Пакуль ён анансуе новую кнігу і рыхтуецца да ўдзелу ў вялізным юбілейным шоу ў Лондане, Эрол Алкан паразмаўляў з Tuzin пра яго ўспаміны пра легендарныя клубныя вечары Bugged Out і Trash, а таксама пра тое, як парыў сцэны электраклэшу 2000-х уплывае і сёння.
Дыджэй і прадзюсар Алкан толькі што скончыў два гады, прысвечаныя пісьменніцтву Trash: A Club, A Sound, A Home – вусная гісторыя клубнай ночы, якая доўжыцца 70 гадзін інтэрв’ю з 39 асобамі з тых, хто сядзеў за палубамі і на сцэне ў нулявых, у спалучэнні з яго ўласнымі думкамі і ўспамінамі пра эпоху.
Трэш быў найбольш вядомы сваімі сувязямі са сцэнамі 2000-х, такімі як адраджэнне гаражнага року, электраклэш і новы рэйв. Такія гурты, як Yeah Yeah Yeahs, LCD Soundsystem, Peaches, Scissor Sisters, Bloc Party і Klaxons, выступалі там на самым пачатку сваёй кар’еры.
Спачатку ён быў размешчаны ў Соха, перш чым пераехаць у Вест-Энд. Tuzin аднойчы ахарактарызаваў Trash як «найвялікшую індзі-кросовер-дыскатэку ўсіх часоў», напісаўшы: «Само вызначэнне эклектыкі, плэйліст ды-джэя і заснавальніка Эрола Алкана, які кіраваў клубам з 1997 па 2007 год, радасна пераходзіў ад панка да поп-музыкі праз рок і дыска, і клуб таксама стаў адным з першых месцаў, дзе пакланяюцца асіметрычнай мяжы электраклэша».
Гэта таксама адбываецца, калі Alkan узначальвае лайн-ап у лонданскім Drumsheds у гэтыя выхадныя разам з 2ManyDJs, The Avalanches, Kittin & The Hacker, Felix Da Housecat, Friendly Fires і New Young Pony Club для спецыяльнага дзённага рэйву Bugged Out ‘2001&On…’, які адзначае пераломны момант пачатку стагоддзя і сцэну.
Дасьледчык альтэрнатыўнай музыкі, Алкан сказаў, што дагэтуль выкарыстоўвае свае стосы старадаўніх копій Tuzin як «чыт-код» і індэкс як ды-джэй, каб знайсці «менш відавочныя рэчы», якія, магчыма, не адпавядалі эпохе яго сэтаў.
«Напярэдадні 2000 года я быў вельмі збіты з панталыку тым, што такое альтэрнатыўная культура, таму я вельмі захапіўся танцавальнай музыкай», — сказаў Алкан Tuzin. “Я пражыў сваё жыццё паралельна з альтэрнатыўнай культурай і культурай танцавальнай музыкі, якія суіснавалі на маіх паліцах з пласцінкамі і ў маім Walkman. Я ніколі, ніколі не губляў энтузіязму да музыкі, таму што заўсёды было нешта, што мяне захапляла; так здарылася, што напярэдадні новага тысячагоддзя маё ўяўленне захапляла ў асноўным інавацыйная танцавальная музыка, якая паступала з такіх месцаў, як Францыя і Вялікабрытанія. такія ночы, як Bugged Out at Fabric».
Ён працягнуў: “Мне прыйшлося паглыбіцца, каб знайсці шмат альтэрнатыўнай музыкі, якая мяне вельмі захапляла. У той жа час у вас быў электраклэш, які можна было пачуць у канцы 90-х і пачатку 00-х, але ён яшчэ не меў назвы і не быў сцэнай. Гэта была проста калекцыя выканаўцаў і лэйблаў, якія рабілі нешта вельмі ў духу альтэрнатыўнай культуры.
«Толькі калі The Strokes і The White Stripes з’явіліся разам з усім, што я адчуў праз Trash, усё гэта змянілася».
Праверце астатнюю частку нашага інтэрв’ю ніжэй, у якім Алкан таксама распавёў нам пра тое, што зрабіла гэты момант такім унікальным, яго думкі пра тое, што яго запомнілі як «індзі-паддзірства», і пра тое, як новыя пакаленні ўсё яшчэ нясуць факел, нягледзячы на пакуты ад рук лічбавай эры.
Tuzin: Прывітанне, Эрол. Як гэта было ў той момант, калі альтэрнатыўная культура зноў вярнула людзей на танцпол?
Эрол Алкан: “Музыка, здавалася, страцілася пасля брыт-попа. Намеры індзі і тое, што яна абазначала, цалкам зніклі. Замест гэтага ў вас была гэтая дэзінфікаваная канцэпцыя альтэрнатыўнай культуры, якая ў значнай ступені была ў руках буйных лэйблаў.
“Для мяне менавіта Trash змяніў усё. Я быў вельмі поўны рашучасці аб’яднаць усе розныя рэчы, якія мне падабаліся, і прымусіць іх працаваць разам, каб людзі маглі танцаваць пад яго і ўцякаць ад яго. Я хацеў зрабіць гэта з рознымі запісамі і быць верным сабе, а не проста капіраваць маіх любімых ды-джэяў з танцавальных клубаў. Я хацеў прымусіць людзей звар’яцець адну хвіліну ад гэтага запісу Miss Kittin, а потым такім жа чынам звар’яцець ад B-сайд Manic Street Preachers. Гэта было мой спосаб мыслення і выклік. Усё гэта мае каштоўнасць, усё гэта геніяльна, я веру ва ўсё гэта, і вы можаце танцаваць пад усё гэта».
Калі б вы маглі гэта перагнаць, як бы вы апісалі ДНК вашых сэт-лістоў у той час?
“Персанаж у кожным запісе быў вельмі важны. Тое, як яны былі сабраны, было ў некаторай ступені амаль навуковым: як вы асцярожна пераходзіце ад запісу да запісу, каб прывесці яго ў месца, якое прыкметна адрозніваецца ад чатырох запісаў таму. Праз хвіліну яны танчаць пад The White Stripes, а праз тры запісы – Felix Da Housecat, але без брутальных зрухаў. Часткова для мяне гэта было спробай расказаць гісторыю або знайсці сувязі паміж гэтымі рэчамі, якія ідуць праз алфавіт з музычнай яснасцю да яго.
“Усе гэтыя рэчы аднолькавыя і бліскучыя. Я ведаў, што калі я змагу прымусіць людзей танцаваць пад гэтыя альтэрнатыўныя запісы гэтак жа, як яны танцавалі пад танцавальныя запісы, тады можна змяніць уяўленне аб індзі-культуры і індзі-клубах у бок таго, як бачаць танцавальныя клубы. Гэта сапраўды было намерам Trash”.
Якія змены вы ўбачылі ў аўдыторыі?
“Аўдыторыя мяняецца незалежна ад таго. Любы, хто ідзе ў што-небудзь, чакаючы абсалютнай лаяльнасці, асабліва ў клубнай краіне, памыляецца. Вы павінны быць гатовыя страціць людзей; вы ўсё роўна страціце людзей. Гэта ўсё роўна, што спрабаваць трымаць ваду ў руках. Вар’яцтва думаць, што вы збіраецеся ўтрымаць усіх. Вам трэба сыходзіць кожны вечар, ведаючы, што вы зрабілі правільныя рэчы. Усе людзі, якія атрымліваюць гэта, могуць вярнуцца па больш, і гэтага дастаткова.
“Калі вы каштоўныя тым, што не хочаце засмучаць людзей, значыць, вы робіце не тое, што ў вас у сэрцы і ў галаве. Вы не можаце баяцца кідаць выклік людзям. Калі людзі не сыходзяць з танцпола, значыць, вы не робіце сваю працу. Вы тут, каб проста дагаджаць людзям? Ці вы там, каб весці людзей? Ёсць вялікая розніца. Абсалютная вяршыня для мяне – гэта рызыкаваць і людзі ісці з імі ты».
Што вы думаеце пра эпоху, якую заднім лікам называюць «індзі-падлай»?
“Асабіста для мяне слова “падласць” – гэта не тое слова, якое я асабліва люблю. З майго пакалення канатацыі, якія гэта мае, – гэта не тое, што я ўспрыму як камплімент. Аднак я таксама ведаю, як словы прысвойваюцца і перавызначаюцца. У мяне няма праблем з тэгам як такім. Шчыра кажучы, я вельмі веру ў тое, што калі маладое пакаленне захоча прыйсці і пераасэнсаваць нешта, і для іх гэта мае сэнс і вось як яны гэта падаюць, тады гэта нармальна.
“З маіх успамінаў пра тую эпоху я магу зразумець, адкуль яны ўзялі гэтае слова “падлы”. Для мяне гэта больш з таго, што адбывалася ў Амерыцы ў канцы нулевых. Я б сказаў, што гэта больш звязана з канцом пост-нью-рэйва, вельмі LA, маляўнічай сцэнай, прылеглай да American Apparel. Я бачу, як гэта звязана з канцом індзі Хедзі Сліман, што таксама адбылося, разам з усходнелонданскімі рэчамі і іншым.
“Тым не менш, тое, што я памятаю пра альтэрнатыўную сцэну, нашмат, нашмат шырэй і значна больш эклектычна і разнастайна, чым проста гэта. Як слова, як сцэна, як ручка, гэта добра. Яны адзначаюць шмат рэчаў такім чынам, што прызнана, так што гэта не цалкам перапрысвойваецца ў няправільны спосаб “.
Кажуць, што нулявыя захавалі апошнія сляды аналагавай эры, калі можна было выйсці і разняволіцца, не баючыся, што ўсё апынецца ў інтэрнэце…
“Я думаю, што яны кажуць, што гэта вельмі праўда. Я памятаю, як была камера на маім тэлефоне Nokia ў сярэдзіне 2000-х. Яны былі жудасныя, але ў іх была атмасфера. Вельмі цікава паглядзець, што здарылася з маладымі людзьмі за апошнія 15 гадоў ці каля таго. Многія дзеці адварочваюцца ад алкаголю і стымулятараў, баючыся быць сфатаграфаванымі або знятымі на відэа ў клубах, ведаючы, што гэта можа быць вельмі шкодна. Я ім сапраўды спачуваю.
“Мне сумна, што маладыя людзі адчуваюць, што іх паліцыянты кантралююць іншыя маладыя людзі. Гэта сапраўды вельмі душэўна. Я не кажу, што ім трэба дазваляць выходзіць на вуліцу, ужываць наркотыкі і быць разбітымі ці што-небудзь яшчэ. Я не апраўдваю і не заахвочваю гэта. Я не рашуся, што чыйсьці характар можа быць проста так несправядліва асуджаны незнаёмымі людзьмі за долю секунды на глабальным узроўні. Гэта проста жахлівы.
“Я разумею, чаму людзі адзначаюць мінулую эпоху і падтрымліваюць рэчы, дзе акцэнт робіцца на тым, каб тэлефон быў у кішэні, на маланцы або з налепкай на аб’ектыве. Мы ўсе заслугоўваем канфідэнцыяльнасці, нават на публіцы. Гэта амаль як прыняць закон аб папарацы ў агульнапрынятае існаванне. Людзям трэба дазволіць жыць без страху быць схопленымі і патэнцыйна асуджанымі”.
Ці заўважылі вы, што маладое пакаленне ўсё яшчэ адчувае свабоду, калі ходзіць у клуб?
“Я так. Я ўдзячны, што многія людзі, якія прыходзяць да мяне, не трымаюць тэлефон у маім твары ўвесь час. Я не супраць, калі хтосьці дастае тэлефон і здымае. На працягу ўсёй маёй кар’еры ў якасці ды-джэя мне заўсёды пашанцавала гуляць перад людзьмі, з якімі я хачу падзяліцца месцам. Я магу быць у пакоі з людзьмі, якія здаюцца добрымі людзьмі”.
Што вы плануеце на вечарыну Bugged Out 2001 у Drumsheds?
“Я не збіраюся ўзнаўляць што-небудзь як такое. Кожны раз, калі я гуляю, я больш падключаюся да энергіі падзеі. Відавочна, што гэтая падзея адрозніваецца эпохай, але вельмі важна, што Bugged Out забраніраваў гэта з галоўным акцэнтам на тое, што людзі, якія гуляюць, былі вядомымі ў 2001 годзе, але па-ранейшаму вядомыя і робяць важныя і актуальныя рэчы.
“Вы не хацелі б сапсаваць гэта, увайшоўшы ў гэта з чымсьці, што проста накіравана на настальгію, прайграваючы старыя запісы. Я ніколі не хацеў быць кімсьці накшталт: “О, ці не было лепш у старыя добрыя часы?” Для мяне гэта зусім не мае значэння.
“Відавочна, што будуць некаторыя рэкамендацыі на той час, але ўсё залежыць ад таго, у які момант вы гуляеце ўначы і хто перад вамі. Ёсць так шмат натхнёных варыянтаў з тых часоў, якія ўсё яшчэ гучаць цудоўна і цяпер, але ёсць так шмат рэчаў, якія былі выпушчаныя ў цяперашні час, якія таксама ўлоўліваюць энергію таго часу.
“Я сапраўды хачу сачыць за як мага большай колькасцю сэтаў іншых людзей. Мне вельмі цікава, як іншыя людзі паставяцца да гэтага. Ёсць шмат сяброў у складзе, але гэта падзея Bugged Out, так што яны заўсёды. Я працую з Bugged Out ужо 25 гадоў, так што гэта заўсёды было правільна”.
Акрамя сяброўства, што вас яшчэ аб’ядноўвае з артыстамі ў складзе?
“Гэта дух, сапраўды. Музычныя аспекты даволі далёка ідучыя, сапраўды. Бессаромна, мы ўсе прыхільнікі поп-музыкі ў пэўным сэнсе. Я не думаю, што хто-небудзь з нас калі-небудзь лічыў сябе андэграўндам. Я не думаю, што мы ўспрымалі сябе занадта сур’ёзна. Гэта не значыць, што мы не такія важныя, як іншыя выканаўцы, але мы прыходзім да гэтага з таго, што не саромеемся сказаць, што мы фанаты музыкі наколькі мы мастакі.
“Праслуханы, яны існуюць ужо 30 гадоў, але ўсё яшчэ застаюцца на вышыні. Іх падыход да арганізацыі танцавальных мерапрыемстваў быў для мяне настолькі важным і натхняльным у маёй кар’еры дыджэя, што я б не быў тут, калі б не яны”.
Bugged Out’s 2001&On адбудзецца ў лонданскім Drumsheds у суботу 10 кастрычніка. Наведайце сюды, каб атрымаць білеты і атрымаць дадатковую інфармацыю.
Альбом Erol Alkan Trash: A Club, A Sound, A Home будзе апублікаваны Faber 14 студзеня 2027 года.