«ЯУ пэўным сэнсе я не той хлопец, каб гаварыць пра гэта, – напаўсур’ёзна смяецца Крыс Бэйлі, папярэджваючы Tuzin як яму цяжка аналізаваць музыку Do Nothing. Вакаліст вітаў нас у Chaucer Court Workshops, дэ-факта штаб-кватэры гурта ў Нотынгеме, хаця яны падазраюць, што новыя ўладальнікі хутка іх выганяць. «Хочаш кубак гарбаты?» — прапануе ён, калі мы ўладкоўваемся, бескарысліва сочачы, каб устаўны абагравальнік дзьмуў гарачым паветрам у наш бок, пакуль ён садзіцца на сваё паваротнае крэсла.
Нягледзячы на гуллівы пост-панк, які ставіць Do Nothing на тую ж з’едлівую карту, што і Sports Team і Yard Act (якіх яны будуць падтрымліваць у гэтым месяцы), у размове Бэйлі значна больш загадкавы і сузіральны. Чатырох удзельнікаў сядзелі на грэбні левага поля Вялікабрытаніі, хісткай хвалі дзякуючы прарыўнаму сінглу ў стылі Talking Heads “LeBron James”, перш чым заняць месца ў Tuzin 100 у 2020 годзе. Праз тры гады дэбютны лонгплей “Snake Sideways” дэманстраваў выбліскі хітрага індзі (“Sunshine State”) і напяваючы lo-fi (“Moving Target”, «Змяя набок»).
Вуглаватыя, дакладныя вакальныя выкананні Бэйлі і гітарыста Каспера Сандстрома (які да мая 2026 года таксама барабаніў у Divorce) з непрадказальнымі рыфамі дапамаглі гурту выразіць сваю ідэнтычнасць, і іх даўні дэбют адбыўся праз 11 гадоў пасля таго, як яны першапачаткова стварыліся ў школе. «Хрыстос!» — заўважае Бэйлі, якому зараз 31 год. У параўнанні з пяццю альбомамі, выпушчанымі за сем гадоў іх аднакласнікамі па пост-панку з канца 2010-х, Fontaines DC, кар’ера Do Nothing выглядае крыху хісткай. Яны шчыра прызналіся, што іх дэбюту папярэднічала «творчае заіканне».
«Калі вы пішаце, вы падсвядома павінны глытаць рэчы і даваць сабе амуніцыю», — тлумачыць Бейлі, рэтраспектыўна прызнаючы ўплыў пандэміі COVID-19. «Гэтыя рэчы [also] супадаюць з часткамі псіхічнага здароўя. Не такімі спосабамі, якія я магу адзначыць, але я заўсёды рабіў тое, што лічыў лепшым у той час. Калі б у пачатку мы дасягнулі чортава глабальнага поспеху, цяпер я быў бы іншым чалавекам, а з гэтым другім я проста шчаслівы быць у тым становішчы, якое знаходжуся цяпер. Вы павінны адпусціць кантроль “.
Тальбом «Friend World» (выйдзе 6 лістапада) аднаўляе захапляльную сілу Do Nothing у гітарнай музыцы Вялікабрытаніі. Запісаны ў Нотынгеме на былым складзе садавіны і гародніны JT Soar, хатні падыход спадабаўся гурту, а завершаны Чарлі Ховартам (бас) і Эндру Харысанам (ударныя). Бэйлі пражыў тут усё жыццё, рэзаў зубы ў цяпер неіснуючай пляцоўцы The Maze, перш чым працаваць у цэнтры жывой музыкі The Bodega (дзе ён па-ранейшаму выступае дыджэем) з Ховартам і Сандстромам. На паперы ён папулярны хлопец на кампактнай музычнай сцэне гэтага горада.
На самай справе, аднак, ён “даволі адзіночны, у многіх адносінах. Некаторым людзям добра ў групе, а мне не вельмі”. Такім чынам, чатырохбаковае супрацоўніцтва Do Nothing адбываецца толькі пасля таго, як Бэйлі запісвае свае першыя дэманстрацыі. “Для гэтага я павінен быць адзін у пакоі, і я пішу не вельмі хутка. Дадайце гэтыя дзве рэчы разам … [but] аднойчы [first album pressure] усё скончылася, я мог яго прыпячы, і мне не трэба было зноў адчуваць сябе камфортна пісаць. Гэта адбылося адразу, лёгкі ветрык».
Эвалюцыя ў напісанні песень Бэйлі перажывае тонкія змены на працягу працяглых перыядаў часу. Гэта адлюстроўваецца на яго стылі выканання, але абмежаванні 30-хвілінных фестывальных сэтаў не даюць вам магчымасці знайсці свой уласны тэмп. Калі Tuzin упершыню сустрэў Бэйлі, яго сцэнічнае майстэрства, якое кіравала персанажам, вынікала з жадання забаўляць, але не «дзеля гэтага». «Сёння я адчуваю сябе вельмі камфортна на сцэне, — разважае ён. «Напэўна, я больш сам». Ён адмовіўся ад касцюма на штодзённае адзенне; магчыма, вязаны шарсцяны джэмпер, які ён апранае сёння, аднойчы можа з’явіцца на канцэрце.
Персанажы захоўваюць свае ролі ў «Friend World». «Сабака 2» даследуе жах праз прызму двух згубленых сабак, якія апынуліся ў пастцы ў групе. Песня «Smile» з адценнем Red Hot Chili Peppers можа здацца аптымістычнай, але яе натхніў карыкатурыст-шызафрэнік, які пакончыў з сабой жыццё і пакінуў перадсмяротную запіску ў коміксе («Як добра нарэшце застацца аднаму»). “Misery” – гэта хрэстаматыйны пост-панк, як прасіць Бэйлі “адну добрую ноч / Каб пазбавіць мяне пакутНатхнёная каверам коміка Эндзі Каўфмана на песню Фабіяна 1959 года «This Friendly World», назва альбома аб’ядноўвае яго герояў у іх агульным пошуку сябра.
“Калі б у пачатку мы дасягнулі сусветнага поспеху, цяпер я быў бы іншым чалавекам. Я проста шчаслівы быць у такім становішчы”, – Крыс Бэйлі
«Усе песні ўпісваюцца ў гэтую «атмасферу самотніка», — распавядае Бэйлі Tuzinвярнуўшыся да прагляду кліпаў Каўфмана на YouTube. «Яго на сцэне быў наўмысны няўдачнік і гумар у гэтым [professional] барацьба, абцас – гэта дрэнны хлопец, супраць якога вы павінны змагацца, і Каўфман рабіў гэта рознымі спосабамі. Цікава жадаць, каб цябе ўсе не любілі. Я лічу такія гісторыі кранальнымі, і ў выніку напісаў пра іх песні. Тыя [songs] пра сувязь».
Жыццясцвярджальны трэк ‘The Nail’ уяўляе, наколькі сумным было б быць бажаством (“У мяне гэта ідэальнае жыццё / Якое мне не вельмі падабаецца“). Ад вышэйшых сіл да простых людзей адзінота з’яўляецца ўніверсальным вопытам. Ва ўмовах, калі мы “падключаемся” праз сацыяльныя сеткі, фактычная адсутнасць сувязі ў сучаснай эпохі трымае шэраг люстэркаў для “Свету сяброў”. Ці не рабіць нічога ў гэтым пошуку, каб аднавіць нейкую супольнасць у грамадстве ў цэлым?
«Усё гэта ў любым выпадку трапляе ў вашу падсвядомасць, нават калі вы спецыяльна не называеце рэчы ў песнях», — адказвае Бэйлі. “Я не сяджу, каб напісаць песню пра канкрэтныя навіны, якія я толькі што праглынуў. Якія б інстынкты ў мяне ні здарылася, я прытрымліваюся іх, і ўсё гэта павінна быць на службе рэчы, [not hoping] людзі атрымліваюць з гэтага пэўныя рэчы. Песня скажа вам, якой яна хоча быць, і вам не належыць перашкаджаць гэтаму».
У той час як Бэйлі пісаў «Friend World», прагулкі з сабакамі былі малаверагоднай крыніцай салідарнасці. «Я вельмі ў грэбаным хіпстэрскім бурбалцы людзей у групах і на пляцоўках, але калі твой сабака выбірае іншага сабаку, які яму падабаецца, ты павінен тусавацца з уладальнікам», — падкрэслівае ён. “У наш час вельмі лёгка ўвесь час жыць у сваёй маленькай каморцы. Гэта азначала, што я ўстанавіў сувязь з новымі людзьмі”. Калі ён пісаў «This Friendly World», магчыма, Фабіян даследаваў безумоўную любоў, якую мы атрымліваем ад лепшага сябра чалавека: «Чаму любое сэрца павінна быць адзінокім?»
З гуку “Friend World” сапраўды гучыць як Do Nothing, ззяючы ў стылі фанку і гітарным попе “Paris Jesus” у стылі 1975 года. Калі мы пытаемся ў Бэйлі аб гукавой эвалюцыі гурта, ён вяртаецца да сваёй асноўнай мастацкай маралі. «Гэта дэтэрмінізм», – тлумачыць ён, згадваючы, што ў яго няма тэорыі музыкі, на якую можна было б абаперціся. «Вы апынуліся чалавекам, які ёсць, і гэта прымусіць вас напісаць тое, што вы пішаце». Для таго, хто хоча пісаць пра адзіноту, патрэбна смеласць, каб прыняць індывідуальнасць сваіх песень з распасцёртымі абдымкамі і ад усёй душы падпарадкавацца самому майстэрству.
«Усё значна прасцей / Цяпер, калі я пазбаўлены зносін“, – спявае ён у “Incommunicado”, бескантактавым альбоме. Па сутнасці, “Friend World” адзначае перыяд у жыцці Бэйлі. “Ёсць шмат гуртоў, якія я выкарыстаў у мінулым, каб дапамагчы мне разабрацца [out]”, – удакладняе ён, называючы Conor Oberst, The Roches і The National. “Вы хочаце ўзнавіць гэты вопыт, быць адказным за яго і зрабіць нешта, што закране кагосьці іншага. Я ім не карыстаўся [to] дапамажы мне наладзіць сваё жыццё. Я проста спрабую выказаць тое, што адчуваў сябе жывым у той час.
«Калі трэці альбом [ideas] калі б што ні было, я капаюся далей у больш асабістым ключы”, – паказвае ён. Але непазбежна яго розум зноў засяроджваецца на гэтым асноўным прынцыпе. “Я ўдзячны за тое, што атрымаў асалоду ад усяго, што прыйшло з гэтым запісам, і я стараюся не перашкаджаць гэтаму, дазваляючы нам перайсці да наступнага. Не важдайся з тым, што працуе».
“Friend World” гурта Do Nothing выйдзе 6 лістапада на Submarine Cat Records