Счасам нават самы кароткі націск на тармазы можа даць неабходны час, каб падрыхтавацца да будучай дарогі. Імаджэн і Нож ведаюць гэта занадта добра. Расчараваўшыся ў нязменнай музычнай індустрыі, мастак, які нарадзіўся ў Ньюкасле і жыве ў Лондане, у пачатку 2022 года вырашыў на некаторы час прыпыніць працу.
«Аказалася, што гэта было нядоўга», — усміхаецца Імаджэн Уільямс са слабым акцэнтам Джордзі падчас размовы з Zoom з Tuzin. «Я страціла шмат любові да музыкі як кар’еры, гэта больш не рабіла мяне шчаслівай», – тлумачыць яна. «Я ўзяў перапынак, але ён быў такім нядоўгім, таму што я хутка зразумеў, што не магу існаваць без музыкі». У рэшце рэшт, гэта была сіла супольнасці, якая ў канчатковым выніку выклікала яе жыццёва важны новы раздзел.
«Я зноў пачаў арганізоўваць свае жывыя вечары і спрабаваў вярнуць тое, што прымусіла мяне ў першую чаргу любіць выступаць. Я пачаў проста з канцэртаў у Лондане і Ньюкасле і адтуль зноў пракладваў шлях. Гэта была адпаведная свабода выказвання, а не проста спроба ўкараніць сваё мастацтва ў індустрыю толькі для таго, каб адпавядаць пэўным патрабаванням».
Гэта пачуццё свабоды прасякнута яе новым міні-альбомам “Some Kind Of Love”, які выйдзе ў гэтую пятніцу (19 ліпеня). Вам трэба толькі пачуць шырыню першых некалькіх сінглаў, каб зразумець, наколькі авантурны гэты новы кірунак. “Mother Of God” – гэта парывісты, гарачы боп, які чэрпае з задуменнай цвёрдасці яе знака Пі Джэя Харві, а пяшчотная песня “If It Won’t Talk Of Rain” у фартэпіяна – гэта інтымная, закаханая балада, у якой Уільямс разважае: “Калі ён возьме мяне на вячэру / ці можа ён памахаць маім ганарарам / Я мяркую, што музыка – гэта каханне, і мая любоў бясплатная.”
Такія адкрытыя тэмы не з’явіліся для Уільямса зусім нечакана. Першапачаткова зарэкамендаваўшы сябе як сольную выканаўцу яшчэ ў 2018 годзе, выпускаючы фартэпіянную поп-музыку пад сваім імем, яна разглядае эпоху “The Knife” як больш тонкае пераасэнсаванне. «Гэта хутчэй працяг і рост. Я заўсёды так пісаў, проста гэта развівалася і набывала новыя формы».
Tuzin: Дык як узнікла канцэпцыя «The Knife» і навошта яе мяняць цяпер?
«Я граю ўласную музыку з 15 гадоў, так што, безумоўна, было шмат перавынаходніцтваў па жыцці. Кожны чалавек змяняецца з узростам, і я адчуваю сябе правільным зрабіць гэта з маёй музыкай. Пасля кароткага перапынку ў 2022 году я пачаў выступаць з жывымі вечарамі. У Лондане і Ньюкасле я зняў серыял пад назвай «Імаджэн і сябры», які вярнуў мне веру ў тое, што музыка ніколі не пакіне мяне. У той жа час у мяне былі ўсе гэтыя песні, так што гэта сапраўды падштурхнула мяне ўзяцца за запіс маёй мары».
Вы можаце пачуць гэта творчае разняволенне ў атрыманым EP. Ці здымаў пэўны знешні ціск адпачынак і вяртанне свежым?
«Так, працэс быў настолькі свабодным ад усялякага ціску, што было проста ідэальна. Думаю, гэта можна пачуць і ў запісе. У яго ўкладзена шмат клопату і любові. Гаворка ішла пра тое, каб зрабіць усё магчымае і выдатна правесці час. У мяне таксама была невялікая смерць эга, калі я адпусціў шмат рэчаў. Я гатовы працаваць дзеля гэтага, але гэта павінна адбывацца на маіх умовах, і я не хачу ісці на кампрамісы, каб зрабіць такую кар’еру. Магчыма, гэта тое, што мяне збівала раней: я карыстаўся парадамі ў розных галінах і адчуваў сябе аленем у святле фар».
«Каханне пранікае ва ўсё, што я раблю»
Ваша музыка заўсёды была глыбока асабістай. Што азначае «Нож»?
«The Knife» – гэта вяртанне. Я нарадзілася з дісплазію тазасцегнавага сустава, што азначала, што ў мяне было шмат карэкціруючых аперацый з маладосці. Безумоўна, гэта адна з прычын, чаму я займаюся музыкай і заўсёды знаходжу ў ёй суцяшэнне. Я ўсё жыццё жыў з хранічным болем, і знаходжанне пад нажом было важнай часткай сталення. Такім чынам, гэта вяртанне таго хірургічнага нажа, але я таксама хацеў намякнуць на той факт, што ў мяне ёсць група, і для гэтага патрэбна вёска: гэта мой прадзюсар, гэта піяніна, гэта значна больш, чым я».
Вы таксама ганарыцеся сваімі ньюкасльскімі каранямі як мастака. Як гэта адбываецца ў новым кірунку?
«Гэтая частка мяне становіцца мацнейшай, чым больш я аддаляюся ад поўначы і Ньюкасла, але мне вельмі пашанцавала мець такую сувязь. Падобна да ірландцаў і валійцаў, многія жыхары поўначы нарадзіліся ў культуры песні. Я думаю, што гэта так прыгожа, і гэта вельмі важна для мяне, і гэта ляжыць у аснове ўсіх маіх твораў. Я разумею, што я казачнік, і гэта перадалося ў маёй сям’і. Для мяне гэта вяртаецца да гэтай культуры песні, супольнасці і любові, насамрэч. Для мяне гэта галоўнае і, магчыма, пра гэта мала гавораць. Я праводжу так шмат свайго часу, будучы такім выхаваным маёй суполкай наверсе».
Каханне, вядома, з’яўляецца асноўнай тэмай EP. Ці з’явілася гэта даволі рана ў гэты перыяд самапазнання?
«Я стаўлюся да EP як да пэчворку песень, таму што яны з даволі розных перыядаў майго жыцця. За апошнія пару гадоў я проста выбіраў трэкі, якія мне падабаюцца. Калі я сабраў іх разам, я выявіў, што ўсе яны так ці інакш даследуюць каханне. Ён даследуе, чым можа быць каханне ў самых розных якасцях, і я думаю, што гэта быў добры спосаб звязаць іх усіх разам. Усе мае песні ў той ці іншай ступені падсілкоўваюцца любоўю. Каханне пранікае ва ўсё, што я раблю».
Гэта больш пра ваша ўласнае падарожжа, але ваша музыка прапануе рамантыку і эскапізм…
«Я спадзяюся, што людзі могуць страціць сябе ў маёй музыцы, але таксама адчуць, што яна трымае яе. Для мяне вельмі важна запрасіць усіх. Я ніколі не хачу адчуваць сябе занадта прадпісваючым, я хачу спяваць пра свой унікальны вопыт, якому людзі могуць супрацьпаставіць свае ўласныя гісторыі. Я хацеў бы, каб мая музыка была асабістым запісам для слухача, і я лічу, што ў наш час вельмі важна, каб людзей бачылі, разумелі і трымалі мастацтва, якое яны спажываюць».
У якасці натхняльніка вы называлі ўсіх, ад Пі Джэя Харві да CMAT і Ланы Дэль Рэй. Я мяркую, што чырвоная нітка – гэтыя ўплывовыя жанчыны, якія заўсёды рабілі гэта на сваіх умовах?
«Яны ўсе вельмі важныя для мяне. PJ Harvey была велізарнай асобай, я накіроўваю яе ў музычным плане, але што больш важна ў тым, як яна арыентуецца ў сваім мастацтве і жыцці. Ёй удалося заставацца хітрай, загадкавай і няўлоўнай, у той жа час крутой і нахабнай. Я люблю CMAT, яе выступ на Big Weekend сапраўды давёў мяне да слёз. гэта прымусіла мяне зразумець, што я быў настолькі пазбаўлены жанчын, проста ішоў на гэта. Яна гучала так прыгожа, калі яна крычала, як сірэна, і расказвала пра самыя разбуральныя рэчы, якія калі-небудзь былі праз прызму драг і камедыі. Гэта было ідэальнае шоу».
Цяпер вы выпускаеце музыку на сваіх уласных умовах і адчуваеце такую здаровую рэакцыю, ці адчуваеце вы, што гэты EP пераломны момант?
«Безумоўна, так. Я вельмі ўсхваляваны перспектывамі і будучымі падзеямі, такое адчуванне, што адчыніліся новыя дзверы так, як я ніколі не мог сабе ўявіць. У мяне значна больш надзеі, і гэта прыемна адчуваць гэта, таму што гэта, магчыма, тое, што я страціў раней. Я не вярнуў гэта так, як думаў, гэта прыняло іншую форму, што вельмі крута. Я таксама быў уражаны прызнаннем аднагодкаў, што вельмі важна для мяне. У мяне была магчымасць пагутарыць з некаторымі з маіх любімых артыстаў і прадзюсараў толькі таму, што ім падабаецца музыка».
“Some Kind Of Love” Imogen and the Knife выйдзе 19 ліпеня на Vertex Music.