ФЗа апошнія шэсць дзесяцігоддзяў у Гане праводзіцца Нацыянальны фестываль мастацтваў і культуры, які праходзіць два разы на год. Дзейнічаючы як культурны калаж 16 рэгіёнаў краіны, мерапрыемства аб’ядноўвае музыку, традыцыі і спадчыну Ганы – ад спеваў і танцаў да ансамбляў барабаншчыкаў атунпан. Фестываль падкрэслівае багатую культурную дыяспару краіны, аб’ядноўваючы яе формы мастацтва. Дух фестывалю гучыць праз “Monchorome Radio”, апошні праект расце калектыву SuperJazzClub з Акры.
«Наш гук звычайна ф’южн», – тлумачыць член групы Ansah Live. «Гэта мы бярэм розныя элементы з розных месцаў, такія як боса-нова, хіп-хоп, афрабіт, R&B, джаз, і спрабуем аб’яднаць іх так, каб гэта было для нас разумным».
Натхнёны такімі знакамітымі заходнеафрыканскімі музыкамі, як M.anifest, бітмэйкерамі Jay Q, Da’Hammer і PAQ, а таксама заходнімі сучаснікамі Самфай і Фарэлам Уільямсам, калектыў прадстаўляе вытанчаны, гуллівы пульс новай музычнай сферы Акры. Аб’ядноўваючы мастакоў, прадзюсараў, рэжысёраў і ды-джэяў, група імкнецца парушыць межы лінейнай творчасці.
Місіяй гурта стаў іх дэбютны сінгл “Couple Black Kids” – аркестравы джэм, зроблены Øbed, напоўнены выразнымі джазавымі ноткамі і харызмай. Іх дэбютны міні-альбом “For All the Good Times” выйшаў у верасні 2020 года і перасякаў хіп-хоп-брэйкі і меланхалічны фанк, аб’ядноўваючы кожны ўрывак плаўнымі інтэрмедыямі.
Пасля нядаўніх выступаў на RecessLand і Cross the Tracks група адмовілася ад “Monochrome Radio”. Міні-альбом супастаўлены тэмы кармы і небяспекі на балоцістай “911” з пышнымі партыйнымі грувамі “Loose”. Tuzin пасядзелі з групай пагодлівым днём у чацвер на паўднёвым усходзе Лондана, каб даведацца больш пра іх падарожжа да гэтага часу.
Tuzin: З чаго пачынаць знаёмства з вашай дыскаграфіяй новаму слухачу?
Joeyturks: «Вы можаце пачаць з «Monochrome Radio», якая з’яўляецца абноўленай версіяй таго, на чым мы зараз знаходзімся, або вы можаце пачаць з нашай першай песні «Couple Black Kids». Гэтая песня знаёміць калектыў з паведамленнем: «Ёй, гэта класныя дзеці з Ганы». Гэта выдатная адпраўная кропка, каб пазнаёміцца з намі».
Тано: «Мы ператварыліся ў больш разнастайны калектыў, але мы па-ранейшаму захоўваем вернасць сваім караням з моманту выхаду «Couple Black Kids». Апошнім часам мы пашырылі гучанне. “Пара чорных дзяцей” не з’яўляецца вялікім адхіленнем ад таго, дзе мы знаходзімся цяпер. Такія запісы, як «Bordeaux», «Too Early» і «MAD», фіксуюць пэўныя моманты нашага жыцця таго часу. На гэта крута азірацца».
Вы апісалі свой гук як афра-ф’южн. Ці з’яўляецца ваш эксперыментальны стыль наўмысным, ці ён сфармаваўся натуральным шляхам з цягам часу?
Ансах: «Я б сказаў, што і тое, і другое. Натуральна, гэта проста так атрымліваецца, таму што мы выраслі, слухаючы розныя рэчы і маем розныя перавагі. Такім чынам, шэсць розных ідэй і паходжання аб’ядноўваюцца, калі мы знаходзімся ў студыі. Натуральна, калі мы збіраемся зрабіць песню, гэта паказваецца такім чынам, нават без свядомых спробаў зрабіць гэта.
«Калі мы выкладаем ідэю, некаторыя аспекты становяцца больш свядомымі рашэннямі. Мы задаем сабе пытанне: ці хочам мы захаваць гэты рэп? Ці варта дадаць больш спеваў? Гэта павінна гучаць больш R&B ці больш афра?» Такім чынам, я б сказаў, што гэта сумесь арганічных уплываў і свядомых рашэнняў».
Як ваша творчасць супадае з разнастайным музычным ландшафтам Ганы?
BiQo: «Так, Пэт Томас, спявак з Ганы, мае вялікі ўплыў. Ведаеце, справа не толькі ў музыцы – гэта і ў падарожжы, і ў дысцыпліне, і ў ідэі падтрымання кар’еры. Натхняльна бачыць, як мастакі да нас стваралі даўгавечныя гукі. Гэта тое, што мы спрабуем зрабіць.
«Я рады, што вы спыталі гэта, таму што часам людзі мала ведаюць пра гісторыю ганскай музыкі і артыстаў, якія праклалі шлях. Некаторыя з буйных выканаўцаў да нас існавалі па 30–40 гадоў, і іх музыка перайшла. Такім чынам, гэта некаторыя людзі, на якіх мы раўняемся».
Як гэты дух паддаўся гуку і атмасферы “Monochrome Radio”?
Ансах: «Мы слухалі шмат вечных выканаўцаў і людзей, на якіх мы раўняліся. Зноў жа, не толькі для непасрэднага натхнення. Часам проста каб лепш зразумець іх. Я вельмі люблю Фарэла і Самфу. Я захапляюся Браянам Іно, таму што ён добра валодаў рокам, кантры і эмбіентам. Мы хацелі б думаць, што наш гук таксама натуральным чынам уносіць розныя ўплывы».
У якім сэнсе «Monochrome Radio» з’яўляецца развіццём трылогіі сінглаў «ACT» і вашага EP «For All the Good Times»?
Joeyturks: «Старыя праекты не параўнальныя, «Monochrome Radio» – гэта крок наперад у якасці».
Ансах: «У першым праекце было некалькі боса-новы, вельмі павольнай атмасферы, джунгляў і афрабіту. “Monochrome Radio” – гэта па сутнасці палепшаная, дапрацаваная версія “For All the Good Times”. Песні на гэты раз лепшыя. Гэта спалучэнне старой ганскай класікі і песень з усяго свету, якія нам падабаюцца. Ёсць яшчэ некаторыя ўплывы Вялікабрытаніі тут таксама. Мы пачалі працаваць з BenjiFlow, ён быў выдатным, і мы былі агульнымі прыхільнікамі адзін аднаго. Мы зрабілі некалькі трэкаў, але «UNO» быў для нас».
BiQo: «На ўсе добрыя часы» больш нагадваў Джордана ў яго пачатковы год: проста вельмі рады паказаць сябе. Цяпер з “Monochrome Radio” мы адчуваем сябе як Chicago Bulls 1996 года [laughs].”
Тано: «Я думаю, што на гэты раз мы былі больш складанымі ў творчым плане. Некаторыя ідэі – ну адна песня – фармаваліся даўжэй, чым іншыя. Усе ведаюць, якую песню складаць было найцяжэй [group laughter]. «OFF», безумоўна, было цяжэй за ўсё скончыць. Так, гэта быў першы запіс, які мы пачалі, і апошні, які скончылі. Гэта было першае, што мы пачалі, і апошняе, што завяршылі».
Давайце пагаворым пра ваш апошні сінгл “911”. Як узнікла гэтая песня?
Øложак: «Так, «911» сабраўся вельмі добра. Я думаю, што Ansah зрабіў барабаны, а потым адправіў іх мне. Я падышоў да яго дадому, і ён сыграў. Я змясціў яго ў Ableton, потым пачаў шукаць некаторыя акорды і наткнуўся на гэтыя акорды. Мы абодва гулялі ў іх і думалі: «О, гэта крута». Такім чынам, я паклаў гэта, і ўсё».
Сэйё: «Я лічу, што мы былі ў Vibrate Studios у той дзень, калі зрабілі гэты трэк, эксперыментуючы з новымі ідэямі. Кожны раз, калі гучыць біт або дэма, мы ўсе па чарзе ўключаем мікрафон, дзелячыся любымі меладычнымі канцэпцыямі або ідэямі песень. Такім чынам, я выклаў свае ідэі, а іншыя зрабілі тое ж самае, абапіраючыся на апошнюю ідэю».
Ці цяжка кіраваць эга і творчым напружаннем у шасці частках?
Сэйё: «Я думаю, што мы заўсёды знаходзім баланс. Гэта калектыўныя намаганні, і паколькі нас шасцёра, кожны з іх можа не пагадзіцца або падумаць, што іх канцэпцыя лепшая. Але мы заўсёды працуем сумленна».
Joeyturks: Некаторыя з нас асабліва добра валодаюць візуальнымі эфектамі, але кожны ў той ці іншай форме ўносіць свой уклад у гукавы свет SuperJazzClub. Ніхто не абмежаваны. Калі ваша сіла ў візуальных эфектах, гэта не перашкодзіць вам стварыць ідэю або стварыць гукі самастойна. Вы можаце звярнуцца да любога з новай канцэпцыяй. Я прадзюсер, але гэта не перашкаджае мне ствараць класную візуальную апрацоўку. Усё пачынаецца з размовы. Мы вольныя».
Выйшаў міні-альбом SuperJazzClub “Monochrome Radio”.