Сэр Рычард Брэнсан размаўляў Nme Пра ціск, які ён сутыкнуўся з падпісаннем сэкс -пісталетаў – з параўнаннямі з Kneecap сёння – а таксама падзяліўся сваімі думкамі пра зрух ландшафту музычнай індустрыі.
Магнат і бізнес -магнат размаўлялі Nme Напярэдадні сваёй нядаўняй перамогі на цырымоніі ўшанавання Акадэміі Ivors Academy у Лондане, дзе ён быў прызнаны сваім “надзвычайным укладам у музыку праз Virgin Records, падпісаўшы наватарскія імёны і даючы аўтарам песень свабоду інавацый і поспеху”.
Брэнсан сказаў, што яго гонар заключаўся ў “Шмат людзей, якія дапамагалі стварыць лейбл нумар адзін у свеце” і што самым вялікім прывілеем з усіх быў “музыка жыве”.
Ён пачаў сваю бізнес-імперыю ў 1970 годзе, калі запусціў паслугу запісу па пошце. “Затым рознічны гандаль быў зроблены разам з зубной пастай і іншымі сумнымі прадуктамі ў Woolworths і Wh Smith’s”, – сказаў Брэнсан, разважаючы пра ландшафт таго часу.
“У вас быў бы Фрэнк Заппа разам з запісамі Эндзі Уільямса, таму ў рознічным продажы не было густу. Калі мы стварылі першую кампанію па замове па пошце, калі вы паглядзіце некаторыя з гэтых поўных старонак у The Nmeяны мелі характар, яны былі рызыкоўным, і людзі, звязаныя з імі.
“Было відавочна, што кампанія ведала сваю музыку і пабудавала малюнак Virgin як нешта зусім іншае, чым там.
Праз два гады страйк па пошце прымусіў Дзеву знайсці ўласную краму фізічных запісаў над крамай абутку на Оксфард-стрыт. “Мы паклалі сумкі на падлогу, людзі палілі б суставы і слухалі музыку”, – успомніў сэр Рычард. “Поспех гэтага прывёў да Virgin Megastore на Tottenham Court Road, і гэта было пачаткам будаўніцтва каля 350 па ўсім свеце-ад Таймс-сквер да Лес-Элісеса і ўсіх буйных гарадоў”.
Падарожжа толькі вырасла ў легендзе адтуль: паспяхова агітуе для шэрагу краін, каб легалізаваць продаж рэкордаў у нядзелю, перш чым будаваць уласныя студыі гуказапісу – пачынаючы з маёнткі ў Оксфардзе, “дзе гурты маглі запісваць усю ноч і спаць усю дзень”, а пазней таунхаус у Лондане, дзе Філ Колінз запісаў знакавую частку барабана “у эфіры сёння”.
“Я ў той час быў на самай справе ў студыі”, – нагадаў Брэнсан. “Гэта гучала выдатна, але я не ведаю, ці адчувалася, што гісторыя адбываецца. Гэта можа быць самым вядомым барабанным солам усіх часоў. Гэтая студыя проста мела цудоўны гук”.
З невялікай студыяй гуказапісу, пабудаванай імперыяй, Вірджын неўзабаве знайшла неабходнасць запусціць лэйбл.
“Майк Олдфілд прабыў у адной з нашых студый, як 15-гадовы хлопец”,-сказаў сэр Рычард Nme. “Ён працаваў з Томам Ньюманам, каб зрабіць” трубчастыя званы “. Ён іграў нам стужку, мы любілі яе, але мы не маглі знайсці ніякіх гуказапісвальных кампаній, каб выпусціць яго. У рэшце рэшт, мы думалі:” Накруціце гэта, мы стварым уласную лейбл для запісу і выклалі гэта “. Virgin Records, калі ярлык нарадзіўся на задняй частцы.
“Я прывёз Джона Піла на свой хатні катэр, я прайграў яму ўвесь альбом. Ён так любіў яго, што прысвяціў усё сваё шоў, каб гуляць у” Trubular Bells “у тую ноч. З задняй часткі гэтага ён узляцеў”.
Да канца 70 -х, Virgin Records змяніла курс гісторыі музыкі, даючы сэкс -пісталеты дома, калі ніхто іншы не прывядзе да этыкеткі, які пазней прыцягвае падобных Джанет Джэксан і Ролінг Стоўнс. У 90 -х, разам з іншай шматмільённай бізнес -імперыяй Брэнсана, ён перазапусціў V2, стаўшы адным з найбуйнейшых у свеце незалежных этыкетак.
Праверце наша поўнае інтэрв’ю з Брэнсанам ніжэй, дзе ён распавёў пра цэнзуру, робячы рэчы па -іншаму і пра стан сённяшняй галіны.
Nme: Прывітанне, сэр Рычард. Калі вы ўпершыню запусцілі Virgin як гуказапісвальную кампанію, што вы хацелі зрабіць інакш, чым іншыя этыкеткі?
Сэр Рычард Брэнсан: “Большасць іншых этыкетак было вельмі душна. Тое, што Эмі кінуў сэкс -пісталеты з -за аднаго клятніі ў тэлевізійных шоў, вы жылі, у якой мы жылі. Powers у магчымасці паставіць музыку на карту.
“Мы пачалі мець велізарны поспех з чалавечай лігай, простымі розумамі, культурай, Дэвідам Боўі – цэлым шэрагам фантастычных мастакоў – а потым, які пазней запрасіў Лені Кравіц, дзяўчаты -спецыі”.
https://www.youtube.com/watch?v=J06VNCEINNG
Для падпісання пісталетаў у гэтым клімаце спатрэбілася б шарыкі. Які ціск быў аказаны на вас?
“Велізарны ціск быў аказаны на BBC, каб спыніць” Божа, каб каралева “, атрымаўшы нумар адзін, і не ўзнікала сумневу, што гэта нумар адзін, і яны перакочылі графікі. спадабалася.
“Джон Морцімер, цудоўны драматург і абаронца каралевы, прапанаваў абараніць нас. Ён папрасіў мяне знайсці лінгвістычнага эксперта, таму я знайшоў яго ў Універсітэце Нотынгема, рэакцыя якога было:” Якая нагрузка на балоты; гэта нічога агульнага з шарыкамі, гэта быў мянушкам, які даецца святарам у 18 -м стагоддзі. Каля трох чвэрцяў шляху ў справу Джон Морцімер папрасіў яго згарнуць каўнер, каб выявіць яго сабаку.
“Я спадзяваўся, што сэкс -пісталеты могуць застацца разам і перайсці да новых камянёў сваёй эпохі, якія, на мой погляд, маглі быць магчымымі, але, відавочна, яны зрываліся. Сід памёр, гнілы і Макларэн вываліліся. Я паехаў з Ямайкай пасля гэтага, і ён даваў мне парады падпісаць рэггі да нашай новай этыкеткі, лініі фронту.”
Многія (але не Джон Лідон) праводзяць паралелі паміж сэксуальнымі пісталетамі і каленным. Як вы адчуваеце, што мы тут амаль праз 50 гадоў з маральнай панікай і ціскам урада і цэнзурай над групай?
“Збянтэжана, я наогул не сачыў за гэтым, але чым больш урад рэагуе, тым больш паспяховым будзе нешта. Калі яны сапраўды адчуваюць, што нешта не так, то вы проста гуляеце ў рукі тых, каго вы пераадолелі. Гэта, безумоўна, адбылося з Sex Pistols”.
На дадзены момант ёсць сапраўдная барацьба за выжыванне для мастакоў, месцаў і культуры на нізавым узроўні. Як вы думаеце, што можна зрабіць, каб удыхнуць жыццё ў яго і выхоўваць талент?
“Гэта добрае пытанне. Сёння гэта вельмі і вельмі складана – але гуказапісвальная індустрыя як такая, здаецца, зарабляе шмат грошай. Калі вы не даглядаеце сваіх мастакоў і вы не плаціце ім добра, то прамысловасць масава пакутуе ў доўгатэрміновай перспектыве.
“Эпоха, у якую мы жылі, была асабліва добрай тым, што ў нас баланс: гурты ўсё добра і зрабілі прыстойнае жыццё з гэтага, этыкеткі зрабілі добра, і гэта быў захапляльны час”.
Што вы думаеце пра спагнанне нізавых канцэртаў для арэны і стадыёнаў?
“Ідэя збору гучыць як добрая, але тое, як вы выбіраеце, каму гэта даць, будзе весела”.
І Brexit аказаў велізарны ўплыў на здольнасць мастакоў да гастроляў …
“З Brexit мы ўзялі стрэльбу і застрэліліся ў абедзвюх нагах. Гэта была такая вялікая памылка, на жаль. Дзе б я ні звярнуўся да маладых людзей, гэта прымушае вас плакаць. Яны не могуць жыць, працаваць ці гуляць у Еўропе. Мы проста зачынілі дзверы”.
Вы былі такой вялікай часткай, вы лічыце, што музычная індустрыя можа і зменіцца да лепшага?
“Калі прамысловасць зарабляе недарэчныя сумы грошай, яны павінны прачнуцца. Гэта было кансалідавана, магчыма, занадта шмат. Незалежныя запісы былі тым, што сапраўды прынесла жыццё ў галіну. Гэта прынесла шмат творчасці. Калі вы вялікая кампанія без асаблівай канкурэнцыі, то цяжка атрымаць правільную матывацыю вашай каманды”.
Якая б ваша парада была для таго, каб хтосьці хацеў пачаць этыкетку сёння?
“Знайдзіце каго -небудзь з тэхналагічнага свету, які зарабіў недарэчную суму грошай і любіць музыку і прымусіць іх інвеставаць у вашу кампанію. Весягайце, каб пайсці, але ведаючы, што чалавек, які ўклаў уклад, можа дазволіць сабе страціць усё. Ёсць трыльёне, якія будуць варта наблізіць.
“Уся мая філасофія ў жыцці:” Накруціце, проста зрабіце гэта “. Калі вы сутыкнецеся з выдатным гуртом, проста паспрабуйце выставіць яго і даць яму найлепшы здымак”.
Іншыя пераможцы ўшанаваны за “чэмпіёнскі аўтараў і кампазітараў, якія дапамагаюць пабудаваць больш моцную, справядлівую і больш інклюзіўную музычную індустрыю”, уключалі Рэй, Кей Тэмпест, Джон Плат, Канья Кінг Кбе, сэр Крыс Брайант, дэпутат Кацярыны Манэрс і нябожчык Джон Суіні.
Раней у гэтым годзе Акадэмія Ivors адзначыла, калі буйныя этыкеткі раскрылі планы па падтрымцы аўтараў песень і кампазітараў праз выплату DIEM і выдаткаў на запісы сесій.