Стыў Аокі і Пэрыс Хілтан аб’ядналі намаганні для новай сумеснай працы “Lighter”. Праверце гэта ніжэй разам з нашым інтэрв’ю з двума мастакамі.
Яшчэ ў ліпені дуэт выйшаў на сцэну падчас выступлення Аокі ў якасці хэдлайнера на Tomorrowland 2023 у Бельгіі, каб дэбютаваць з нявыдадзеным трэкам, апошнім сінглам з яго будучага восьмага альбома «HIROQUEST: Double Helix». “Lighter” змяшчае заразлівы рытм з плыўным голасам Хілтан, які спявае гімн: «Мне лягчэй без цябе / мне лягчэй без цябе / зрабі глыток, а потым ты знікаеш / уверх, уверх і прэч / я не хутка спушчуся / мне лягчэй без цябе».
Прадзюсер расказаў нам, што стварэнне «Lighter» стала «знамянальнай падзеяй для нас абодвух», а трэк стаў «кульмінацыяй нашага агульнага вопыту і творчай энергіі».
“Гэта, безумоўна, рэч у спісе”, – сказаў Аокі Tuzin. «Пасля таго, як мы так доўга сябравалі, у нас нарэшце ёсць сумесная песня! Я таксама рады быць вакол гэтага, усё выдатна сышлося».
Хілтан дадаў: «Гэта, безумоўна, павінна было быць у гэты момант, з гэтай песняй і ўсім іншым. Пасля столькіх гадоў сяброўства, столькіх успамінаў, столькіх вясёлых начэй, цяпер у нас ёсць наша песня, якую мы можам граць, калі мы на вуліцы».
Tuzin сустрэўся з дуэтам, каб паразмаўляць пра іх сяброўства, якое доўжылася дзесяцігоддзі, стварэнне трэка, пазбяганне выгарання, тое, што чакае будучыня, і выхадкі Аокі з кіданнем пірожных.
Прывітанне, Стыў і Пэрыс. Вы сябруеце больш за два дзесяцігоддзі. Чаму цяпер падалося, што самы час для супрацоўніцтва над трэкам?
Аокі: «Кожны раз, калі я працую з любымі выканаўцамі, сябрамі, што б гэта ні было, гэта павінна быць правільная песня. Калі я пачуў «Lighter», я адразу ўявіў у гэтай песні Парыж. Гэта было ідэальна. Частка маёй працы як прадзюсара заключаецца ў тым, каб ведаць, хто падыдзе добра, калі ў мяне ёсць песня, таму з гэтай песняй я спадзяваўся, што Пэрыс спадабаецца».
Хілтан: «Мне адразу спадабалася. Я быў вельмі ўсхваляваны, таму што наша сяброўства налічвае больш за два дзесяцігоддзі, і я вялікі прыхільнік яго музыкі. Кожны раз, калі я бачыў, як ён грае на фестывалі або дзе-небудзь яшчэ, я казаў: «Брат, мы павінны нешта зрабіць разам». Таму, калі ён патэлефанаваў мне з песняй, якую напісала Эмілі Уорэн (Дуа Ліпа, Чарлі XCX), я быў уражаны.
«Я таксама вялікі прыхільнік Уорэна. Яна такая бліскучая. Мы адразу пайшлі ў студыю і запісалі. Было так весела ствараць гэтую магію разам».
Што вы можаце сказаць нам пра працу над песняй з Уорэнам у студыі?
А: «Яна адна з найлепшых аўтараў песень. Эмілі прыйшла на маё шоу ў Маямі, і я заляцаўся да яе. Тое, што яна піша, неверагодна. Яна проста чароўная. На наступны дзень пасля шоу яна напісала «Lighter». Яна сказала: «Я напісала гэтую песню для вас, таму што мяне так натхніла тое шоу». Я быў рады, што там была нейкая кінэтычная энергія, каб стварыць нешта асаблівае.
«Да шоу мы з Пэрыс тусаваліся ў [viral internet star] Вяселле Леле Пона і сказалі адзін аднаму: “Ёй, мы павінны запісаць песню”, так што ўсё як бы супала. У мяне ўжо было закладзена зерне ў галаве. Мы заўсёды хочам ствараць музыку разам. У цяперашні час Paris знаходзіцца ў «музычным рэжыме», таму я падумаў: «ОК, у мяне ёсць!» Парыжу гэта цалкам па кішэні».
Х: «Проста быць з ёй у студыі было так натхняльна. Было так весела супрацоўнічаць адзін з адным. У яе проста такая дзіўная атмасфера. Я яе вельмі паважаю і вельмі люблю».
Хілтан ахарактарызаваў Lighter як «сведчанне сілы адносін і росту» і «ідэальнае адлюстраванне ўсіх эпічных часоў, якія мы перажылі». Што вы можаце сказаць пра лірычнае натхненне?
Х: «Мне спадабаўся тэкст. У яго так шмат розных значэнняў. як, «Без цябе мне лягчэй» можа быць пра расстанне, што азначае «я нашмат лягчэй, без гэтага багажу ад гэтага чалавека» або пачуццё лягчэй, як адпусціць тое, што вы трымалі занадта доўга.
«Нават са мной, я прайшоў усё гэта падарожжа для самапазнання разам з такімі рэчамі, як мае новыя мемуары і мой дакументальны фільм, і я адчуваю сябе нашмат лягчэй у многіх адносінах. Тэкст сапраўды размаўляў са мной, і, вядома, рытм такі хворы, таму што ўсё, што робіць Стыў, эпічнае».
A: «Парыс сказаў гэта выдатна. У тэкстах сапраўды ёсць дынамічны элемент таго, што яны розныя для розных людзей».
Як гэта было дэбютаваць трэк ужывую на Tomorrowland 2023?
Х: «Я быў вельмі эмацыйны, гледзячы ў натоўп і бачачы так шмат людзей, і ўсе проста танцавалі, скакалі і лютавалі. Гэта быў сапраўды асаблівы момант для мяне, каб быць там са Стывам, які быў адным з маіх сяброў на працягу многіх гадоў, і проста выканаць гэтую неверагодную новую песню было такім асаблівым “.
А: «Гэта было эпапея! Гэта моманты, калі вы кажаце: “Божа, я проста хачу назаўжды націснуць “Захаваць”. Пачуцці ў вас такія па-чартоўску моцныя, што ўсё круціцца ў вашай галаве, і гэта супер візуальна. Гэта поўная сэнсарная перагрузка. Потым, гледзячы на тое, як гучыць натоўп і што гэта было, вы проста думаеце: «Божа мой, гэта толькі што адбылося». Гэта вар’яцтва».
Музычны кліп на песню “Lighter” чэрпаў натхненне з рэкламы касет Maxell 80-х – як гэта было здымаць?
А: «Уборы былі выдатныя, і атмасфера была цудоўнай. Ёсць такі рэкламны ролік з тых часоў, дзе хлопец сядзіць на канапе, а дынамікі забіваюць яго твар у валасы, адкінутыя ад гукавых хваль. Відэа было натхнёна той эпохай рэкламных стужак. Рэжысёры былі неверагодныя ў тым, што змаглі вярнуць такую энергію і настальгію. Мне было вельмі весела».
Х: «Рэжысёрскае бачанне было вельмі вясёлым. Дэкарацыі, якія яны пабудавалі, як воблака і сядзенне ў крэсле, узнаўляючы гэтую знакавую сцэну, былі сапраўды дзіўнымі. Стылістыка відэа таксама была неверагоднай. Мне спадабалася, як гэта было адрэдагавана».
Як чалавек, які займаецца шматлікімі дэфісамі і працуе ў розных сферах, як вы можаце трымаць нагу ў гэтых дзвярах/праектах і працягваць ствараць музыку, не выгараючы?
А: «Вялікую частку гэтага складае тое, каб усё было добра арганізавана. Што тычыцца музыкі, я сапраўды бяру на сябе адказнасць за гэта, таму што для гэтага патрэбны мой A&R, мая рэжысура, мой час у студыі і розныя людзі, з якімі я працую. Музыка таксама з’яўляецца маёй асноўнай платформай, на якой я праводжу шмат часу. Тое ж самае і з маімі шоу.
«У вас павінен быць дакладны графік і неверагоднае кіраванне часам, каб мець магчымасць усё заблакіраваць і не грэбаваць нічым. Самае галоўнае з усяго гэтага – пераканацца, што вы клапоціцеся пра ўсё, над чым працуеце. У сутках вельмі шмат гадзін, і я хачу запоўніць іх рэчамі, якія мяне хвалююць».
Х: «Я ў гэтай галіне ўжо больш за два дзесяцігоддзі. Мне падабаецца тое, што я раблю, і адчуваю сябе такім удачлівым і дабраславёным. Я магу рабіць усё ў кожнай асобнай вертыкалі, а таксама са сваёй кампаніяй 11:11 Media. Мяне натхняе наведванне розных музычных фестываляў і тое, што сябры дасылаюць мне новыя трэкі. Я ніколі не згараю ад музыкі. Гэта зараджае мяне энергіяй, ажыўляе і прымушае адчуваць сябе лягчэй».
Будучы альбом “Hiroquest: Double Helix” з’яўляецца працягам альбома “Hiroquest: Genesis” 2022 года. Адкуль узнікла ідэя «ахапіць танцавальную культуру, пераплятаючы пульс сучаснай лацінамоўнай музыкі»?
А:”[Dance culture and the pulse of contemporary Latin music] цяпер з’яўляецца пастаяннай часткай майго музычнага працэсу. Лацінская мова заўсёды будзе часткай кожнага альбома, які я буду рабіць. Значная частка маіх прыхільнікаў – іспанамоўныя. У мяне ёсць шалёна неверагодныя прыхільнікі па ўсёй Лацінскай Амерыцы, і гэта, безумоўна, мае самыя гарачыя шоу. Іспанія таксама. Калі я думаю пра гэта, гэта сапраўды вялікая частка маёй ідэнтычнасці».
«Я б сказаў, што амаль 60-70 мастакоў, якія прыходзяць працаваць са мной у студыю Neon Future Caves, з якой я працую, — лацінаамерыканцы. У канчатковым выніку я працаваў з вялікай колькасцю лацінскіх выканаўцаў дзякуючы натуральнаму прагрэсу простай сувязі з супольнасцю, і мне гэта падабаецца. Я нават не ўсведамляў гэтага. У мяне гатовы поўны альбом іспанамоўнай лацінамоўнай музыкі. У рэшце рэшт гэтыя запісы знойдуць месца ў свеце, але так, гэта проста вялікая частка музычнай культуры Aoki».
Парыж – музыка вам не чужая. Вы ды-джэй і вы выпусцілі аднайменны дэбют у 2006 годзе (які Лэдзі Гага назвала «адным з найвялікшых запісаў»). Зараз вы таксама працуеце над другім альбомам. Ці змяніўся ваш творчы працэс за 17 гадоў?
Х: «Музыка заўсёды была важнай часткай майго жыцця. Я люблю дыджэіраваць па ўсім свеце і на найбуйнейшых музычных фестывалях, а таксама даваць свае канцэрты, але спяваць – гэта тое, чым я проста люблю займацца, і я вельмі ганаруся тым, што знаходжуся ў студыі.
«Sia з’яўляецца выканаўчым прадзюсарам усяго майго будучага альбома, і было так весела супрацоўнічаць з ёй і з усімі маімі любімымі выканаўцамі і сабраць культавы поп-альбом».
А: «Я проста павінен падвоіць гэта, Sia з’яўляецца выканаўчым прадзюсарам альбома Пэрыс. Гэта вар’яцтва. Сія — адзін з найвялікшых аўтараў музыкі і напісала адны з самых эпічных песень у гісторыі, таму аб’яднаць яе і Пэрыс для гэтага — гэта вар’яцтва».
Фільм “Зоркі сляпыя” уваскрэс за апошнія пару гадоў (паказаны ў Перспектыўная маладая жанчына, дуэт Кім Петрас, навагодні выступ Майлі Сайрус). Як было бачыць, як гэтая песня зноў атрымала любоў і ўвагу?
Х: «Зоркі сляпыя» заўсёды будзе такой важнай часткай майго жыцця. Я ганаруся тым, наколькі гэта вечнае і знакавае і як людзі ўсіх пакаленняў могуць так любіць і атрымліваць асалоду ад гэтага. Я заўсёды кажу, што гэта ідэальная летняя песня. Прыемна бачыць, як усе па ўсім свеце ўсё яшчэ падтрымліваюць гэта».
Стыў, раскідванне тортаў застанецца для цябе назаўсёды ці гэтаму прыйдзе канец?
А: «Гэта адбудзецца. Я думаў пра тое, у які момант мне адмяніць торт, але я не ведаю. Я маю на ўвазе, што я сачу за попытам, таму, калі натоўп гэтага хоча».
Х: «Яны любяць гэта! Калі б нехта зрабіў гэта са мной, я б сказаў: «Божа мой», але гэтыя людзі просяць аб гэтым! Ніколі не адмаўляйцеся ад торта!»
А: «Яны як бы плачуць і робяць гэтыя масіўныя шыльды, каб трымацца. Як сказаць “не”? Ведаеш? На дадзены момант я зрабіў каля 20 000 твараў. У нас ёсць шасцістаронкавы торт-райдэр, мы яго асвоілі».
Выпуск «HiROQUEST: Double Helix» запланаваны на 17 лістапада. Зрабіце папярэдні заказ тут.