This Is Lorelei – рэцэнзія на песню «The Singer In My Band»: індзі-рок-пераменшчык знаходзіць сілу ў прастаце

Нэйт Эймос заўсёды быў пераменшчыкам. У даволі шырокім папярэднім каталогу – больш за 30 міні-альбомаў, мікстэйпаў і кампіляцый складаюць скарбніцу яго старонкі ў Bandcamp – сольнае прадпрыемства музыканта, This Is Lorelei, плаўна мянялася паміж ло-фай індзі ў спальні і дзёрзкім гіперпопам да прыцішанага альт-кантры, часам у межах аднаго трэкліста.

Разам з яго працай у эксперыментальным нью-ёркскім дуэце Water From Your Eyes гэтая адмова камфортна заставацца ў адной скрынцы прыцягнула да яго павышаную ўвагу ў апошні час. Гэта паставіла яго ў шэрагі такіх яркіх людзей, як Кэмеран Вінтэр і М.Дж.Лендэрман, у якасці кіраўнікоў новай амерыканскай гвардыі напісання песень пад кіраўніцтвам гітары, хаця параўнанне з Алексам Джы можа быць найбольш прыдатным з пункту гледжання гуку і эклектыкі.

Новы запіс Амоса “The Singer In My Band”, яго першы на лэйбле Matador Records, у большай ступені абапіраецца на простыя элементы амерыканы і фолк-рока, якія заўсёды прасочваліся ў творчасці Амоса. У выніку ў альбоме адчуваецца сапраўдная цеплыня. У адрозненне ад папярэдніх рэлізаў, напісаных для спальні, гэты быў задуманы ў дарозе, як кажа Амос, «падчас мараў у машыне». Гэта адчуванне, якое бачна з шырока расплюшчаных вачэй “I Will Eat My Heart In The Morning Light”, проста Амос, акустычная гітара і аўтамабільны барабанны бой, калі ён спявае: «Я не прагну нейкага там / Я не шукаю багоў у небе».

Тэксты альбома зманліва глыбокія – яны тычацца кахання, страты, залежнасці, дыстанцыі і моцы самой музыкі – але ўсё гэта створана на фоне шматслойных інструментаў. «Billy Came Back» і «…Quite a While» слізгаюць і ўзлятаюць у яркі, гімн, які бярэ на сябе напісанне песень у стылі Magnetic Fields, абумоўленае імпульсам у стылі The War On Drugs, што прывяло да адной з самых цудоўных меладычных работ у кар’еры Амоса.

Вялікі ўплыў на гучанне пласцінкі аказала сям’я Амоса: яго бацька Боб, выканаўца мятліка, грае на банджа, а сястра дае бэк-вакал. Такія песні, як бадзёрая “Watching Heaven Fall”, руцінскі інструментальны “Nitro” і рэзкі загалоўны трэк з украпінамі кантры, нясуць простую музычнасць, якая вяртае да гэтых каранёў. У некаторых песнях, такіх як «Sailing…», таксама ёсць вечнае знаёмства, быццам іх мелодыі ўжо нейкім чынам прайшлі праз вашу свядомасць. Гэта, здавалася б, задума: Амос казаў пра сваю любоў да класічнага амерыканскага напісання песень і жаданне пазбавіць запіс усіх лішніх «наваротаў».

Але не ўсё так ярка і вясёла. Песня “Oh No Now My”, вельмі запазычаная Алексам Джы, набывае больш задуменны, грубы характар, у той час як “Don’t You Cry…” запавольвае рэчы да канца альбома. Але часта хочацца крыху большага сюрпрызу. У той час як яго прарыўны альбом 2024 года “Box for Buddy, Box for Star” мог бы збочыць без папярэджання, гэтыя дзіўныя павароты левага поля, якія былі такімі захапляльнымі, у асноўным адсутнічаюць. Тым не менш, што ён губляе ў непрадказальнасці, ён атрымлівае ў згуртаванасці – «The Singer In My Band», магчыма, не самы авантурны запіс, які выпусціў Амос, але гэта, безумоўна, яго найбольш поўна рэалізаваны і ўпэўнены.

Дэталі

  • Гуказапісвальны лэйбл: Матадор
  • Дата выпуску: 11 верасня 2026 г