Фронтмэн Foals Яніс Філіпакіс паразмаўляў з Tuzin пра тое, як дэбютаваў у тэатры, напісаўшы музыку да новай п’есы Прызнанніа таксама яго даўно абмяркоўваемы праект з нябожчыкам Тоні Аленам.
Адкрыўшыся ў Лонданскім Нацыянальным тэатры на мінулым тыдні перад прэс-паказам учора ўвечары (23 кастрычніка), Прызнанні – гэта эмацыйная, захапляльная і моцная п’еса, напісаная і рэжысёрам Аляксандрам Зельдзіным, якая распавядае гісторыю жыцця яго маці на працягу васьмі «бурных» дзесяцігоддзяў на двух кантынентах і серыі складаных адносін.
Філіпакіс і Зельдзін знаёмыя яшчэ са школьных дзён, калі яны ўцякаліся разам пакурыць на суседнім беразе ракі. Размаўляючы з Tuzin, мастак патлумачыў, што ў рэжысёра была «рэпутацыя, якая крыху папярэднічала яму», як чалавека «люта разумнага, але з свавольнай жылкай».
«Мы былі ў жыцці адзін аднаго на працягу доўгага часу, але з рознымі арбітамі і рознымі светамі», — сказаў Філіппакіс Tuzin. «Мы абодва на працягу многіх гадоў імкнуліся да сумеснай працы, а потым наша арбіта зблізілася, і мы нарэшце змаглі нешта зрабіць разам».
Іх творчае партнёрства прынесла плён падчас пандэміі, калі яны разам адпраўляліся на доўгія прагулкі па Лондане, калі ім было дазволена.
«У нас быў такі цудоўны ў ваколіцах Блэкхіта і Грынвіча, калі надвор’е было даволі моцным, — сказаў Філіпакіс. «Тады ён толькі пачаў гаварыць пра ідэю напісаць твор, каб ахапіць жыццё сваёй маці. Гэта сапраўды натхняла».
Ён працягнуў: «Я быў у шоку ад гэтай гісторыі, таму што я некалькі разоў сустракаўся з яго маці. Я адчуваў, што яна была вельмі паблажлівай. У нядзелю ўвечары Алекс запрашаў людзей да сябе дадому, і людзі курылі па ўсім доме. Алекс запрашаў да сябе вулічных музыкаў, на наступную раніцу мы збіраліся ў школу, і проста ўсе гэтыя людзі чыталі вершы і прымалі наркотыкі на вачах у яго маці!
«Калі ён распавёў мне гісторыю некаторых рэчаў, якія здарыліся з ёй і яе дугой ад росту ў Аўстраліі да ўсіх гэтых шакавальных рэчаў, якія здарыліся з ёй, пакуль яна не пераехала ў Англію. Алекс апісаў гэты момант, калі яе маці ледзь не скінулі са скалы з намерам забіць, і я сказаў яму, што магу напісаць музыку для гэтага моманту. Вось што прывязала мяне да працы над праектам».
Тлумачачы, як ён падышоў да напісання музыкі па-за кантэкстам індзі-гурта, які напаўняе арэны, Філіппакіс нагадаў, што гэта «сапраўды захапляльны вопыт навучання».
«Алекс быў надзвычай вольны, не даючы мне ніякіх указанняў», — сказаў ён. «Гэта вызваляла, і з гэтага выйшлі дзіўныя рэчы. Я проста пайшоў сам у студыю і зусім не карыстаўся гітарай. Усё пачалося з сінтэзатара Roland Juno, а я не вельмі добры сінтэз або клавішнік, таму мне прыйшлося вельмі напружвацца. Гэта вельмі расчароўвала і запавольвала тэмп таго, што я рабіў, але я выявіў, што напружанне ад таго, што я не ў поўнай меры валодаю інструментам, натхняла і задавальняла.
«У канчатковым выніку я напісаў нешта даволі прыгожае дзякуючы гэтай настойлівасці. Я дасылаў рэчы Алексу, і ён заўсёды проста падбадзёрваў мяне і казаў: «Ідзі далей».
Яніс ахарактарызаваў матэрыял як «у пэўным сэнсе жорсткі і брутальны» з «металічнымі выбухамі гуку».
«Мы называем адзін з паўтаральных гукаў «старажытным сланом», таму што ён гучыць як першабытны выбух з жорсткага мінулага», — сказаў ён. «Я напісаў шмат музыкі для Алекса і ўвесь час пытаўся: «Колькі музыкі могуць прыняць спектакль і тэатр?» Адна важная рэч, якую я выявіў, – тое, што падыходзіць для тэатра, вельмі адрозніваецца ад таго, што падыходзіць для здымак.
«Гэта была вялікая прорва для разумення, і цяпер у мяне ёсць куча вельмі кінематаграфічных музычных твораў, якія могуць быць для іншага праекта. Вялікая праблема ў гэтым заключаецца ў падыходзе да таго, як і калі музыка павінна выкарыстоўвацца, падтрымліваць і стрымана».
Фронтмэн працягнуў: «Ёсць адзін музычны твор пад назвай «Развітанне», які з’яўляецца маім любімым і вельмі эмацыйным і меланхалічным. У пэўным сэнсе гэта даволі маніпулятыўна. Ён разыгрываецца даволі ціха над сцэнай, дзе два персанажы прызнаюцца адзін аднаму ў такім гарачым каханні, што гэта амаль людаедства. Прыгожа, што акцёры жывуць у гэтым музычным моманце. Першы раз я ўбачыў гэта на рэпетыцыях у Францыі, і гэта была спешка, якой у мяне ніколі не было ў гурце.
«Некаторая музыка вельмі гучная і амаль атакуе гульню. Ёсць сцэны, у якіх гэта супрацьстаянне, і мне вельмі спадабалася ствараць нешта рэзкае, што змагаецца з аспектамі п’есы і ўзрушвае тэатр».
Фанатам Foals, якія жадаюць паглядзець п’есу, фронтмэн сказаў, што яны знойдуць там “нейкую музычную ДНК, з якой яны будуць знаёмыя”, і што партытура можа перарасці ў нешта іншае ў далейшым.
«Некаторыя з выкарыстаных твораў могуць знайсці сваю канчатковую форму ў песні», — сказаў ён. «Безумоўна, ёсць некалькі твораў, якія я калі-небудзь скончу як песні; Не ведаю, у якім праекце. Убачыўшы спектакль, вы ўбачыце зародак чагосьці будучага».
«Ёсць гучныя і класныя гукі, але няма вострых індзі-бенгераў!»
Адсюль Яніс сказаў, што ён «адкрыты» для большай працы над саўндтрэкам і партытурай – асабліва з Зельдзінам – з марай у рэшце рэшт напісаць музыку для «нейкага вар’яцкага, там, закручанага мюзікла». Ён таксама сказаў, што будзе браць некаторыя ўрокі пастаноўкі, якія могуць паўплываць на будучыя туры Foals, але гурту спатрэбіцца час, каб аднавіць сілы пасля іх будучых канцэртаў у Аўстраліі, каб завяршыць гастролі для “Life Is Yours” у 2022 годзе.
Пасля гэтага Філіппакіс сказаў, што яго доўгачаканы праект з нябожчыкам, выдатным іконам Fela Kuti Тоні Аленам, нарэшце, убачыць свет – ён працаваў з 2017 года, задоўга да смерці перкусіяніста ў 2020 годзе.
«Цяпер усё гатова», — патлумачыў Яніс. «Мы знаходзімся ў апошніх міксах. Дэвід Рэнч [David Byrne, The xx, Frank Ocean, Sampha, Caribou, Blur, Arlo Parks, Florence + The Machine] змяшаў яго. Ён выйдзе ў наступным годзе.
«Мне трэба прыдумаць, як прадставіць гэта свету, і прыдумаць для гэтага назву. Спадзяюся, мы сыграем некалькі шоу ў гонар праекта і ў гонар Тоні. Я вельмі ўсхваляваны і думаю, што людзям гэта спадабаецца».
Размаўляючы з Tuzin аб праекце ў пачатку гэтага года Філіппакіс сказаў: «Відавочна, што ў песнях ёсць дзіўныя грувы, з Тоні Аленам на барабанах. Яны даволі брудныя, даволі грубыя, вясёлыя, полірытмічныя і некаторыя з іх вельмі падымаюць настрой. У наяўнасці асобнага праекта ёсць нешта агульнае вызваленне. Адчуваецца свята, у пэўным сэнсе. Нягледзячы на тое, што я заўсёды ўкладваю ва ўсё 100 працэнтаў сябе, у сілу таго, што гэта не праект Foals, у пэўным сэнсе гэта вызваляе.
«Тэкст крыху іншы і крыху больш палітычны. Яны менш самааналізаваныя і маюць большую сацыяльную перавагу. Я ішоў у студыю ў Парыжы па заваленых смеццем вуліцах з-за забастовак, так што частка гэтага пракралася. Я не хачу выдаваць занадта шмат. Я хачу, каб гэта быў дакумент таго часу, калі мы былі разам у Парыжы, і каб ён быў верным гэтай парыжскай групе з Тоні ў якасці бубнача».
Прызнанні працягнецца ў Нацыянальным тэатры да 4 лістапада. Наведайце сюды, каб атрымаць білеты і атрымаць дадатковую інфармацыю.