у яе версіі гісторыі. Як і Элізабэт Тэйлар, грамадскасць можа пагаварыць пра сваё асабістае жыццё, але яны памятаюць яе за сваю кар’еру – і ў яе не было б іншага шляху.
Калі Майкл Джэксан памёр, Часопіс напісаў: “У тэатры трагедыі знакамітасцяў кожная п’еса мае тры дзеянні”. Зафіксаваўшы лёс Афеліі, Тэйлар Свіфт зараз знаходзіцца ў яе, па меншай меры, пятай. Яна застаецца пераканаўчым галоўным героем, але яе праблемы ў значнай ступені адбываюцца ў парасацыяльным Panopticon, які з’яўляецца сацыяльнымі медыямі. Недалёка ад сцен замка, Амерыка і свет працягваюць змагацца са зменамі клімату, фашызмам, генацыдам.
Шукаць эскапізму – гэта не грэх, але лепшая поп -музыка прымушае асабістае адчуванне жыцця ці смерці. “Гавары зараз”, “рэпутацыя”, “фальклор”: яе найвялікшыя творы могуць быць сапраўды трансфармацыйнымі. Упершыню “Жыццё шоў -віды” бачыць, што Свіфт не каталізаваны ў мастацкім росце каханнем, а проста зручна замацаваным гэтым.
Падрабязная інфармацыя
- Лэйбл запісу: Тэйлар Свіфт
- Дата выхаду: 3 кастрычніка 2025 г.