Rizzle Kicks пагаварылі з Tuzin пра выпуск іх першага за восем гадоў сінгла “Javelin”, псіхічнае здароўе і іх спадчыну ў брытанскай рэп-музыцы.
Яшчэ ў 2008 годзе Джордан Стывенс і Харлі Аляксандр-Суле стварылі Rizzle Kicks. У 2010-я гэтыя двое дасягнулі вялікага поспеху сваім свежым і ўнікальным поглядам на брытанскі рэп, змяшаўшы хіп-хоп з поп-музыкай, а не нарастаючую тэндэнцыю грайма таго часу.
Яны выпусцілі два альбомы ў топ-10 Вялікабрытаніі (“Stereo Typical” 2011 года і “Roaring 20s” 2013 года) і два плацінавыя сінглы, перш чым зрабіць перапынак у цэнтры ўвагі ў 2016 годзе з-за таго, што ў Аляксандра-Суле дыягнаставалі генералізаванае трывожнае засмучэнне.
І Стывенс, і Аляксандр-Сюле пачалі сольную кар’еру, прычым апошні выпусціў музыку пад сваім псеўданімам Джымі Чарльз Мудзі.
Яны абодва дасягнулі поспеху і ў акцёрскім майстэрстве: Аляксандр-Сюле выканаў галоўныя ролі ў крымінальнай драме Незабыты і фільм 2014г The Губернатарыу той час як Стывенс здымаўся ў Зорныя войны спін-оф Ізгой-адзін: гісторыя Зорных войнаў і сітком Мэй Марцін Адчуваць сябе добра.
Восем гадоў праз брайтанскі дуэт, нарэшце, гатовы зноў выпускаць музыку – пачаўшы сваё вяртанне фанкавым і легкадумным “Javelin”.
«Мы пісалі на працягу доўгага часу, можа, тры-чатыры гады аб гэтай музыцы,» сказаў Аляксандр-Сюле Tuzin. «Мы прайшлі праз розныя этапы і версіі таго, як павінен гучаць наступны запіс, але чым больш мы пісалі разам, тым больш натуральным гэта станавілася. Стала зразумела, які павінен быць гук, і мы сустрэліся недзе пасярэдзіне. Гэта тое, што «Javelin» заключае ў сабе тое, што мы адчуваем у дадзены момант».
Стывенс сказаў, што “Javelin” быў зроблены падчас студыйнай сесіі з прадзюсарамі Свіндлам і Антам Уайтынгам. «У той дзень мы адчулі атмасферу, якая адпавядала музыцы, якую мы абодва любім цяпер», — сказаў ён. «У ім па-ранейшаму быў той дух Rizzle Kicks, але цяпер у нашай музыцы, безумоўна, ёсць больш трыпучыя элементы, таму што мы ўпэўненыя, што мы больш трапяткія людзі. Я маю на ўвазе, што я часта ўжываю чароўныя грыбы, так што, магчыма, гэта ўваходзіць у гэта».
Калі яго спыталі, ці паўплывалі якія-небудзь сучасныя музычныя тэндэнцыі на іх новае гучанне, Аляксандр-Суле назваў нябожчыка Мака Мілера, Андэрсана Паака і “гэты больш джазавы, фанк-гук хіп-хопа” як “вялікае натхненне”. Аднак ён сказаў, што лічыць, што «Rizzle Kicks заўсёды ненаўмысна заставаліся на нашай паласе. Атмасфера, якую мы прапануем публіцы, я думаю, што мала хто з іншых артыстаў робіць гэта».
Аляксандр-Суле працягнуў: «Вось што прыгожа ў Rizzle Kicks. Кожны раз, калі мы заходзілі ў студыю, мы ніколі не думалі: «Што цяпер? Давайце зробім нешта падобнае!» Мы проста рабілі тое, што робіць нас шчаслівымі, у чым мы адчуваем сябе камфортна, і часта гэта выяўляецца ў яркія, вясёлыя і шчаслівыя моманты».
Затым ён сказаў, што дуэт працуе над сваім трэцім студыйным альбомам, які застаецца без назвы і не мае даты выхаду. Новая музыка “нашмат глыбейшая”, закранаючы “псіхічнае здароўе, сямейнае жыццё, каханне і ідэю старэць”.
«У альбоме шмат момантаў, якія з’яўляюцца даволі самааналізам, – працягваў Аляксандр-Сюле, – але мы хацелі, каб гэты першы момант сапраўды захапіў публіку і паказаў тое, што мы прадстаўляем, а гэта весялосць, радасць і бесклапотнасць».
Тэма псіхічнага здароўя для гурта вельмі асабістая. «Шмат прычын, па якіх мы паставілі Rizzle Kicks на лёд, заключалася ў тым, што мы спрабавалі зразумець, чаму Харлі адчуваў прыступы панікі і трывогі, і што вельмі рэальная для нас рэальнасць будзе ўключана ў наш [new] музыка», — сказаў Стывенс. «Заўсёды важна быць шчырым у тым, што мы адчуваем і якімі шляхамі мы ішлі. Мы прытрымліваемся гэтага як каштоўнасці; старацца быць максімальна праўдзівым».
Разважаючы пра тое, як цяпер ставяцца да псіхічнага здароўя ў параўнанні з 2016 годам, Стывенс сказаў: «Як ні дзіўна, але толькі восем-дзевяць гадоў таму мы зрабілі перапынак, але не было такога разумення, як цяпер».
За гэтыя гады Стывенс стаў абаронцам псіхічнага здароўя, заснаваўшы кампанію #IAMWHOLE і выпусціўшы свае мемуары, Пазбяганне, наркотыкі, разбітае сэрца і Сабакіу якім ён даследаваў жыццё з СДВГ і многае іншае.
Ён прызнаўся Tuzin што, калі Аляксандр-Сюле быў пастаўлены дыягназ яшчэ ў 2016 годзе, ён прапанаваў некаторыя з «самых дзікіх» метадаў «лячэння трывогі Харлі», таму што ён «абсалютна не разумеў, што цягне за сабой трывожнае засмучэнне і як працуе нервовая сістэма».
“Цяпер стала больш інфармаванасці, больш разумення, больш доступу”, – сказаў Стывенс. “Але, на жаль – з-за патрабаванняў да разумення – СДВГ, напрыклад, мае васьмімесячны ліст чакання, каб пайсці на агляд, [sometimes even] два гады. Аспект псіхічнага здароўя нашага цяперашняга ўрада цалкам недафінансаваны, і гэта проста так, як гэта адбываецца ў гэтай краіне».
З таго часу, як гурт распаўся, брытанская рэп-сцэна вырасла на міжнародным узроўні дзякуючы поспеху такіх гуртоў, як Дэйв, Стормзі, Скепта і Цэнтральны Сі. Калі яго спыталі, як яны ставяцца да вяртання да зусім іншага музычнага ландшафту, Аляксандр-Суле сцвярджаў, што поспех сучаснага брытанскага рэпу не зусім адрозніваецца ад поспеху іх часу, сказаўшы, што прафесар Грын і Ціні Тэмпа таксама паспяхова трапілі ў чарты.
«Аднак гэта іншы ўзровень, — умяшаўся Стывенс. — Цяпер гэта як законная поп-музыка. Акрамя таго, калі мы рабілі рэп, некаторыя людзі прабіваліся за кошт гэтага [their musical integrity]. Я памятаю, як шмат людзей змагаліся за тое, каб узмацніць свой гук у той час.
«Мы былі ў дзіўнай версіі рэпу, дзе поп-зоркі, магчыма, атрымлівалі хуткія 16 тактаў у канцы сваіх песень, таму што гэта вывела б іх запіс на іншы рынак – гэта ўсё яшчэ было праблемай. Цяпер гэта вар’яцтва!»
Ён таксама адзначыў, што цяпер у брытанскім рэпе больш дуэтаў, чым калі яны пачыналі, – гэта зрух, які адлюстроўвае іх піянерскі ўплыў: «Мы ўжо былі, калі Krept & Konan выбухнулі са сваім «Otis Freestyle». Нас намінавалі за лепшую мужчынскую ролю на [2012] MOBO Awards – вось дзе было прызнанне дуэтаў у той час.
«Цяпер – восем-дзевяць гадоў наперад – у вас ёсць Krept & Konan, A1 X J1, D-Block Europe, Young T & Bugsey. Там нагрузкі і нагрузкі. Такім чынам, мы пачалі ў эпоху не-дуэтаў і зноў уступаем у эпоху, дзе іх шмат».
Дуэт прызнаўся, што яны не “асцерагаюцца” ўвайсці ў новы рэп-ландшафт, але для Аляксандра-Сюле былі пэўныя ваганні наконт таго, ці зможа ён “атрымліваць асалоду” ад таго, каб зноў стаць поп-зоркай. «Я памятаю час, калі гэта было самае лепшае: мы з Джорданам займаліся музыкай, хадзілі, рабілі цікавыя рэчы», — растлумачыў ён. «Гэта стала менш прыемным, таму што мы былі такімі паспяховымі.
«Дайшло да кропкі, калі знешнія сілы падштурхоўвалі нас працаваць, працаваць, працаваць, гастраляваць, быць тут, быць там, быць усюды, і гэта пазбавіла нас быць поп-зоркай і рабіць музыку сваім сябрам».
Тым не менш, Аляксандр-Суле верыў, што гэты час будзе весялей, паколькі яны «старэйшыя, з большым разуменнем таго, што робіць іх шчаслівымі ў гэтым свеце, а што — не».
«Мы вельмі ўсведамляем, што не варта ставіць сябе ў месцы, дзе мы будзем адчуваць сябе незадаволенымі гэтым працэсам», – дадаў ён.
Разважаючы пра сваю эвалюцыю і спадчыну, Rizzle Kicks перараслі свой зручны для чартаў гук 2010-х, кажучы Tuzin яны «больш не адносяцца» да сваіх папярэдніх песень і кліпаў.
«Не зразумейце мяне няправільна, я так ганаруся гэтымі запісамі і люблю шмат гэтай музыкі», — сказаў Стывенс. «Але падчас гэтага працэсу была размова накшталт: «Ці будуць яны чакаць, што мы будзем рабіць тое ж самае, што мы рабілі раней, гукава, ці чакаюць, што мы будзем расці ў музычным плане?»
«Гэты запіс або гэтая куча музыкі, безумоўна, з’яўляецца вялікім прагрэсам у параўнанні з тым, што мы зрабілі», — расказаў Аляксандр-Сюле. «Вы заўсёды павінны прагрэсаваць, вы заўсёды павінны расці, асабліва ў хуткім тэмпе [the music industry] цяпер. Пакуль мы захоўваем нашы душы, энергію і пачуцці некранутымі, [we’re good]. Мы проста лепшыя музыкі. Мы старэйшыя і лепшыя».
Стывенс сказаў, што ім было б лёгка “выкарыстаць настальгію”, адправіцца ў тур і проста сыграць песні, якімі мы найбольш вядомыя. «Але», — дадаў ён, «я і Харлі аднавілі нашу радасць сумеснага стварэння музыкі» было больш важным.
«Мы не спрабуем даказаць нічога іншага, акрамя таго, што мы ёсць, і я хачу, каб людзі слухалі гэтую музыку і казалі: «Чорт вазьмі, яны сапраўды таленавітыя», — дадаў Аляксандр-Сюле.
«З-за прасторы мы [were] у той поп-свет, часткай якога мы былі, я думаю, што людзі проста кінуліся міма таго, на што мы здольныя», – заключыў ён. «[Exploring our musicality] была значнай часткай нашых сольных прадпрыемстваў, і цяпер мы маем усю гэтую моц [to put] у гэты запіс. Але калі мы хочам умацавацца і працягваць займацца музыкай, мы павінны быць больш чым проста настальгіяй».
“Javelin” зараз выходзіць праз BMG.