Абазначаць TuzinЭксклюзіўнае інтэрв’ю з Крысам Марцінам з Coldplay, фронтмэн таксама падзяліўся спісам прайгравання таго, што ён зараз слухае. Праверце гэта ніжэй, а таксама даведнік Марціна па песнях такіх песень, як Fontaines DC, Peggy Gou, The Flaming Lips, Destiny’s Child і іншых.
У гэтую пятніцу (4 кастрычніка) выйдзе 10-ы альбом Coldplay “Moon Music”. У рамках нашага пашыранага інтэрв’ю з хэдлайнерамі Glastonbury Марцін таксама распавёў нам пра свой падабраны плэйліст трэкаў, якімі ён зараз не можа насыціцца, і якія вы можаце трансляваць ніжэй на Spotify і тут на Apple Music.
«З-за канкурэнцыі і прафесійнай рэўнасці мне вельмі пашанцавала, што гэта вельмі хутка ператвараецца ў тое, што я проста натхняюся кімсьці, а потым стаў іх фанатам», — сказаў Марцін. Tuzinперш чым расказаць нам пра яго фандомскую любоў да The Verve, REM і Missy Elliot у яго ашаламляльных жанрах. Праверце тут, якія трэкі ён абраў і чаму…
«Гэта прымушае вас забыць (Itgehane)» – Пэгі Гоу
Крыс Марцін: «На мой погляд, Пэгі Гоу — геній. Яе канаўкі цудоўныя. Некаторыя людзі ўсё яшчэ ў эпоху сацыяльных сетак і ўсе ведаюць усё, у той час як некаторыя людзі проста «крутыя» пра іх. Нік Кейв ставіцца да яго крута, Джэй Зі круты без намаганняў, і я думаю, што Пэгі Гоу такая. Вядома, у яе ёсць “Nanana”, якая была бліскучай, але я пачуў “If It Makes You Forget” некалькі гадоў таму, і кожны раз, калі я гэта раблю, я думаю: “Як яна гэта робіць?” Гэта так разумна. Калі казаць пра людзей, якія выклікаюць жаданне быць на вышыні, і яна адна з іх».
«Горка-салодкая сімфонія» – The Verve
«Любы спіс песень, якія мне падабаюцца, павінен уключаць гэта, таму што гэта ўсё яшчэ самая важная песня ў маім жыцці. Дзіўным чынам, калі сабраць разам усе нашы песні, усе яны, па сутнасці, кажуць адно і тое ж:Гэта горка-салодкая сімфонія‘ – больш засяроджваючыся на салодкім, але заўсёды ўсведамляючы горкае. Я быў у такім ідэальным узросце для гэтай песні; гэта было проста сейсмічна.
«Калі мы былі падлеткамі ў сярэдзіне 90-х, вялікай пяцёркай брытанскіх гуртоў былі The Verve, Oasis, Blur, Supergrass, Radiohead. Нягледзячы на тое, што я па-ранейшаму люблю ўсе гэтыя пяць гуртоў аднолькава і па розных прычынах, калі б мне давялося ўзяць адну песню таго перыяду, гэта была б “Bittersweet Symphony”. Ён проста пераўзыходзіць “падушку бяспекі” [Radiohead]«Занадта позна» [Supergrass]«Песня 2» [Blur] і ўвесь “Different Class” [Pulp]. «Bittersweet Symphony» заўсёды павінна перамагаць».
«Незалежныя жанчыны», ч. 1′ – Дзіця Лёсу
«Гэта шчасце быць у нашай групе, бо табе дазволена падабацца самыя розныя рэчы, таму што табе ніколі не трэба турбавацца аб тым, каб быць крутым! Цяпер, вядома, падабацца Бейонсе – гэта супер крута. Першы раз мы гулялі Лепшая поп-музыкамы падымаліся на сцэну такімі, якімі мы былі (а гэта былі студэнты, якім толькі што далі крыху грошай).
«Мы выглядалі не вельмі добра, але па лесвіцы спускалася група багінь. Я яшчэ не чуў пра іх, але гэта быў Destiny’s Child. Мы толькі што выступілі з песняй «Yellow» ці што там яшчэ, і «Independent Woman» была прыкладна ў той час. Я сказаў: “Божа мой, ёсць зусім іншы ўзровень, акрамя грайм-бараў і індзі-крута”. На сённяшні дзень Бейонсе – гэта той, хто мяне заўсёды натхняе і захапляе. Гэта была першая песня, якая дала мне зразумець, наколькі яна добрая».
«У маленькія гадзіны» – Фрэнк Сінатра
«Безумоўна, у жыцці прыходзіць час, калі ты разумееш, калі перафразаваць Spinal Tap, што ніхто не кахаў і не губляў так, як Фрэнк. «In The Wee Small Hours» і «Only The Lonely» – гэтыя два запісы, якія былі зроблены ў 50-я гады і аранжыраваны хлопцам па імені Нэльсан Рэддл, які таксама напісаў шмат запісаў Элы Фіцджэральд. Яго аранжыроўкі – гэта кампазіцыі і геніяльна складзеныя. У гэтых альбомах ёсць цеплыня, смутак і прыгажосць, якія мяне зараз вельмі дзівяць. Я аднолькава стаўлюся да Шапэна. Гэта ўсё рэчы, якія цвёрда паставілі мяне на маё месца».
“Feeling Good” – Ніна Сімон
«Для мяне яна з’яўляецца сапраўднай парадыгмай адной з ключавых філасофій нашага гурта: глядзець на тое, чаго не хапае, як на магчымасць, глядзець на тое, што зламалася, як на шчыліну, у якую трапляе святло (гэта радок Леанарда Коэна). Усё, што з вамі адбываецца, павінна адбывацца з вамі і гэта для яго найвышэйшага дабра. Яе гісторыя заключаецца ў тым, што яе адмовілі ў класічнай кансерваторыі з-за яе колеру скуры, таму яна пайшла і стала Нінай Сімоне. Гэта алхімізацыя траўмы такім неверагодным чынам. Я трымаю яе ў пантэоне вялікіх людзей.
«Упершыню я чуў, як Muse рабілі кавер на гэту песню, кожны вечар, калі мы выступалі перад імі ў 2000 годзе. Я думаў: «О, гэты гурт вельмі добры, а песня Ніны Сімон цудоўная».
«Начное купанне» – REM
«REM — у першай групе вялікіх натхняльнікаў. Пасля Джэймса, а таксама “Bad” Майкла Джэксана, Aha і гурта пад назвай Five Star яны аказалі на мяне першы ўплыў. Потым прыйшла першая сапраўдная хваля індзі і шугейзу – некаторыя з іх мне вельмі падабаліся, але некаторыя я проста рабіў выгляд, што захапляюся, каб зрабіць уражанне на старэйшых.
«Я пазнаёміўся з REM з «Losing My Religion», але пасля «Nightswimming» я сапраўды закахаўся ў гэты гурт. Я зразумеў, што вы можаце стаць выдатным гуртом без віртуозаў, калі ў вас ёсць дар песні і вам сапраўды неабыякава тое, што вы робіце. REM даў мне гэты ўрок, і “Nightswimming” дагэтуль дзівіць мяне кожны раз, калі я яе чую».
«Зорны выбух» – Fontaines DC
«Воля [Champion, Coldplay drummer] насамрэч расказаў мне пра Фантэйна ў самым пачатку “Вялікага”. Я паслухаў гэта і мяне шалёна пазайздросцілі, што для мяне самы высокі камплімент. Тое ж самае я адчуў, калі ўпершыню ўбачыў The Flaming Lips або пачуў куплет Нікі Мінаж на «Monster» Канье Ўэста. «Божа мой, як ты атрымліваеш так добра?» З «Вялікім» я падумаў: «Гэта неверагодна». Потым «Boys In The Better Land» зрабіў тое ж самае, і мой сын сапраўды трапіў у Фантэйн, акруга Калумбія некалькі гадоў таму. Я лічыў “Skinty Fia” шэдэўрам, і мне вельмі хацелася пачуць “Romance” і “Starburster”.
«Гэта паказвае, як вы становіцеся бліскучай групай на працягу доўгага перыяду часу. Ён адважны, дальнабачны, у ім ёсць душа, тэксты неверагодныя, мелодыі неверагодныя, пастаноўка неверагодная, гэта трымае ў напружанні любы іншы гурт. Вы можаце гуляць у яе апошнюю ў сэце, калі пра гэта ніхто нават не ведае, і яна вытрымае. Гэта ідэальна. Гэты глыбокі ўдых таксама лепшы супраць падпявання, гэта дыханне разам!»
«Лётучая маці: Уверцюра» – Ёган Штраўс II
«Я бачыў гэта днямі ў The Hollywood Bowl. Мой сябар дырыжор і ён дырыжыраваў. Гэта вальс. Класічная музыка ў той час была поп-музыкай, і гэта мяне вельмі ўразіла днямі вечарам. Я падышоў да галівудскай чашы за ўсімі і глядзеў ззаду. Я адчуваў сябе прыхільнікам і напалохаўся таго, наколькі добрая была частка. Гэта было так поўна жыцця і колеру.
«Калі б гэта выйшла заўтра, гэта ўсё роўна было б хітом. Нават бар’ер паміж «класічнай» і «сучаснай» музыкай цяпер сціраецца. Рэчы або выдатныя, або не. Гэта сапраўды, сапраўды цудоўна».
«The Spark That Bled» – «Палымяныя вусны».
«Калі мне было 19 і Coldplay ствараўся, вы можаце пачуць у нашых ранніх матэрыялах, што на мяне ў той час галоўным чынам паўплывалі Джэф Баклі і Radiohead. Джэф, таму што я мог спяваць у тым жа дыяпазоне. Да гэтага я не думаў, што ў нас ёсць шанец, таму што я не мог спяваць, як Ліам Галахер, у нас не было энергіі Supergrass, я не магу назіраць, як Джарвіс Кокер з Шэфілдам, у мяне праблемы. Забудзьцеся пра трып-хоп і хіп-хоп; што здавалася такім далёкім. Тады Джэф Баклі, здавалася, спяваў так, як спяваю я, але значна лепш, а Radiohead у той час былі з падобнай сацыяльна-эканамічнай часткі краіны і былі бліскучымі. Яны прымусілі мяне адчуць, што быць у групе магчыма».
«Нейкі час можна было пачуць іх уплыў, але потым у 1999 годзе мы сыгралі Reading Festival у самым канцы афішы ў намёце новага гурта. У верхняй частцы афішы былі «Палымяныя вусны», пра якіх я чытаў у Tuzin і Стваральнік мелодыйтаму што ўсе яны былі ў “The Soft Bulletin” і казалі, што гэта лепшы альбом у гісторыі. Я павінен быў праверыць іх.
“The Spark That Bled” быў упершыню, калі я пачуў іх, калі ўбачыў іх ужывую, і гэта змяніла ўвесь мой свет. Гэта прымусіла мяне зразумець: «Ах, чым павінен быць наш гурт, гэта мы самі». Па меры таго, як Інтэрнэт рос, і мы падарожнічалі далей і шырэй, мы знайшлі занадта шмат уплываў, каб назваць іх. У цэнтры любога мастака павінна быць проста свабода і адвага быць сабой – незалежна ад таго, што хтосьці кажа.
«Як чалавек таксама; пакуль вы не спрабуеце нікому нашкодзіць, тады самае галоўнае, чым вы можаце быць, гэта вы самі. Уэйн Койн быў першым чалавекам, якога я ўбачыў у плоці, будучы сапраўды самім сабой. Гэта змяніла маё жыццё».
“Працуй” – Місі Эліят
«Я памятаю, што відэа было бліскучым. Напэўна, я глядзеў гэта ў студыі і думаў: “Адкуль гэта?” Мы яшчэ не былі ў Амерыцы ці што-небудзь яшчэ, і гэта была яшчэ адна рэч, якая адчувалася за мільён міль, але цяпер не адчуваецца. Гэта яшчэ адна ідэальная песня».
Coldplay выпусцяць “Moon Music” 4 кастрычніка на Parlophone перад турам летам 2025 года. Наведайце сюды, каб атрымаць білеты і атрымаць дадатковую інфармацыю.
Праверце эксклюзіўнае інтэрв’ю Tuzin з Марцінам тут.