«Вкалі я кажу людзям, што я з Тотэнхэма, яны здзіўляюцца», – кажа ДжэйО. «Існуе стэрэатып, што толькі жыхары паўднёвага Лондана спяваюць або робяць «салодкую» музыку. Поўнач – не вельмі мілае месца». Але гэтыя здагадкі ніколі не ўплывалі на творчыя дасягненні спевака і аўтара песень — яго цёплае, прыемнае гучанне заключаецца ў тым, каб апускаць сонечныя ўплывы афрабіту ў вострыя пакеты ў стылі амерыканскага R&B і выкарыстоўваць гэты п’янлівы ф’южн, каб падняць настрой слухачоў. Гэта рэцэпт, які відавочна звязвае з людзьмі.
Спакойныя, вельмі гарачыя атмасферы мінулагодняга прарыўнага сінгла “22” дапамаглі JayO замацавацца ў пантэоне перспектыўных вакалістаў, блізкіх да R&B, якія зараз працуюць у Лондане, у які ўваходзяць такія, як Самэр Бэнтан, JVCK JAMES і Mychelle. Яго нязмушаны вакал зрываецца з языка, дазваляючы яму слізгаць па рэдкіх інструментальных афарбоўках Afroswing з гіпнатычным адценнем, што дапамагло яму заняць месца на захопе Stormzy’s All Points East у парку Вікторыя ў мінулым годзе. Нядаўна ён пачаў 2024 год, выпусціўшы “Episode 1: Lost”, 2-трэкавы міні-альбом з сінгламі “Obsessed” і “So Sweet”, абодва з якіх маюць уласныя яркія, крыху трыпаватыя візуалізатары, якія JayO прыдумаў сам.
Калі Tuzin сустракае 24-гадовага хлопца на абед у рэстаране бугі ў цэнтры Лондана, адна рэч, якая хутка становіцца зразумелай, гэта яго індывідуальны падыход да кожнага аспекту яго музычнай ідэнтычнасці. Ад распрацоўкі ўласнай графікі і стылю, які адлюстроўвае яго індывідуальнасць, да глыбокіх разважанняў пра тое, чаму людзі слухаюць яго музыку і як ён можа ставіцца да іх, ён поўны рашучасці «кантраляваць апавяданне».
Тут мы размаўляем з JayO аб гэтай місіі і яе каранях у яго ступені маркетынгу, а таксама абмяркуем яго вельмі цесныя адносіны з прадзюсарам RZ, яго досвед, які вырас у Тотэнхэме, і тое, што такое бачанне «Эпізоду 1».
Ваш гук здаецца заснаваным на эскапізме, ад летняга гуку такіх трэкаў, як “22”, да тэкстаў, такіх як «Могу проста забраць свае сумкі і пайсці / І адправіцца ў дарогу» (XO). Чаму гэта?
«Мне проста падабаецца адчуваць сябе добра, і я адчуваю сябе лепш, калі мяне няма. Я бачу сябе Дорай Даследчыцай; з маладосці я заўсёды хадзіў кудысьці сам. Я з поўначы, але калі я быў маладзейшым, я хадзіў на вечарынкі на ўсход, поўдзень, захад адзін. Я не вельмі люблю чакаць людзей, я проста раблю свой крок. І я хацеў, каб гэта стварала музыку дрэннатаму я ехаў бы ў Вулвіч, калі мне было 16, і вяртаўся дадому прыкладна ў 1 гадзіну ночы, проста таму, што я ў студыі гуказапісу, спрабуючы зрабіць песню з рытмам з YouTube».
У дзяцінстве, якіх выканаўцаў вы слухалі?
«Такія масавыя артысты, як Дрэйк, Крыс Браўн, Ашэр, Канье Уэст, Jay-Z, Нікі Мінаж і Бейонсе. З гадамі гэта змянілася, таму што я толькі пачаў прыслухоўвацца да сябе. Я хацеў бы слухаць рытмы больш, чым сапраўдную музыку, таму што я адчуваю, што рытм нясе больш. І я таксама слухаю шмат афрабітаў – вы бачыце рост такіх выканаўцаў, як Wizkid, Davido, Burna Boy, і я таксама бачу свой рост, проста слухаючы іх».
Гэтыя апошнія артысты сталі сусветнымі суперзоркамі ў апошнія гады. Як чалавек, які падзяляе іх нігерыйскую спадчыну, што вы бераце з іх поспеху?
«Я лічу, што гэта можна зрабіць. Гэты ўзровень зорнасці іншы. Я адчуваю, што толькі нешматлікія людзі ў Вялікабрытаніі зрабілі гэта, і каб зрабіць гэта, вы павінны трымаць галаву ўніз, ствараць добрую музыку і сачыць за тым, каб ваш брэнд стаў патрэбным. Я спрабую зрабіць гэта з гукам, які ніхто іншы не робіць, і насамрэч не прытрымліваючыся нейкіх пэўных правілаў. Неабавязкова складаць дзве-троххвілінную песню або ўключаць хук».
«Я бачу сябе Дорай Даследчыцай; з юнацтва я заўсёды хадзіў кудысьці сам»
Вы шмат гадоў займаецеся музыкай са сваім прадзюсарам RZ. Што гэтыя адносіны азначаюць для вас?
«Мы выраслі ў Тотэнхэме разам. Той жа дзіцячы сад, тая ж пачатковая школа, тая ж сярэдняя школа, той жа ўніверсітэт. Мы суседзі, мы лепшыя сябры, мы ўсё робім разам. Ён навучыў мяне ствараць песню, а я навучыў яго быць упэўненым у сваім прадзюсіраванні, таму мы дапамагаем адзін аднаму, і ніколі не бывае моманту, калі я б не прыцягнуў яго да чаго-небудзь. Калі я выйграю, ён павінен выйграць».
Што вы шукаеце, калі вы знаходзіцеся ў студыі, і ён праглядвае інструменты і ідэі?
«Нешта я не чуў раней; гэта можа зводзіцца да мелодыі, гэта можа зводзіцца да рытму, а таксама пачуцця, ці прымушае мяне адчуваць сябе добра? Часам я проста раблю песню, праслухоўваю яе некалькі разоў, і яна альбо мне падабаецца, альбо зусім не падабаецца. У мяне, напэўна, больш за 1000 песень, і я слухаю большасць з іх… але як толькі яны выходзяць, я наўрад ці калі-небудзь слухаю іх зноў. Потым я пераходжу да “Што я магу зрабіць, што я заўсёды буду прайграваць?” Каштоўнасць прайгравання – адна з ключавых рэчаў, якія я шукаю».
Вы вывучалі менеджмент маркетынгу ў Нортгемптанскім універсітэце. Як веды, якія вы там атрымалі, дапамаглі вам арыентавацца ў галіны?
«Музыка, танцы, акцёрскае майстэрства, графіка, фатаграфаванне, добрае адзенне… усё гэта ідзе рука аб руку з маркетынгам. Што робіць вас унікальным? Таму што гэта будзе не толькі ваш голас; людзі чуюць твой голас і задаюцца пытаннем, які твар за гэтым голасам. Ваш персанаж адыгрывае вялікую ролю ў вашай музыцы, таму што гэта бачна ў вашай музыцы і паказвае, хто вас акружае, якія відэа вы робіце, вашу графіку, выбар рытму.
«Людзі схільныя глядзець на камерцыйны поспех і думаць: «Гэта камерцыйная музыка». Яны кажуць, што Дрэйк – гэта камерцыйны поп-рэп, але я не згодны, я думаю, што ён проста робіць трэкі, якія прымаюць ва ўсім свеце. Яго рытмы і яго падборка тэкстаў, рэп ён ці спявае, гэта ён. Людзі, якія клеймяць музыку, — гэта людзі, якія яе слухаюць, а не людзі, якія ствараюць музыку».
Вы толькі што выпусцілі новы EP з 2 трэкамі пад назвай “Episode 1: Lost”. Якое бачанне праекта?
«Кожны можа мець зносіны з «Эпізодам 1», таму што з гэтага ты пачынаеш. Усім цікава, чаму гэта называецца “Эпізод 1”, а цяпер яны будуць думаць: “Што такое Эпізод 2?” — гэта крута. Акрамя таго, гэта проста несправядліва назапашваць усю гэтую музыку!
«Цяпер я адмовіўся ад яшчэ дзвюх песень, мне ёсць з чым гуляць падчас выступлення; больш хвілін, больш выбару. Паколькі гэтыя песні выходзяць зараз, гэта проста гульня ў чаканні. Але ў гэтым годзе я не дам людзям пачуць, які мой наступны крок!»
“Эпізод 1: Страчаны” зараз выходзіць праз 0207 Def Jam