Parcels запісалі альбом, які ім было наканавана зрабіць: ‘Live Vol.2’, іх другі канцэртны запіс, зноў фіксуе адно з самых шчыльных і прыемных жывых канцэртаў у гастролях. Гэта рэйві-монстар, якога мы чакалі.
Група, упершыню створаная ў Байран-Бэй, Аўстралія, у 2014 годзе змяніла светлыя пляжы на зацямнелыя пакоі і гучныя рытмы ў Берліне, сэрцам еўрапейскай клубнай сцэны. Затым былі выдадзены два альбомы – яркі аднайменны дэбют у 2018 годзе і вялікі падвойны альбом «Дзень/ноч» у 2021 годзе, але яны заставаліся ў значнай ступені нестандартнымі, з густоўнымі анёльскімі мелодыямі і швабрамі 60-х, што гарманічна плёскалі.
У «Live Vol.2» усё змянілася. Упершыню дэбютаваўшы ў другой палове свайго апошняга тура, гурт падвоіў інтэнсіўны клубны гук у сваіх жывых сэтах, расцягнуўшы свой матэрыял на разгалістыя хаўс-вігаўты: гітарны рыф “Lightenup” заменена выразнай, няроўнай басовай лініяй, у той час як некалі мінімальны “Reflex” павышаны да 130 удараў у хвіліну.
Як расказваюць Tuzin усё гэта ківок да іхняга атачэння ў Берліне і магчымасць дазволіць гэтай сцэне і гуку пранікнуць у музыку: «Калі мы ўпершыню пераехалі сюды, гэта было ўсведамленнем новага свету, якога проста не існавала ў Байран-Бэй, калі мы раслі», – распавядае бубнач Анатоль «Тота» Серэт Tuzin.
Гэта ўвекавечана ў «Live Vol.2» і ў новым інтымным фільме з гэтай ночы. Дзе “Vol.1” быў запісаны ў строгай Hansa Studios у Берліне без аўдыторыі, тут яны накіраваліся ў Le Palace, некалі эпіцэнтр парыжскай тусоўкі. Tuzin шымі на танцпляц з Серэтам і клавішнікам Луі Суэйнам, каб даведацца больш.
‘Vol. 1’ быў запісаны на знакамітай Hansa Studios і выпушчаны якраз у момант блакіроўкі. Што змянілася ў «Live Vol.2»?
Тота: «З таго часу, як мы скончылі «Live Vol.1», узнікла пытанне: «Добра, дзе будзе наступны?» З наборам танцораў, з якімі мы выступалі на фестывалях і ў нашых турах, было ясна, што гэта павінна быць у клубе і захапіць гэты гук. Было вельмі весела запісваць гэта ў памяшканні, якое належным чынам спраектавана для гэтага гуку».
Луі: «Мы ўводзілі гэтыя 20-хвілінныя джэмы, поўныя імправізацыі, у нашае жывое шоу па частках на працягу ўсяго года. І калі мы пачалі гуляць у натоўпе ў такім рэжыме, мы зразумелі, што атмасфера ўзмацняецца і нават лепш, калі ёсць людзі і натоўп, каб адказаць, таму было разумна прыцягнуць натоўп для «Vol.2»»
Чаму вы накіраваліся ў Парыж дзеля гэтага?
Тота: «Мы падкідвалі Берлін, але гэта было занадта на носе. Месца, якое мы запісалі [Le Palace] закрыўся як клуб, але гэта было класічнае месца ў Парыжы 80-х і 90-х гадоў. [Le Palace is now used for stand-up comedy and television tapings.] Фільм вельмі добра паказвае гэтую прастору. Такое адчуванне, што ты заходзіш, а потым спускаешся па лесвіцы ў цемру: у галаве такое адчуванне, як начны выхад».
Гэта жорсткая, мінімальная ўстаноўка ў параўнанні з вашай вялікай сцэнічнай пастаноўкай…
Луі: «Гэта была адна з нашых просьбаў аб вялікіх канцэртах, якія мы гралі з гэтым наборам. Мы хацелі такіх момантаў, калі мы былі вельмі цесныя адзін да аднаго падчас гульні. Мы зразумелі, што з-за гэтых маленькіх рэпетыцыйных пакояў, у якіх мы знаходзіліся, была цесната; мы былі вельмі звязаны і думалі, як мы можам узнавіць гэта ў гэтых вялікіх шоу. Калі справа дайшла да клуба, гэта было проста так малюсенькі».
Вы дазволілі іншаму баку сваёй музычнасці праявіцца. Як гэта паўплывала на вашу гульню?
Тота: «Яно было там увесь час, але гэта была магчымасць паглыбіцца ў гэта. Я зразумеў, што калі я гуляю, я не хачу спыняцца. Калі мы трапілі ў гэтыя канаўкі, я мог гуляць гадзінамі. Гэта як калі я на танцпляцы – у рэшце рэшт ты трапляеш у гэты транс, і гэта выклікае залежнасць. Нават калі мы гулялі ў клубе ў Парыжы, у мяне балелі рукі і я быў увесь у поце, але ў галаве было: «Не, не, не спыняйся». Гэта такое прыгожае пачуццё».
Як гэта адбілася на вашых адносінах з бэрлінскай сцэнай?
Луіс: «Ва ўсіх нас бывалі моманты, калі мы займаліся клубнай сцэнай паасобку або групай. Калі яны былі зачынены на блакіроўку, а потым ізноў адчынены, мы ўсе ўдзячныя за тое, што клубы з’яўляюцца такой важнай часткай горада і важнай часткай вашай руціны, каб хадзіць на танцы »
Тота: “Прыгожае ў Берліне тое, што ёсць сцэна для кожнага маленькага мікражанру танцавальнай музыкі. Што змянілася, так гэта тое, што мы ўсе цягнуліся да розных стыляў музыкі, і, магчыма, вы, натуральна, трапляеце на розныя вечарыны».
Луіс: «Калі мы толькі прыехалі, мы імкнуліся да Грысмюле. [The club closed in 2020] Вы заўсёды можаце ўвайсці з невялікай колькасцю каманды. Проста нам заўсёды казалі ісці туды па розныя рэчы: нам заўсёды казалі: «О, тут будзе цудоўная дыскатэка і хаўс-музыка», і мы прыходзілі туды, і гэта заўсёды было як самае цёмнае, самае інтэнсіўнае тэхна. Мы тады не былі да гэтага гатовыя!»
Шоу – гэта сур’ёзнае адхіленне, якое часам выклікае рознагалоссі. Вы гэтага чакалі?
Луіс: «Гэта, безумоўна, была заява. Мы крыху рабілі гэта на фестывалях і атрымалі неадназначныя водгукі. Некаторыя натоўпы былі цалкам за гэта і атрымалі гэта, і гэта было дзіўнае настрою, але ў іншыя дні яны проста не чакалі гэтага або гэта не адпавядала настрою. Падчас нашага галоўнага тура мы мелі ўпэўненасць у тым, што можам крыху больш кантраляваць настрой, каб мы маглі яму прытрымлівацца. Мы стараемся прымусіць нешта працаваць, перш чым цалкам адмовіцца ад гэтага, калі гэта не падабаецца натоўпу. Але я думаю, што гэта быў добры тэст накшталт: «Не, мы сапраўды лічым, што гэта добрая ідэя і, магчыма, яна не будзе працаваць кожны раз і не ў кожнай сітуацыі, але тут ёсць нешта асаблівае».
Тота: «Насуперак таму, што вы думаеце, нейкім чынам пераход на ўзвышша ззаду і крыху адварочванне ад аўдыторыі дазволіў людзям адчуць гэта больш. Людзі ўсё яшчэ глядзелі на нас, але яны разумелі, што на іх не звяртаюць увагі, так што давайце паслухаем або давайце паглыбімся ў танцавальны бок справы».
Якім чынам гэты канцэртны набор звязаны з падвойным альбомам “Дзень/Ноч”, запісаным з аркестрам? Некаторыя песні амаль не пазнаць са студыйных запісаў…
Луіс: «Канцэпцыя сапраўды вынікае з першых размоваў пра гэты альбом. Першапачаткова мы ўяўлялі, што «Ноч» – гэта больш клубная эстэтыка і кірунак, але паколькі мы насамрэч не выходзілі на вуліцу і не слухалі шмат клубнай музыкі падчас блакавання, гэта проста не адбылося. Калі гэтае жывое шоу пачалося, было падобна: «Добра, гэта нешта накшталт арыгінальнай канцэпцыі «Начы» і расколу запісу, які мы ўяўлялі ў пачатку».
Тота: «Часам я думаў, што так яны працуюць лепш. Запіс «Дзень» быў такім запісам для праслухоўвання, і цяпер, калі мы пераклалі гэтыя трэкі «Ноч», нарэшце, я магу атрымліваць асалоду ад гэтай песні сваім целам, а не толькі галавой ці вушамі».
Як гэта паведаміць аб вашым наступным альбоме?
Луіс: «Мы шмат гаворым пра ідэі на будучыню, але я думаю, што на дадзены момант мы стараемся менш размаўляць і планаваць, а проста прымаць тое, што прыходзіць, і прытрымлівацца свежых ідэй, куды яны ідуць. Мы будзем джэмаваць некалькі гадзін, а потым пойдзем сядзець на вуліцы і проста пагаварыць, пагаварыць і пагаварыць пра ўсе гэтыя месцы, куды мы маглі б паехаць, а потым зноў пойдзем на джэм».
Тота: “[‘Live Vol.2’] гэта месца, дзе мы пачнем адтуль, і мы, верагодна, натуральна, захочам пачаць хадзіць у іншым месцы. За апошнія некалькі месяцаў я некалькі разоў спытаў: «Я гатовы, чаму не ўсе гатовыя?» Але гурт патрабуе гэтага перапынку, каб адмовіцца ад усіх ідэй, якія былі ў вас раней, і прыйсці свежай. Гэта можа быць вельмі здаровым, каб вярнуцца разам і з сапраўды свежай палітрай ідэй і ніякіх прадузятасцяў наконт таго, што мы можам зрабіць, як група.»
“Live Vol.2” Parcels выйдзе 20 кастрычніка на Since Music