ТУздым славы Last Dinner Party можна ахарактарызаваць як нешта накшталт баявога хрышчэння. Іх прыбыццё ў якасці цалкам сфарміраванага гурта, упэўненага ў сваім гучанні і падыходзе, выклікала масіўны ажыятаж і нянавісць – любы канец спектру быў надзвычайны і, здавалася, непазбежны. У сваім другім альбоме “From The Pyre”, які выйшаў у мінулым месяцы, яны дзеляцца гісторыямі з сэрца агню.
“From The Pyre” – гэта свайго роду альбом “канца свету”. У пэўным сэнсе «вогнішча» – гэта іх метафара апакаліптычнага стану свету зараз, убачанага вачыма гурта, які гаварыў пра свае жахі. У роўнай ступені гэта разважанне пра канец іх уласнага свету – таго, які яны ведалі да таго, як іх ракетны карабель да славы ўзарваў іх жыццё да непазнавальнасці. Або, як кажа фронтвумен Эбігейл Морыс, «сюррэалістычнае, адначасова эйфарычнае і разбуральнае адчуванне знаходжання ў гэтай групе і ўсяго, што мы перажылі за апошнія 18 месяцаў».
Морыс і гітарыст Эмілі Робертс павялічваюць маштаб, каб паразмаўляць з Tuzin з гатэля ў Ліверпулі, дзе яны завяршаюць тыдзень прэзентацыі альбома ў Вялікабрытаніі. З моманту іх з’яўлення на Tuzin‘s Вокладка Крыху больш за два гады таму “Апошняя вячэра” перажыла цэлы шэраг узлётаў і падзенняў – ад фестываляў і аншлагавых тураў да адмененых шоу і абрання ў СМІ. Сад руж, які стаў вядомай за адну ноч, прынёс сваю долю шыпоў, ад прыватных школьных дыскурсаў да абвінавачанняў у галіновых раслінах.
«Калі гэта здараецца, і вы непадрыхтаваны, як мы, гэта можа быць вельмі бянтэжыць», — разважае Морыс. “Як чалавеку, гэта сапраўды дзіўна змірыцца з” мець прыхільнікаў “. Пастаяннае атрыманне не толькі крытыкі, але і сапраўды моцнай хвалы ад людзей, якія ніколі не сустракаліся з вамі і нічога пра вас не ведаюць, можа прымусіць вас адчуваць сябе вар’ятам”.
Гэты ўдар хлыстом прасочваецца ў бадзёрым набліжэнні да альбома “Inferno”, чый настрой у самым першым вершы рэзка адхіляецца ад “Я Ісус Хрыстос» амаль непасрэдна ў наступны радок: «Я гільяціна / я ў жаху».
“Вы будзеце чытаць рэчы, дзе людзі кажуць: “Гэта лепшы гурт у свеце! Я ніколі не чуў такой музыкі!”, – удакладняе Морыс, – у той жа час вы бачыце, як людзі моцна крытыкуюць вас як з музычнага, так і з асабістага боку. І тое, і іншае – нездарова надаваць сур’ёзную вагу. Вы можаце страціць любы праніклівы фільтр і пачаць верыць усяму. Крывой навучання для нас было высвятленне, чыё меркаванне сапраўды важна”.
Такім чынам, дарэчы, што вопыт, «такі неймаверны і незвычайны», як апісвае Морыс, адлюстроўваецца як міф і легенда. Гурт інсцэніруе гэтую гісторыю на альбоме вакол полымя вогнішча – легендарнага месца як разбурэння, так і стварэння.
Іх дэбютны альбом “Prelude to Ecstasy” задаў высокую планку, але “From The Pyre” падымае гурт на яшчэ большыя мастацкія вышыні. Ад вокладкі – сюррэалістычнага кампазіцыйнага вобраза гурта ў розных мініяцюрных сцэнах, узятых з «Кентэрберыйскіх апавяданняў» і рэлігійных трыпціхаў Іераніма Босха – да ўзнёслага, трыумфальнага гуку і нахабных тэкстаў, альбом прасякнуты «авантурным» духам, у якім гурт вырашыў яго стварыць.
“У ім ёсць адчуванне яднання, – апісвае Робертс, – але гэта таксама даволі змрочна і крыху страшна”. Сапраўды, гэтая дваістасць прасвечвае. «Woman Is A Tree» пачынаецца захапляльным, падобным да Мідсамара, хорам разнастайных жаночых галасоў, у той час як «Rifle» бушуе супраць ваеннай машыны з раз’юшаным паўторам: «Знішчыць у пыл / Усё, што ты любіш / Ці прыемна / Праліць кроў?»
Гэтая апошняя песня выклікае асаблівы акорд для гурта. Ад дэманстрацыі QR-кодаў дапамогі палестынцам на сваіх фестывальных пляцоўках да называння сітуацыі ў Газе генацыдам, гурт цвёрда падтрымліваў Палестыну на фоне націску ізраільскага дзяржаўнага гвалту ў рэгіёне. Іх рашэнне адмовіцца ад удзелу ў Портсмуцкім фестывалі Victorious Festival у жніўні – пасля таго, як арганізатары адключылі ірландскі гурт The Mary Wallopers за размахванне палестынскім сцягам і заклікі да «свабоднай Палестыны» на сцэне – было, па словах Морыса, «неабдуманым».
«Мы не можам падтрымаць фестываль, які літаральна прымушае кагосьці замаўчаць на сцэне за тое, што ён трымае сцяг», — кажа яна. “Нам вельмі пашанцавала быць у гэтым пакаленні гуртоў, якія адстойваюць рэчы. Мы лічым, што бачыць такія гурты, як Fontaines, вельмі натхняе і падтрымлівае [D.C.] і Kneecap падаюць прыклад і выкарыстоўваюць свой голас на карысць. Вельмі прыемна быць часткай гэтага руху».
Яна пагаджаецца з назіраннем, што адбыліся змены ў тым, як мастакі выказваюцца, што яшчэ нядаўна лічылася табу. «Я думаю, што гэта сапраўды змянілася за апошнія некалькі гадоў», – лічыць яна. “Як мастак сёння, нават калі ваша творчасць не на носе палітычна, вы не можаце не быць часткай свету. Вы па-ранейшаму паглынаеце тое, што адбываецца, і з’яўляецеся каналам для гэтага. З такім светам, якім ён зараз, нам не было сэнсу нічога не казаць. Мы гаворым пра гэта ў нашым звычайным жыцці, адзін з адным і нашымі сябрамі. Спрабуем высветліць, як найлепшым чынам выкарыстаць свой голас на выбарах, як зрабіць што-небудзь на зямлю, куды ахвяраваць нашы грошы… Таму мае сэнс, каб мы таксама публічна гаварылі пра гэта».
«Крывой навучання для нас было высвятленне, чые меркаванні сапраўды важныя» – Эбігейл Морыс
Аразам з новым альбомам гурт абвясціў аб турах па Вялікабрытаніі, Еўропе і Паўночнай Амерыцы, якія працягнуцца да 2026 года. Гэта знаёмы шлях, па якім яны ішлі са сваім дэбютным альбомам, пакуль у мінулым годзе гастролі не дасягнулі кропкі пералому, што прымусіла іх адмяніць серыі канцэртаў у Вялікабрытаніі і Еўропе з-за «эмацыйнага, псіхічнага і фізічнага выгарання».
«Гэта было вельмі цяжкае рашэнне, бо мы не хацелі нікога падвесці», — разважае Робертс. “Але мы павінны былі аддаць перавагу нашаму здароўю. Пачаткоўцу вельмі цяжка ведаць свае межы, пакуль вы іх не дасягнеце”.
«Спачатку мы адчувалі, што павінны сказаць «так» літаральна ўсім, што траплялася на нашым шляху, – працягвае яна. “Відавочна, што гэта было добра і прывяло нас туды, дзе мы знаходзімся, але ёсць вельмі шмат, што вы можаце зрабіць, не наносячы сабе шкоды – няхай гэта будзе перагружанасць, дэпрэсія або ператамленне. Цяпер мы лепш ведаем свае межы, і таму спадзяемся, што нам больш не давядзецца што-небудзь адмяняць. Было прыемна бачыць іншых артыстаў, такіх як Чаппел [Roan] зрабі тое ж самае».
Цяпер яны ўбудоўваюць адпачынак і аднаўленне ў планаванне тура, “сядзячы з нашымі менеджэрамі і агентамі і высвятляючы расклад, які нам падыходзіць”, – тлумачыць Морыс. “Колькі дзён запар мы можам фізічна працаваць? Колькі дзён мы можам падарожнічаць, перш чым спатрэбіцца адпачынак для аднаўлення, і колькі?”
Рэаліі гастрольнага жыцця ўплецены ў альбом таксама. Асабліва, як адзначае Морыс, «дыяграма Вэна «быць жанчынай» і «быць артысткай» і ў ёй — асаблівы цяжкі вопыт быць «музыканткай, якая гастралюе».
На «Agnus Dei» гурт спявае хорам: «Усё, што я магу даць табе, гэта тваё імя ў агнях назаўсёды / І хіба гэта не нашмат лепш, чым пярсцёнак на маім пальцы?“Гэта яркі вобраз – кампраміс паміж увекавечаннем каханага ў песні і немагчымасцю даць ім стабільнае сямейнае жыццё з вамі. Тэмы мацярынства і жаноцкасці таксама гучаць у запісе, асабліва ў “Woman Is A Tree” і “I Hold Your Anger”.
«Нам ужо за трыццаць, час, калі ў вашых сяброўскіх групах пачынаюць размовы пра заручыны і пра тое, ці варта ствараць сям’ю», — дзеліцца Морыс. “Цікава арыентавацца ў гэтым як жанчыне-артысту. Маўляў, што вы выбіраеце? Дарогу, альбом, шлюб, дзіця? Усё гэта? Нічога з гэтага? На якія ахвяры вы павінны пайсці? Ці можаце вы ўзяць пад кантроль сваю артыстычнасць і сваё цела?”
Размаўляць з іншымі мастачкамі на гэтую складаную тэму суцяшае, дадае яна. “Асабліва з такімі людзьмі, як Флорэнс Уэлч, якой я сапраўды давяраю. Так добра гаварыць пра гэта, нават калі ні ў каго няма “адказу”.
Такім чынам, вогнішча з’яўляецца месцам расплаты і адраджэння. У полымі «Апошняй вячэры» спальваецца стары свет: нявіннасць ананімнасці, хаос раптоўнай славы, цяжар чаканняў. І з попелу яны выкавалі нешта трывалае – новую міфалогію, «перакручаную і рэкантэкстуалізаваную» праз іх уласны вопыт.
Альбом The Last Dinner Party “From The Pyre” выйшаў на Island Records. Зараз гурт знаходзіцца ў турнэ па Вялікабрытаніі, а міжнародныя даты адбудуцца ў 2026 годзе.