лірычная інерцыя загразла ў псіх-рэйв-медытацыі Кевіна Паркера пра дарослае жыццё

Калі вы дасягнулі паўналецця ў пачатку 2010-х, можа быць цяжка зразумець, што Кевін Паркер з Tame Impala правёў больш гадоў, звязаных з Рыянай, чым з мясцовай псіха-рокавай сцэнай. Яго ўзыходжанне ў поп-музыцы запатрабавала ад яго барацьбы з даўняй трывогай, рысай, якая ў іншым выпадку давала яму камфорт як самадастатковаму выканаўцу гуказапісу з моманту пачатку праекта. Яго апошні альбом “Deadbeat” з’яўляецца яскравым напамінам пра гэта. Тут Паркер сутыкаецца з новым узроўнем зорнасці і яшчэ больш невядомым: бацькоўствам, пра што ў некаторай ступені сведчыць яго малюнак і назва.

Да 2020 года Паркер перайшоў у поп-індустрыю, пачаўшы супрацоўніцтва з такімі музыкантамі, як Лэдзі Гага, Канье Уэст і The Weeknd, пасля павольнага поспеху «Currents» у 2015 годзе. Лізергічны груў таго года “The Slow Rush”, хаця і менш імгненны, чым што-небудзь з “Currents”, быў актывізаваны гэтым супрацоўніцтвам разам з сэрцабіццем хаўс-музыкі 90-х. У той жа час ён ажаніўся, купіў прыморскую хаціну, дзе запісаў «Innerspeaker», атрымаў «Грэмі» і працаваў над поўным альбомам з Дуа Ліпа.

Да 2025 года ён знаходзіцца ў іншым месцы ў сваёй кар’еры, але ён не цалкам пазбавіўся ад адбою. Праз яго творчасць, ад “Innerspeaker” да “Currents”, ашаламляльнае пачуццё трывогі Паркера пранікала ў яго тэксты песень. Калі было незразумела, што Паркер быў інтравертам з вялікай літары, які змагаўся з самаацэнкай і разбітым сэрцам, яго альбом 2012 года “Lonerism” напісаў гэта тлустым шрыфтам. Нягледзячы на ​​​​тое, што яго напой псіхадэліі ператварыўся ў аксамітны сіроп поп-музыкі, яго разважанні часцей за ўсё надзяляліся дастатковай колькасцю мускулаў і мелодый, што прывяло да вялікай дозы меланхоліі, пад якую можна танцаваць.

Але калі ў «The Slow Rush» ён імкнуўся прымірыцца са сваёй няўпэўненасцю, каб замацавацца ў новым жыцці, у «Deadbeat» ён успрымае іх як частку сваёй ДНК. “Чым больш у мяне поспеху, тым больш я адчуваю, што жыву ў хлусні. Гэта падман”, – сказаў ён GQпазней дадаўшы, што назва альбома «была такой цёплай і суцяшальнай для свету, каб ведаць, што я так бачу сябе». Самапрыніжэнне на паверхні маскіруе больш глыбокі канфлікт у «Deadbeat»: што Паркер выйшаў за межы сваёй зоны камфорту толькі для таго, каб выявіць нейкую лірычную інерцыю, якая становіцца шкоднай для яго новага музычнага слоўніка.

Па-першае, на адкрыцці трэка “My Old Ways” напявае Паркер «Я кажу сабе, што я ўсяго толькі чалавек» над фартэпіяннай пятлёй, якая ператвараецца ў раскошны хаус-рытм, дзе ён прызнаецца, што «ледзь спраўляюся» пакуль «заўсёды нешта задумваю». «No Reply», песня пра тое, што ён не адказвае на яго тэксты, гучыць у стылі амапіяна і псіх-попа, калі ён наракае на тое, што занадта паглынуты сваімі бедамі. У драматычнай дыскатэцы «Дракула», натхнёнай працай Квінсі Джонса над «Трылерам», Паркер параўноўвае сябе з замкнёным чалавекам, які знаходзіць суцяшэнне ў цемры: «Я бягу назад у цемру, цяпер я містэр Харызма, ебаны Пабла Эскабар». Чацвёртым трэкам “Loser”, першым сінглам альбома, яго няўпэўненасць так моцна ўразіла слухача – «Я трагедыя / спрабую зразумець усё сваё жыццё» – гэта пачынае перашкаджаць ягоным аранжыроўкам, якія пакуль што вобразныя і разнастайныя ў параўнанні са стылістычнай нудотай «The Slow Rush».

“Oblivion”, наступны трэк, хавае вакал Паркера ў туманным патоку млявага дэнсхолла, дзе здаецца, што нават Паркер вырашыў трохі ўтаймаваць тэкст. «Not My World» пераходзіць у фармальны тэк-хаўс, дзе Паркер большую частку часу праводзіць у дрыфце, перш чым ён ператворыцца ў рэйв у вялікай зале. Тут здольнасць танцавальнай музыкі выклікаць катарсіс і рух перашкаджае няздольнасць Паркера выйсці за межы саліпсізму. Трэк таксама доўжыцца значна даўжэй, чым трэба, і лепш працуе як трэк для ды-джэя, а не як сярэдзіна альбома, каб прымусіць слухачоў працягваць.

На шчасце, Паркер зноў знаходзіць свой настрой у “Piece of Heaven” і “Obsolete”, дзе яго пакуты росту і барацьба за мір узмацняюцца, адпаведна, сінт-поп-рытмам, звязаным з “Orinoco Flow” Эньі, і рытм-энд-блюзам з беспамылковым кіўком на Цімбалэнда. “Ethereal Connection” рыкае з адценнем індустрыяльнага тэхна, ашчацініўшыся ад вакалу Паркера, які спявае мілыя песні: «У нас з табой ёсць нешта / Што я ніколі не магу апісаць». Гэта вяртаецца да тых самых праблемаў, найбольш прыкметных у «Oblivion» і «Not My World» – ён з усіх сіл спрабуе адпавядаць прапульсіўнасці гэтай музыкі сваімі маракуламі. Завяршальны трэк “End of Summer” – гэта тэхна-адысея, якая дэманструе больш таго ж самага, кода для нядужання альбома.

У ст GQ У інтэрв’ю Паркер распавёў пра грэбаванне бацькамі ў дзяцінстве, што спрыяла яго замкнёнасці ў сабе і пасіўнаму характару. У той час праслухоўванне тэхна магло выклікаць у яго адчуванне, што «я фізічна не знаходжуся там, дзе я зараз, нібы я ў адкрытым космасе». Адкрыццё – разам з выбарам адлюстравання яго падабенства, якое абдымае сваё дзіця на вокладцы альбома – будзе сведчыць пра нейкае аднаўленне яго адносін з ім цяпер, калі ён знаходзіцца ў значна больш карысным, хоць і патрабавальным, пункце ў яго жыцці. Гэта спрацавала ў пэўнай ступені ў «The Slow Rush», дзе Паркер спрабаваў дацягнуцца да сонечнага святла. Тут, дзе ён знаходзіцца на адкрытым паветры, у поўным рэжыме “буш-дуф”, раз’яднанне проста цяжка зразумець.

Дэталі

  • Гуказапісвальны лэйбл: Кампанія Columbia Records
  • Дата выпуску: 17 кастрычніка 2025 г