У партнёрстве з BandLab
Гэта быў няпросты тыдзень для Рэно Рохаса. Каб адсвяткаваць выхад свайго дэбютнага альбома “Libre”, мексіканская аўтарка песень папесцілі сябе трохдзённым цэлебрацыяй у Corona Capital – галоўным жамчужыне фестывальнага календара краіны – у той самы ўік-энд, хэдлайнерам якога выступілі такія знакамітыя выканаўцы, як Blur і The Cure . «Таму мой голас гучыць хрыпла!» — жартуе яна, размаўляючы з Tuzin праз Zoom ад спакою і цішыні гатэля.
Называючы Брытані Ховард, Алівію Дын і Парсэлса аднымі са сваіх выдатных выканаўцаў уік-энду, Рохас уціснула сваё ўласнае шоу ў ход выхадных у Foro Indie Rocks – аўдыторыя, у якой яна марыла стаць хэдлайнерам з моманту распродажу другой залы ў мінулым годзе . «Гэта было вельмі цікава, таму што ён быў раскуплены. Я нават не прыдумляла ні альбом, ні нешта падобнае, у мяне было толькі некалькі кавераў», — кажа яна. «Я адчуваю супер падтрымку. На гэты раз мне давялося сустрэцца [the fans] пасля. Я адчуваю сябе надзвычай гонарам “.
Нягледзячы на сем кароткіх песень, “Libre” з’яўляецца місіяй альбома Рохаса. Кампазіцыі, выкананыя цалкам на яе роднай іспанскай мове, спалучаюць у сабе жанры балеро і боса-нова яе юнацтва са свежым індзі-поп-паваротам, ствараючы калекцыю душэўных, суцяшальных трэкаў, няхай гэта будзе кінематаграфічны “Alquimia” або гуллівы “Cómplices”. ‘ Бліжэйшы і загалоўны трэк ‘Libre’ – які яна прадставіла для BandLab і Tuzin прысутнічае: Get Featured Opportunity – падсумоўвае альбом ідэальна для працэсу выздараўлення, які ён ёсць.
«Нават калі я зламаны ўнутры / я магу склеіць сябе» — спявае яна на трэку, зарыентаваўшыся ў нязручных асабістых ісцінах і змірыўшыся з імі на працягу творчага працэсу. Рохас размаўляў з Tuzin аб яе падарожжы на сённяшні дзень, так як яна абраная ў якасці апошняга выбару BandLab і Tuzin прысутнічае: Атрымайце паказаную магчымасць.
Tuzin: Чаму вы выбралі «Libre» для конкурсу BandLab і Tuzin present: Get Featured?
«Гэта быў першы сінгл з альбома, і эмацыйна ён быў надзвычай вызваляючым. Спачатку я не лічыў гэта такім глыбокім, і я не рабіў альбом з канцэпцыяй, але гэта як бы пачало развівацца, таму што ўсе песні, якія я напісаў, былі пра асабістыя рэчы. Я пра бабулю, я пра бацьку; вельмі асабістыя рэчы, якія зрабілі мяне вельмі ўразлівым. Але таксама для мяне стварэнне гэтай песні было глыбокім аздараўленнем».
Як вы выявілі гэты ўзровень уразлівасці ў альбоме?
«Я думаю, што адзіны спосаб, якім я выявіў, што магу быць уразлівым, гэта [through] музыка. Ёсць так шмат слаёў маёй свядомасці, якія я не магу дасягнуць, проста размаўляючы з кімсьці. Я адчуваю сябе ўразлівым, калі іграю на гітары ці піяніна ў сваім пакоі. Я пачынаю здымаць усе пласты; маскі, якія я апранаю ў паўсядзённым жыцці.
«Паколькі я ўбачыў свае шнары, гэта насамрэч прымусіла мяне адчуць сябе больш свабодным і больш у кантакце са сваімі эмоцыямі. Я заўсёды быў «шчаслівым», я не такі эмацыйны. Калі я пісаў гэтыя песні, я глядзеў на ўсе гэтыя раны, якія пакінулі шнары. Паглядзіце на прыгажосць гэтых шнараў зараз, таму што яны больш не адкрыты. Яны закрытыя, яны лечаць, але ёсць ёсць шнары, і яны адзначаюць маё жыццё праз гады».
Ці заўсёды музыка служыла для вас гэтай мэты?
«Гэта для разумення маіх эмоцый, але таксама з дваістасцю. З васьмі гадоў я спявала з бабуляй у яе садзе. Я меў вялікую сувязь з балеро – гэта вельмі класічны жанр Мексікі. Я магу проста джэмаваць, сыграць кавер або проста вывучыць новую песню дзеля запалу».
«Мае першыя каверы складаліся з болеро, такіх як «Contigo Aprendí», «Bésame Mucho», большасць класічных песень. Потым, падчас пандэміі, я пачаў вывучаць босу [nova], праз Гілберта. У мяне ўжо былі тэксты для маіх песень, але я не мог знайсці жанр, якім хацеў бы быць. Я адкрыў для сябе Жаао Жылберта, Каэтану Велазу і Ціма Маю – мяне вельмі натхніла бразільская музыка. Я пачаў граць рытмы самбы і боса, і так я прыйшоў да гэтай сумесі індзі-поп, таксама з некаторымі боса.»
Хто яшчэ з сучасных мексіканскіх мастакоў вас натхняе?
«Ёсць так шмат праектаў, якія мне так падабаюцца. Сільвана Эстрада, Наталля Лафуркад з новым альбомам. [Marian] Руцы, гэта быў мой прадзюсар. Я таксама люблю Ванэсу Замору. Я ніколі не стамляюся вывучаць новыя тыпы музыкі – я не жанаты на жанры. Я не той персанаж, які слухае адзін і той жа альбом дзесяць гадоў. Я буду шукаць яшчэ і яшчэ і яшчэ. Я думаю, што гэта прычына, чаму мой альбом гучыць так дыслексічна!»
Якія вашы ўражанні ад запісу «Libre» на Sonic Ranch у Тэхасе?
«Я хацеў запісаць у іншым месцы. Бо для мяне стварэнне альбома — гэта падарожжа, прыгода. Я адчуваў, што ў «Libre» я гляджу на свае шнары, але, гледзячы на іх, я адчуваў сябе свабодным. Таму мне трэба было знайсці іншую студыю за межамі Мексікі і расказаць з ёй гісторыю.
«Як незалежны мастак, вы не можаце заставацца так доўга! Я мог бы пражыць там тры месяцы. У нас было 10 дзён, і гэта было напружана. Для «Retrovisor» я запісаў яго толькі з гітарай і голасам, ноччу. У мяне быў час, каб злучыцца са сваімі эмоцыямі, каб быць вельмі ўразлівым, і гэта было падобна на вельмі катарсіс».
Як складваецца наступны альбом?
«Я запісваю яго ў Гаване, на Кубе, у лютым! Было вельмі важна зрабіць «Libre», каб зірнуць на Рыно мінулага і ўшанаваць тую дзяўчыну, якая была вельмі смелай, каб зрабіць гэты альбом. Але ўвесь час я з нецярпеннем чакаю. Я збіраюся запісаць альбом, у якім будзе больш канцэпцый, я думаю, у вясёлай, эксперыментальнай форме. Але таксама гэта будзе прыгода».
Рэно Рохас быў абраны першым абраным выканаўцам BandLab і Tuzin прадстаўляюць: Атрымайце рэкамендацыі, новая музычная ініцыятыва праз Opportunities праз ReverbNation. Вы можаце адправіць трэк для разгляду ў наступным раўндзе Get Featured тут.