Была выдадзена новая кніга, якая распавядае пра мудрагелістую “Уоллес і Громіт-Стыль ”Music Studio Diy, якая была развядзеннем для некаторых самых эксперыментальных будучых зорак Шэфілда 70-х і 80-х.
Studio Electrophoniqu Расказвае пра хатнюю студыю, пабудаваную ў Доме мясцовага механізатара Кена Патэна, у непатрабавальным 2 Handsworth Grange Crescent насупраць паба Эверэста. У 1961 годзе ён выйграў спаборніцтвы па запісах стужкі, узнавіўшы гук ракетнага запуску з выкарыстаннем алоўка і веласіпеднага помпы-пачынаючы дзесяцігоддзі запісу дзіўных і цудоўных гукаў з будучымі мясцовымі легендамі The Human League, Heaven 17, мякаці, ABC і многімі іншымі.
Кніга абапіраецца на арыгінальныя інтэрв’ю з Джарвісам Кокерам, Марцінам Уэрэ, Маркам Уайтам і іншымі, якія былі на месцы здарэння ў той час, – якія былі ў захапленні, каб распавесці гісторыю гэтага нячыстых Ёркшырскіх герояў.
“Мы пачалі рабіць дакументальны фільм пра студыю два гады таму”, – сказаў аўтар Джэймі Тэйлар Nme. “Я не рэжысёр, але мы здымалі фільм выпадкова, толькі адсочваючы людзей. Мой тата вырас у тым жа маёнтку, што і студыя Кена, і мы бачылі гэтую старой візітнай карты ў гэтай кнізе пра музыку Шэфілда.
“Мы палічылі, што інтрыгуе, што аўтамабіль, які называецца Кен, можа мець музычную студыю ў сваім доме савета і назваць гэта чымсьці такім экзатычным, як студыя Electrophonique. Мы хацелі прасачыць гісторыю і высветлілі, што ўсе гэтыя мастакі Шэфілда, якія сталі зусім уплыўнымі ў свеце музыкі, прайшлі праз дзверы Кена ў 70 -х ці ’80 -я.”
https://www.youtube.com/watch?v=_bhtd0kyd2i
Ён дадаў: “Усе яны сапраўды імкнуліся пагаварыць з намі і распавядаць свае гісторыі. Гэта было зводзіцца да таго, што Кен быў добрым хлопцам і вельмі абнадзейлівым. У многіх мастакоў былі страшныя ўражанні ў студыях з інжынерамі і прадзюсарамі, якія былі вельмі бальты і лічылі, што яны ведалі, што лепш за ўсё, але Кен быў вельмі падтрымліваючы”.
Праверце наша поўнае інтэрв’ю з Тэйларам ніжэй, дзе ён распавядае пра тое, што прымусіла Патэна і жыхары Шэфілда, і пра тое, як героі роднага горада, такія як прыносяць мне гарызонт і арктычныя малпы, усё яшчэ носяць гэты сталёвы гарадскі дух.
Tuzin: Прывітанне, Джэймі. Пафарбуйце для нас малюнак хлопца і яго дзіўную маленькую студыю.
Джэймі Тэйлар: “Кен быў у 50-я гады, але ён насіў касцюм з трох частак, паліў труб [The Human League, Heaven 17] І Адзі Ньютан ідзе туды з даволі экстрэмальнымі электроннымі кампазіцыямі. У 1977 годзе ў іх быў гурт пад назвай The Future, і ў іх была песня, натхнёная сынам Сэма забойстваў у Нью -Ёрку. Гэта быў электронны гукавы пейзаж, які толькі што меў электронныя крыкі зверху.
“Яны запісалі яго ў доме савета Кена, і яго жонка глядзела Вуліца Каранацыі у суседнім пакоі. Гэта была даволі дзіўная, несумяшчальная наладка, але ён ніколі не збіваў стагоддзе і проста апусціў усё гэта на стужку “.
Што менавіта з Кенам прывяло да гэтага месца, якое існуе ў гэтай дзіўнай маленькай кішэні часу?
“Ён быў у RAF у Другой сусветнай вайне і сапраўды быў у гукавых тэхналогіях. Калі ён вярнуўся, ён уваходзіў у гэты рух, дзе стужкі сталі цалкам даступнымі, і па ўсёй краіне былі стужкі, і часопісы, каб людзі памяняліся за тое, што яны зрабілі. Ён пачаў рабіць такія рэчы.
“In the ’50s, during the atomic age and the Cold War, he started making science-fiction sketches in his house – rocket launches, missions to Mars, stuff like that. He made a lot of his own equipment too. In the book, Jarvis Cocker tells us the story of how when Pulp went into his house when they were schoolkids, ELO had just been in the charts with ‘Mr Blue Sky’ and Ken told them how he’d just built his own vocoder in 1965 г. за 50p, выкарыстоўваючы гэтыя мікрасхем у горле, якія ён выбіў з RAF “.
Гэта гучыць дзіка вынаходліва і наперадзе свайго часу …
“У іх былі гэтыя мікрасхемы ў горле, таму што самалёты былі настолькі гучнымі, але ён высветліў, што калі вы засунулі іх на шыю, а потым падключылі іх да клавіятуры і гулялі ў акорд, то вы маглі б вусці словы, і яны выйшлі ў сінтэтычны голас робата.
“У яго было так шмат дзіўных захапленняў. Ён быў на водных лыжах і пабудаваў уласную катэр, які, на жаль, выбухнуў, калі ён даваў дачцэ ездзіць на ім. Пасля выбуху катэра ён выйшаў у адстаўку ў адносную бяспеку студыі”.
Гэта ўсё гучыць як фільм …
“Ён быў бы ідэальным героем у фільме Уэса Андэрсана – шалёнага аматара і дакучлівага вынаходніка з уласным маленькім светам у сваім доме. Ён выкарыстаў кожны пакой і пабудаваў уласную электронную барабану, з камплектам, створаным у шлюбнай спальні. Той, хто барабаніў, павінен быў выйсці і сядзець на двухспальным ложку на нейкім пластычным прасціне, пакладзеным яго жонкай.
“У гэтых аксамітных шторах была запасная спальня, якая была цалкам насціленая для запісу гітар, каб загінуць гук. Ён нават падключыў відэаназіранне, каб ён мог размаўляць з людзьмі з нервовага цэнтра ўнізе. Гэта быў а Уоллес & Громіт-Налада стылю. Ён быў амаль выдуманым персанажам, але гісторыі ўсе праўдзівыя “.
Што з Шэфілдам у гэты час зрабіла гэта такой стравай Петры для дзіўных персанажаў?
“Шэфілд вядомы тым, што быў горадам вытворцаў – выраб сталі, сталовыя прыборы, усё гэта. Такія, як Кен, ёсць у іх, каб проста зрабіць што -небудзь, калі яны не маюць кваліфікацыі і не маюць сродкаў для гэтага. Калі ў яго няма грошай, каб купіць абсталяванне, то ён паспрабуе зрабіць гэта сам.
“The other thing about Sheffield people is that they know that no one is going to ask them to do something – they just have the creative impulse to just get on with whatever they need to do. If they haven’t got the right piece of equipment, then they’ll just get on with it. I’d like to think that all the young people that went to Ken in the ’70s and ’80s took heart from Ken and thought, ‘If this old guy can make something in his house, then we can get together and make something арыгінал ‘. “
І гэта былі ўсе мастакі з звычайнага паходжання?
“A lot of those young artists that I talk about in the book – and some of them never went to Ken’s but were around at the same time, like Cabaret Voltaire – they all had the same attitude. They were going to make something distinct and original, and they weren’t going to pay attention to the prevailing trends. They weren’t university educated so they just picked ideas up from wandering around Sheffield and going into weird book shops like Rare & Racy and this brilliant Бібліятэка рэкордаў, якая мела мноства дзіўных авангардаў і электроннай музыкі альбо альбомаў, якія вы не абавязкова давалі б магчымасць, калі б вам давялося купляць іх уласныя грошы.
“Я думаю, што шмат гуртоў, якія выйшлі з Шэфілда ў той час, былі вельмі арыгінальнымі і адрозніваліся адзін ад аднаго. Яны ўтварылі гэтыя маленькія банды і абышлі, як сарокі, нікавыя ідэі з розных месцаў”.
Якія ідэі?
“Калі я зрабіў інтэрв’ю для кнігі, я выявіў, што асноўныя ўплывы ў культурным плане былі такімі рэчамі, як раманы JG Ballard, навуковыя раманы Майкла Муркока, першы музычны альбом Roxy [self-titled, 1972]. На іх на самай справе не паўплывала Вялікабрытанія Панк, калі ён прыйшоў, але больш дзіўным амерыканскім панкам, як Фрэнк Заппа і Ігі Поп. Ім было ўсё роўна, што адбываецца ў Лондане ці пазней з новымі рамантыкамі – у іх адбывалася сваю справу. Я думаю, што сёння Rings True, і Шэфілд – гэта асобная прастора, дзе людзі даволі сціплыя, але таксама дастаткова смелыя, каб зрабіць сваю справу – нават калі гэта не прыводзіць да камерцыйнага поспеху “.
Першае дзесяцігоддзе Цэлюп быў вызначаны недастатковым поспехам і чужым духам. Такія месцы, як студыя Кена, проста былі б інкубатарам, так?
“Я так думаю. Гэта было дзіўна з мякаці, таму што, калі яны рабілі запіс з Кенам, яны мелі неадкладны поспех. Джарвіс узяў стужку ад запісу ў Кен да Шэфілда Полі, дзе Джон Піл рабіў дарожнае шоў, даў яму стужку і адразу ж атрымаў а Сеанс лупіны. Цэлюп паехаў у Лондан для гэтага, калі яны яшчэ вучыліся ў школе ў 1981 годзе. Джарвіс падумаў, што ён ударыў у вялікі час, а потым нічога не адбылося, і яму трэба было вярнуцца і жыць у рэальнасці Шэфілда яшчэ 10 ці 15 гадоў. Я вельмі паважаю Джарвіса, таму што ў яго была поўная доза рэчаіснасці Шэфілда – працаваць на рыбным рынку і на старых заводах і жывых руках да рота.
“Ён сапраўды думаў, што ў дзяцінстве будзе поп -зорка, і гэта амаль некалькі разоў спраўдзілася, перш чым ён сапраўды настойваў і ўклаў час, жывучы ў багемскіх ценях Шэфілда. Шмат іншых мастакоў, якія ішлі ў Кен і сталі такімі групамі, як ABC, яны паклалі пару гадоў барацьбы, а потым сталі асноўнымі поп -поспехамі”.
https://www.youtube.com/watch?v=c4km2gckiqs
Што адзначыла канец для студыйнай электрафанікі?
“Кен памёр у 1990 годзе. Ён быў у сярэдзіне 60-х і меў стан сэрца, але ён запісваў у сваім доме на працягу 20 гадоў да канца. Ён запісаў так шмат розных жанраў мастакоў, але не спрабаваў бы ўплываць на іх ніякім чынам”.
Што такое вывад з гэтай кнігі? Што мы даведаемся пра тое, што можна зрабіць з самастойным духам?
“Людзі чытаюць гісторыі Кена і адчуваюць сябе падначаленым, што мастацкае жыццё – гэта не такое далёкае месца, якое з’яўляецца прывілеем людзей, якія атрымалі пэўны тып адукацыі альбо жывуць у пэўным паштовым індэксе. Гэта тое, што вы можаце патураць і не саромецца. Проста адсвяткуйце творчасць дзеля. Love ‘прадаў мільён асобнікаў, але ён ніколі не працягваў.
Ці адчуваеце вы, што мастакі ўсё яшчэ могуць змяніць рэчы за межамі Лондана без машыны музычнай індустрыі?
“Я думаю, што – пакуль вы гэта робіце, таму што вы любіце гэта рабіць. Калі вы робіце гэта з поглядам на славу ці багацце, то ў вас не будзе цягавітасці. Калі гэта тое, што вы кіруеце, то гэта магчыма. У Шэфілдзе ўсё яшчэ ёсць квітнеючая музычная сцэна, і падобныя на арктычныя малпы і прыносіце мне гарызонт, як гэта магчыма. Вы можаце быць у цэласнасці і бачанні”.
Studio Electrophoniqu Зараз выходзіць праз Manchester University Press, з падпісанымі копіямі даступны тут.
Адбудзецца спецыяльнае стартавае мерапрыемства з Тэйларам разам са Стывенам Маліндэрам з Кабарэ Вальтэра, а сёння праводзіцца пісьменнікам Трэвісам Эльборо ў бальніцы “Конь” у Лондане (серада 14 мая). Наведайце сюды для квіткоў і дадатковай інфармацыі.