Гутарка з фронтмэнам The Enemy Томам Кларкам Tuzin пра вяртанне індзі-ліха, паказваючы, як ён прымае тое, што новы пакетны тур яго гурта будзе разглядацца многімі фанатамі як простае свята настальгіі.
Пры падтрымцы іншых індзі-гуртоў 2000-х The Subways і The Holloways The Enemy выступаюць хэдлайнерамі пакетнага тура «Indie Til I Die» у супрацоўніцтве з пляцоўкамі O2 для шасці канцэртаў у кастрычніку.
Гэта другі буйны тур The Enemy пасля таго, як спявак і гітарыст Кларк, басіст Эндзі Хопкінс і бубнач Ліам Уотс уз’ядналіся ў 2022 годзе пасля шасцігадовага разрыву. The Subways працягваюць займацца музыкай пасля свайго дэбютнага альбома “Young For Eternity” ў 2005 годзе, у той час як гэты тур адзначае першае выступленне The Holloways пасля другога разрыву ў 2020 годзе.
Усе тры гурты карысталіся поспехам у нулевых, з 11 топ-40 сінглаў паміж імі, у той час як дэбютны альбом The Enemy 2007 года “We’ll Live And Die In These Towns” стаў плацінавым нумарам адзін па продажах.
Тур працягвае рост настальгіі па індзі-ліхаманцы, а таксама такія фестывалі, як Shiiiine On Weekender і нядаўні лонданскі дзённы клуб Daytime For Heroes.
Чытайце далей пра думкі Кларка аб турах, пра тое, каго ён хацеў бы бачыць у сваім шоукейсе “Indie Til I Die”, пра прагрэс The Enemy над новым альбомам і пра тое, што ён ніколі не чуў пра тэрмін “індзі-падла”.
Tuzin: Прывітанне Том. Як узнікла ідэя пакетнага тура «Indie Til I Die»?
Том Кларк: «Мы шмат гадоў хацелі гуляць з The Subways. Гурты прыцягваюць эгаістычных сацыяпатаў, і я не так шмат з імі сябраваў. Але, калі мы пачыналі, мы часта выступалі на тых жа фестывалях, што і The Subways, і яны заўсёды былі прыстойнымі, ветлівымі, нармальнымі людзьмі. Мы сказалі людзям, з якімі працавалі, што хацелі б паехаць з імі ў тур, але нічога не адбылося.
«Тады O2 сказалі, што хочуць адзначыць, што індзі зноў стала крутым, і спыталі: «Як вы ставіцеся да гастроляў з The Subways?» Мы сказалі: «Так! Пратэрмінавана на 15 гадоў!»
Чаму The Holloways завяршаюць пакет?
«Разам з намі і The Subways, дадайце The Holloways, і вы атрымаеце шырокі погляд на тую індзі-сцэну 2006-2008 гадоў. The Enemy і The Subways больш панкавыя, менш вытанчаныя, у той час як The Holloways напісалі песні сталасці. У іх песнях ёсць сапраўднае майстэрства, таму яны выдатна падыходзяць.
«Я асабіста не ведаў The Holloways. Відаць, мы сустрэліся ў нулявых у Японіі, але я мала што памятаю Японію, у асноўным з-за выпіўкі. Мы ўсе тусаваліся на фотасесіі, каб прарэкламаваць гэты тур, і гэта было вельмі прыемна. Гэта было як у 2007 годзе, але без эга ў пакоі».
Наколькі вы былі канкурэнтаздольнымі ў першы раз?
«Дзве рэчы былі ў гульні. Адным з іх была неверагодна абмежаваная колькасць слотаў для спісаў прайгравання радыё. Велізарная колькасць гуртоў, з якімі падпісаліся лэйблы, змагаліся за гэтыя слоты. Гэта спаборніцтва можа ствараць выдатную музыку, таму што вы ўсе спрабуеце напісаць самы запамінальны прыпеў, каб ваша група была на радыё наперадзе ўсіх астатніх. Гэта прывяло да таго, што некаторыя песні індзі любяць усе.
«Па-другое, мы ўсе былі такія маладыя. Частка вашага самаразвіцця і выпрацоўкі свайго месца ў свеце азначае, што вы былі племяннымі, спрабуючы знайсці, дзе вы ўпісаецеся. Гэта стварала клікі: людзі трымаліся разам, а потым глядзелі праз агароджу, каб убачыць, што робяць усе астатнія . Прыемна зараз сабрацца разам і ўбачыць, што мы ўсё яшчэ займаемся музыкай. Ніхто больш не змагаецца за Radio One у гэтым туры».
Вы індзі да смерці?
«Здавалася б, так. Мне падабаецца шырокі спектр музыкі. Я ведаю шмат людзей, якія кажуць, што яны любяць Blur і Oasis, але я пастаўлю джаз ці класіку. Вы павінны цаніць іншую музыку, каб развіваць сваё напісанне песень. Я хацеў сказаць: «Вы не можаце працягваць іграць тыя ж тры акорды», але я літаральна зрабіў на гэтым кар’еру».
Што вы думаеце пра тэрмін “індзі-падла”? Гэтага не было ў нулявых, так?
«Я не чуў пра гэта толькі дзве секунды таму, калі вы толькі што згадалі пра гэта. Што такое індзі-ліхаманка?»
Здаецца, што гэта традыцыйнае індзі, з дабаўленнем слова «падла». Ведаеце, для гламуру.
«Хм. Добра, калі гэта дзеля гламуру, але для мяне слова «падла» гучыць прыніжальна».
Якое адчуванне быць удзельнікам пакетнага тура? Вы баіцеся, што гэта проста свята настальгіі?
«Для пэўнай часткі натоўпу гэта будзе абсалютна чыстая настальгія-фэст. Але для некаторых гэта адкрыццё новай музыкі, на якую яны толькі наткнуліся.
«Нашы спектаклі цяпер — гэта тры пакаленні. Дзеці, якім было па 18 гадоў, калі выйшла песня «We’ll Live And Die In These Towns», цяпер сталі старэйшымі бацькамі ў пакоі, а потым ёсць новыя дзеці, якія ўпершыню адкрываюць для сябе жывую музыку. Гэта сапраўды захапляльна. А ззаду ў вас ёсць людзі, якія былі старымі бацькамі ў першы раз, а цяпер вельмі старыя.
«Гэта створана для адной з лепшых атмасфер, якія мы калі-небудзь адчувалі на нашых канцэртах. Гэта стварэнне супольнасці, перадача нашай музыкі ад аднаго пакалення да іншага».
Якім быў бы склад індзі-музыкі “Til I Die” вашай мары?
«Вам трэба было б мець Arctic Monkeys, бо яны вызначылі жанр і паставілі неверагодна высокую планку.
«У часы надзвычайнай канкурэнцыі ў мяне быў поп у некаторых групах, якія я хацеў бы паставіць зараз. Я ненавідзеў Courteeners, але я пачаў па-сапраўднаму паважаць тое, што яны дасягнулі без падтрымкі радыё. І неверагодна недаацэнены гурт, з якім мы гралі паўсюль, гэта Reverend And The Makers.
«Не мае значэння, гуляюць яны перад 80 000 чалавек ці перад некалькімі сотнямі, The Makers заўсёды прыкладаюць аднолькавыя намаганні. У той час, калі індустрыя падвяргала духу ўсіх і казала: «Не, нас не цікавіць гітары і лэйблы казалі, што грошай няма, я быў адным з тых, хто глядзеў на гэты неверагодна дэпрэсіўны пейзаж і адчуваў сябе пабітым. Але Джон Макклюр проста пайшоў далей. Калі вы збіраецеся ў бой, вы хочаце, каб там быў Джон».
Ці турбуецеся вы, адкуль возьмуцца будучыя зоркі індзі, пакуль я не памру?
«Я не магу ўявіць, як цяжка зараз стварыць гурт. Калі мы падпісаліся, гэта была залатая ліхаманка. Arctic Monkeys толькі што зарабілі на сваім лэйбле мільёны, і кожны хацеў мець твор. Гурты падпісваліся злева, справа і па цэнтры. Зараз гэта неверагодна цяжка ў параўнанні.
«Калі які-небудзь гурт зараз заслугоўвае поспеху, я рэкамендую Candid. Іх пастаноўка і напісанне песень дзіўныя, і яны разумеюць сцэнічнае майстэрства. У іх ёсць усе магічныя інгрэдыенты, напрыклад, працаваць з натоўпам, якога фанаты не бачаць: яны ведаюць толькі, што добра праводзяць час».
Напэўна, туры The Enemy цяпер менш геданістычныя, чым у нулевыя?
«Каб перастаць піць, я доўгі час ездзіў на канцэрты. Пасля гэтага я вельмі нядоўга завісаю, потым еду дадому або вяртаюся ў гатэль. Усе астатнія дагналі мой разумны графік».
Як склалася атмасфера паміж вамі, Ліамам і Эндзі пасля таго, як вы перафармаваліся?
«Мы як ніколі блізкія. Калі мы ўпершыню пачалі, усё адчувалася далікатна. Трэба было ступаць асцярожна, каб не адкрыць старыя раны. Але як толькі пачаўся сам тур, стрэс знік, так што ўсё атрымалася лепш, чым калі-небудзь. Мы лепшыя сябры. Няма ніякіх спрэчак, бо мы нарэшце знайшлі выраўноўванне».
Вы пішаце новыя песні?
«Мы пачалі пісаць у гэты час у мінулым годзе, папярэдне выклаўшы некалькі ідэй, адчуўшы, як гэта можа прагучаць. Была паўза, потым, калі мы вярнуліся да гэтага, шлюзы адчыніліся.
«Выйшлі ўсе гэтыя песні з варожым гучаннем, і з’явілася адчуванне, што гэта зноў пачатак, перад патрабаваннямі: «Нам патрэбны яшчэ адзін «Had Enough». Калі разабраць іх паасобку, то многія песні ў «We’ll Live And Die In These Towns» даволі дзіўныя. Мы зноў выявілі гэтую дзіўнасць. Мы прадэманстравалі песні ў нашых хатніх студыях, і праз два тыдні мы збіраемся ў студыю з нашым прадзюсарам Мэтам Тэры».
Што вас натхняе ў лірыцы?
«Спачатку я быў злы. У першых новых песнях прагучала шмат злосці. Цяпер я пасяліўся ў больш дапытлівай, гуллівай прасторы. Пасля маіх сольных альбомаў я навучыўся апавядаць. У нашым першым альбоме мы спявалі пра тое, як спачатку стаць дарослымі. Цяпер наша жыццё менш экстрэмальнае. Нікому не патрэбна панк-песня з трох акордаў пра паездку ў Homebase. Вы павінны знайсці новы прадмет.
«У некаторых песнях вылучаюцца пэўныя аспекты культуры. Іншыя пра тое, як я зачараваны людзьмі, таму што мы самыя дзіўныя жывёлы на планеце. І некаторыя – гэта тое, што выходзіць з мяне. «Away From Here» — гэта як раз тое, што выйшла з мяне, таму што з некаторымі песнямі ты проста выляпваеш тэкст».
Ці па-ранейшаму новыя песні гучаць як гімны Enemy з першасным колерам пад дзіўным?
«Так, але без спроб. Што мяне раздражняе ў нашым трэцім запісе, «Streets In The Sky», дык гэта тое, што я чую, што ён быў напісаны па брыфу. Гэта быў гуказапісвальны лэйбл, які казаў: «У нас абмежаваны бюджэт, таму нам ад вас патрэбны XYZ». На гэтым запісе я прамаўляю гэтую формулу, кажучы: «Калі вы гэтага хочаце, гэта вашы грошы».
«На напісанні нашага першага альбома з намі не было падпісана. Ніякага камітэта не было, і гэта таксама ў гэтым запісе. Гэта тое, што мы хочам зрабіць. Мы зноў значна больш свабодныя, кажучы: “Што, калі прыпеў не гучыць праз 70 секунд?” Мы робім гэта ў сваім уласным тэмпе, але мы ўсе сказалі, што гэта павінна выйсці ў наступным годзе».
У кастрычніку The Enemy, The Subways і The Holloways адыграюць тур Indie Til I Die. Поўныя даты прыведзены ніжэй, а білеты даступныя тут.
КАСТРЫЧНІК
4: Акадэмія O2, Эдынбург
5: Акадэмія O2, Глазга
11: Ратуша O2, Ньюкасл
12: O2 Victoria Warehouse, Манчэстэр
18: Акадэмія O2, Бірмінгем
19: Акадэмія O2, Брыкстан