IDLES вярнуліся з новым сінглам “Dancer” з удзелам Джэймса Мэрфі і Нэнсі Вонг з LCD Soundsystem, а таксама раскрылі падрабязнасці пятага альбома “TANGK”. Праверце гэта ніжэй, а таксама наша інтэрв’ю з фронтмэнам Джо Тэлбатам.
Гэтая навіна з’явілася пасля таго, як учора ўвечары (аўторак, 17 кастрычніка) група адыграла шумнае сакрэтнае шоу ў лонданскім Village Underground, дзе яны выступілі пад назвай “TANGK” перад аншлагам, гатовым да мошу, і праглядзелі новыя песні “Gratitude” і “Dancer” ‘ у наборы, які ахоплівае кар’еру.
11-трэкавы “TANGK”, які павінен выйсці 16 лютага на лэйбле Partisan Records, быў спрадзюсаваны Найджэлам Годрычам (Radiohead, The Smile, Beck), Кені Бітсам (Дэнзэл Кары, Вінс Стэйплз, Бэні) і гітарыстам IDLES Маркам Боўэнам. Ён таксама прадстаўлены ў папярэднім праглядзе з’яўляцца жудасным і фізічным вядучым сінглам “Dancer” – з бэк-вакалам фронтмэна LCD Soundsystem Джэймса Мэрфі і мультыінструменталісткі Нэнсі Ванг пасля таго, як дзве групы сыгралі разам у ЗША ў пачатку гэтага года.
Размаўляючы з TuzinТальбот растлумачыў, як ён звярнуўся да Мэрфі і Ванга з просьбай агучыць вакал пасля таго, як больш ранняя версія песні з удзелам гітарыста Боуэна Лі Кірнана «не змагла яе выразаць».
“Калі вы не спытаеце, вы не атрымаеце”, – сказаў Тальбот. «Да таго моманту мы гастралявалі з імі некалькі тыдняў і ведалі, што яны цудоўныя людзі. Яны ўзялі час з выхаднога дня і павялі нас у сваю студыю. Яны былі сапраўды гасціннымі і мілымі, такімі працавітымі, цярплівымі і выдатнымі. Яны хворыя».
Гаворачы аб сувязі IDLES з LCD, Талбат сказаў: «З усімі членамі я пазнаёміўся з некаторымі з іх. Іх гісторыя як асобных музыкаў і тое, пра што яны займаюцца, проста цудоўныя. Я хачу, каб людзі адчувалі сябе звязанымі з сусветам і адчувалі сябе часткай чагосьці значна большага, чым яны самі.
«Іх пакора была вельмі прыніжальнай. Яны многага дасягнулі, яны вельмі мудрыя, але яны там, каб вучыцца. Іх адсутнасць эга звязана з гатоўнасцю вучыцца ва ўсіх вакол іх – у тым ліку ў іх каманды, якая іх вельмі любіць. Гэта быў проста цудоўны вопыт, і я шмат чаму навучыўся ў Джэймса, Нэнсі, Пэт [Mahoney, drums] і ўсе ў групе; пра тое, як быць музыкам і асобай. Я не магу сказаць пра іх больш высока».
Тэлбат сказаў, што тэкст «Dancer» пра рух і сувязь з фанатамі гурта адлюстроўвае дух эклектычнага і экспансіўнага «TANGK».
«Калі я пачынаў гэты альбом, я сказаў Боўэну: «Я хачу, каб людзі танчылі, я хачу, каб людзі адчувалі любоў, якая мне патрэбна ў маім жыцці, я хачу, каб людзі рухаліся, я хачу, каб наша музыка зноў была заразлівай – і я хачу, каб гэта было заразным такім чынам, каб людзі адчувалі, а не думалі. Я хачу зноў адчуць сябе часткай чагосьці электрычнага», — сказаў Тальбот Tuzin.
«Я хацеў удакладніць і пераступіць з «CRAWLER» 2021 года, які стаў пачаткам чагосьці новага для нас. Калі нешта здаецца такім жа электрычным, як «CRAWLER», я проста хацеў працягнуць гэта і выклікаць пачуццё мэты з тым, што мы ёсць як музыкі».
Tuzin дагнаў Талбата, каб абмеркаваць пазітыў, прасоўваючы рэчы наперад
Прывітанне Джо. Размаўляючы з Tuzin Прыблізна падчас «CRAWLER» вы тлумачылі, як група імкнулася вярнуць сабе «сутнасць» IDLES і пазбавіцца ад гневу і негатыву «Ultra Mono». Дзе вы знаходзіцеся на “TANGK”?
Талбат: «Наш досвед музыкаў, а таксама мой і Боуэна як бацькоў, азначаў, што нашы творы пайшлі вельмі натуральным шляхам, які павінен быў паглынуць усю ўдзячнасць, якую мы атрымалі праз тую пандэмію. Гэта быў вельмі прыгожы час для мяне. Я павінен быў праводзіць шмат часу са сваёй дачкой, я павінен быў марнаваць шмат часу на вучобу, і я навучыўся быць лепшым аўтарам песень. Я кінуў выклік сабе. У мяне была шырыня, прастора і грацыя, каб зрабіць гэта, таму я вельмі ўдзячны за гэта.
«Як прагматык, Боўэн не вельмі (але ён працавіты), я хацеў выказаць сваё стаўленне ў чымсьці. Гэта азначала паглядзець на наша падарожжа ад “Ultra Mono” да “CRAWLER”, якое было для нас карысным вопытам. Нам далі магчымасць зноў скінуць скуру. Не па віне ці таму, што мы аблажаліся, а таму, што мы мэтанакіравана хацелі бліскуча скончыць гэты раздзел – і мы гэта зрабілі – і затым пачаць новы раздзел з цярплівай і адкрытай аўдыторыяй. Вынік гэтага – наш новы запіс, які з’яўляецца лепшым, што мы зрабілі, таму што гэта лепшае, што мы ёсць».
Якім чынам?
«Гэта наша самая яркая і самая дасканалая песня. Мы скончылі песні. Некалькі песень на «CRAWLER» былі вельмі няскончанымі. Гэта адбылося не праз нейкі страх, а праз пачуццё ўраўнаважанасці. Мы думалі: «Гэта кудысьці ідзе, але не будзем прымушаць». Ён быў незавершаным у тым сэнсе, што ў яго не было апавядання і музычнага жаргону, які мы хочам, але ў нас былі песні і часткі, якія нам страшэнна падабаліся. Цяпер у нас гэта за плячыма, і мы можам стварыць гэтую арку і скончыць песні. Мы адчуваем, што можам рухацца далей, кропка».
У новым альбоме ёсць песня пад назвай «POP POP POP», якая амаль што трып-хоп. Ці адчуваеце вы, што зараз можаце зрабіць што-небудзь?
«І так, і не. Я адчуваў, што магу зрабіць усё, калі я гэта зрабіў [2016 single] ‘Добра зроблена’. Я працаваў КП на кухні, слухаў кучу Risky Roadz рэчы і шмат бруду. Я думаў, што гэта вельмі электрычна, і хацеў зрабіць сваю ўласную версію гэтага. Я не збіраюся прыкідвацца дарожнікам, але я быў у захапленні ад гэтага руху і зрабіў з яго «Малайчына». Проста з кадэнцыі тэкстаў, больш нічога; музычна гэта не гучыць як бруд.
«Пасля гэтага моманту я падумаў: «Так, вы можаце гуляць з рэчамі, і калі вы сумленныя і дастаткова любіце нешта, і вы запішыце гэта, тады людзі ўбачаць гэтую любоў. Падабаецца ім гэта ці не, гэта не твая чортава праблема. Я адышоў ад гэтага, разумеючы, што калі я хачу зрабіць песню ў стылі глэм-рок, то я збіраюся зрабіць песню ў стылі глэм-рок. Калі я хачу запісаць хіп-хоп запіс або нойз-трэк, я зраблю гэта. Брамнікі будуць спаць – я ўжо ў варотах. Мы пабудавалі траянскага каня 12 гадоў таму».
Што Найджэл Годрыч і Кені Бітс прыўнеслі ў альбом гэтым разам?
«Бляск. Яны прынеслі бляск і дазволілі нам быць бліскучымі. Добры прадзюсер, па маім невялікім вопыце і сціплым меркаванні, – гэта той, хто прымушае артыста ззяць і дазваляе ім квітнець на іх роднай мове. Каб даць ім інструменты і навыкі інструментаў для пашырэння і пераходу ў наступны раздзел іх жыцця.
«Вы ніколі не можаце быць большым або лепшым. Вы можаце быць толькі тым, чым вы ёсць у гэты момант. Калі вы сумняваецеся ў сабе, адцягваецеся на тэхніку або працэс, або баіцеся асуджэння з боку аўдыторыі, тады вам патрэбны нехта накшталт Кені Бітса або Найджэла Годрыча, каб вярнуць вас назад і дапамагчы вам зразумець, дзе вы знаходзіцеся ў гэты момант».
Яны проста «трапляюць» туды, дзе вы знаходзіцеся, як іншыя?
«Тут ёсць палітра з самага пачатку. Мы спрабуем растлумачыць гэта людзям, прадзюсарам і інжынерам, каб рэалізаваць гэту палітру і мэту, але вам патрэбен нехта, хто можа арганізаваць усё гэта эга, бачанне, вопыт і траўмы ў нешта адчувальнае. Паміж Кені, Найджэлам і Боуэнам гэта адбылося цудоўна. Я быў у вельмі кепскім становішчы, калі мы рабілі гэты альбом, і гэтага амаль не адбылося. Мы трапілі ў пакой і раптам з’явілася мэта. Мы ўсё наладзілі, і ўсё выкрышталізавалася. Альбом стаў падобны на таварны цягнік. Без іх я б не змог праспяваць тое, што зрабіў».
Ці ёсць на запісе якія-небудзь песні, якія адлюстроўваюць гэты трансфармацыйны і трансгрэсіўны дух?
“Idea 01” і “POP POP POP” – праз стрыманасць. Я рабіў некаторыя з гэтых рэчаў на працягу 12 гадоў, але не з ураўнаважанасцю або спакоем. Гэта тая байка, якую я згадваў раней; што ідэя сонца і ветру. Я быў ветрам. Я ўвесь час думаў, што я сонца, але я быў ветрам.
«Я сапраўды спрабаваў увасобіць усё тое, што я люблю, але вы не можаце быць Сэмам Кукам, калі ў вас няма самавалодання. Ён перажыў значна больш канфліктаў, чым я калі-небудзь, і ён перанёс гэтую траўму, гэтую любоў і ўсё, што ёсць у соўл-музыцы, якая такая прыгожая, са спакоем. Я заўсёды ведаў, што ў нейкай ступені магу спяваць. Мне проста патрэбны быў нехта, каб дапамагчы мне прыйсці да гэтага з пэўнай стрыманасцю і ўнутраным спакоем. Большасьць песень на гэтым альбоме — трансгрэсіўныя, песеньна-музычныя. З кожнай песні на гэтым альбоме я даведаўся нашмат больш, чым пасля «Brutalism» або «Joy As An Act Of Resistance».
Як вы ставіцеся да сваёй сувязі з культам фанатаў IDLES на гэтым этапе вашай кар’еры?
«Яны – тое, што робіць нас. Гэта клішэ не старэе. Мы тут дзякуючы ім, але мы ведалі гэта з самага пачатку. Мы будавалі сваю кар’еру са сваёй аўдыторыяй, і гэта факт. Калі вы пачынаеце з месца гульні да пяці чалавек і практыкуеце падзяку з дадатковымі пяццю людзьмі, каб зрабіць 10, то неўзабаве вы трапляеце ў цыкл удзячнасці.
«Аўдыторыя – прычына таго, што музыка і жывая музыка – гэта такая магія – гэта абмен, які мы маем. Гэта тое, што я заўсёды казаў з першага дня. Я стварыў групу, каб адчуць сябе чымсьці большым, чым я сам, і каб мяне трымалі аднадумцы, адкрытыя людзі, якія вызвалілі б мяне ад жахлівай чортавай траўмы, у якой я знаходзіўся, побач і рабіў у той час.
«Я быў не проста ахвярай – я быў хлусам. Людзі вакол мяне сапраўды падтрымлівалі і дапамагаюць мне выйсці з гэтага, і я вельмі ўдзячны за гэта. Публіка была тая ж; яны былі цярплівай і яркай часткай нашай кар’еры. Проста вырасла. Ён большы, мацнейшы, і таму мы зараз размаўляем».
Як вы сябе зараз адчуваеце?
«Удзячны. Мне вельмі пашанцавала быць тут. Пакуль мы размаўляем, мне застаецца гадзіна, каб забраць дачку са школы, і я не хачу ад жыцця нічога большага, чым тое, што маю зараз. Магчыма, адчуванне спакою і да таго падобнае, але гэта прыходзіць з часам і практыкай».
Што-небудзь дадаць?
«Хрэн цара. »
IDLES выпусцяць “TANGK” 16 лютага. Зрабіце папярэдні заказ тут і паглядзіце спіс трэкаў ніжэй.
1. «ІДЭЯ 01»
2. «Падароўны конь»
3. «ПОП-ПОП-ПОП»
4. “Рой”
5. «Евангелле»
6. «Танцорка»
7. «Грэйс»
8. “Хол і Оутс”
9. «Джунглі»
10. «Удзячнасць»
11. «Маналіт»
Даты бліжэйшых тураў гурта прыведзены ніжэй. Заходзьце сюды па білеты.
ЛІСТАПАД 2023 г
27 – Стамбул, Zorlu PSM
СНЕЖНЯ 2023 г
1 – Ганконг, Clockenflap
2 – Бангкок, фестываль Maho Rasop
ЛЮТЫ 2024 г
29 – Порту, Супер Бок Арэна
САКАВІК 2024 г
1 – Мадрыд, Візінік
2 – “Барселона”, клуб “Сант-Хордзі”.
5 – Мілан, Алькатрас
7 – Парыж, Зеніт
8 – Амстэрдам, Нідэрланды @ AFAS
9 — Антвэрпэн, Лата Арэна
11 – Прага, СаСаЗу
12 – Люксембург, Рокхал
14 – Цюрых, Гале 622
15 – Берлін – Макс-Шмелінг-Гале
16 – Гамбург, Спортхале
18 – Стакгольм, Munchen Brewery
19 – Капенгаген, KB Hallen
21 – Кёльн, Паладый
22 – Мюнхен, Зеніт
23 – Франкфурт, Ярхундэртхале