Новая мастацкая кніга Скота Хатчысана паказвае яго “шчодрасць у творчасці”

Брат нябожчыка фронтмэна Frightened Rabbit Скот Хатчысан і яго візуальны супрацоўнік паразмаўлялі з Tuzin пра новую кнігу твораў нябожчыка песняра.

У 2021 годзе сям’я Хатчысана і яго калегі ўпершыню сабралі тэксты і творы мастацтва нябожчыка ў кнізе пад назвай Праца – апісаны ўдзельнікамі Frightened Rabbit, якія выжылі, як «даніна павагі нястрымнай творчасці Скота». Рэліз быў адзначаны фанатамі пасля таго, як спявак скончыў жыццё самагубствам у 2018 годзе.

Затым у мінулым месяцы выйшла Faber Music Жыццё ў колеры: мастацтва Скота Хатчысана – кніга, якая ўсхваляе своеасаблівае, змрочна камічнае, з’едлівае і рамантычнае ўяўленне фронтмэна, прадстаўляючы яго ілюстрацыі, творы «Напалоханага труса», эскізы для фанатаў, працы яго часу ў Школе мастацтваў Глазга і «ўсё паміж імі».

«Мы заўсёды думалі пра гэта, асабліва пасля нечаканага поспеху Працаале я заўсёды адчуваў, што гэта павінна існаваць», — сказаў брат Скота і бубнач Frightened Rabbit Грант Хатчысан Tuzin.

«Мы заўсёды ведалі, што Скот быў такім жа ілюстратарам, як і музыкам і аўтарам тэкстаў», — дадаў знакаміты дызайнер альбомаў DLT (Дэйв Томас), які працаваў з Хатчысанам над ілюстрацыямі Frightened Rabbit, а таксама дапамагаў складаць Праца і Жыццё ў колеры. «Я размаўляў з ім у мінулым пра ўсё гэта; такія рэчы, як стварэнне візуальнай кнігі. Гэта было тое, што мы заўсёды хацелі зрабіць, і гэта было простай справай».

«Living In Colour: The Art Of Scott Hutchison» выйдзе ў ліпені. Крэдыт: Прэса

Жыццё ў колеры прапануе шмат эксклюзіўных новых матэрыялаў для прыхільнікаў Frightened Rabbit, прычым гурт заяўляе, што «большасць ілюстрацый, вялікая частка якіх раней нідзе не публікавалася, была прадастаўлена сям’ёй і сябрамі Скота» і «выбраныя творы мастацтва, якія былі унесены фанатамі». Сям’я Скота разам з астатнімі членамі “Напалоханага труса” ў 2022 годзе заклікала праз сацыяльныя сеткі адправіць творы Скота з усяго свету.

«Мы знайшлі ўсе гэтыя рэчы ў кватэры Скота», — сказаў Грант. «Мае бацькі захоўвалі яго школьныя партфоліо ў падвале, але большасць з іх ён захоўваў і складваў у розныя скрыні. Я сабраў усё гэта ў адно месца пасля смерці Скота і не чакаў такога аб’ёму матэрыялаў.

«Ён захоўваў больш эскізаў са сваёй мастацкай школы, так што гэта таксама была знаходка».

Наткнуўшыся на каробкі і каробкі з матэрыялам, Грант і Дэйв неўзабаве зразумелі, што «адрэдагаваць лепшыя рэчы будзе вялікай задачай», але што яшчэ трэба было знайсці больш.

«Гэта быў той момант, калі мы зразумелі, што фанатам было яшчэ шмат чаго цікавага», — сказаў Томас. «Мы бачылі шмат фанатаў, якія размяшчалі ў сацыяльных сетках выявы рэчаў, якія ім даслаў Скот, таму мы вырашылі звярнуцца да іх і зрабіць гэта цалкам інклюзіўным. У многіх людзей было тое, што стварыў Скот.

«Адказ ад гэтага быў дзіўным. Убачыць усе гэтыя рэчы разам з маленькімі анекдотамі пра тое, дзе яны іх узялі і дзе людзі сустракаліся са Скотам, нас проста ўразіла. Скот быў шчодрым на сваю творчасць. Ён размаўляў з фанатамі пасля канцэрту, а потым праз некалькі месяцаў што-небудзь з’яўлялася на іх парозе. Было дзіўна чуць гэтыя гісторыі».

Скот Хатчысан з “Напалоханага труса” ў прамым эфіры на Гластанбэры 2010. Аўтар: Гэры Уолстэнхолм/Рэдфернс

Адказваючы на ​​пытанне аб тым, якія былі іх любімыя адкрыцці, калі яны разглядалі работы Скота, Грант растлумачыў, што самым вялікім сюрпрызам стаў убачыць эскізы ў школе мастацтваў свайго брата больш за 20 гадоў таму. «Там было так шмат з яго альбомаў для малявання, жыццёвых малюнкаў і гэтых маленькіх ілюстрацый, якія пазней стануць матывамі «Напалоханага труса» – відэльцы, крэслы і, здавалася б, выпадковыя прадметы», – сказаў ён.

Томас пагадзіўся: «Мне падабалася бачыць усе рэчы з ранніх дзён жыцця Скота, каб убачыць маленькія ніткі, якія праходзяць праз: крыжы, адсечаныя рукі, гэтыя кавалкі і кавалачкі, якія сталі матывамі «Напалоханага труса».

Грант працягнуў: «Таксама для мяне, невялікая экскурсійная кніга ў раздзеле пад назвай «Гэта лепшыя біты, якія афарбоўваюцца». Гэта з нашага тура па ЗША з Death Cab. Гэта быў сапраўды пазітыўны час. Гурт ішоў вельмі добра, усе спраўляліся. Я нават не ведаў, што гэта існуе. Вам усё роўна трэба ўбачыць гэта фізічна, каб атрымаць поўнае адчуванне таго, што гэта такое».

«Living In Colour: The Art Of Scott Hutchison» выйдзе ў ліпені.  Крэдыт: Прэса
«Living In Colour: The Art Of Scott Hutchison» выйдзе ў ліпені. Крэдыт: Прэса

Ва ўводзінах да кнігі сцэнічны сцёб Хатчысана параўноўваецца са стэндап-комікам, а яго тэксты і мастацкія творы пацвярджаюць гэта. Удакладняючы, сказаў Грант Tuzin: «Напоўнены гумарам. Як і ў музыцы, у яе ёсць цёмныя бакі. Я не ведаю, што яго творчасць – гэта перавернутая версія музыкі. Музыка была цёмнай, але ў ёй было святло, у той час як большасць гэтага матэрыялу даволі светлая і гумарыстычная, але ёсць і цёмныя рэчы, калі прыгледзецца бліжэй. Скот часта трахаецца з людзьмі; ствараючы гэтую рэч, дзе вы думаеце, што гэта больш, чым ёсць.

«Як у выпадку з нашым лагатыпам «крыж», які пераходзіць ад двайнога крыжа да патройнага, а потым да чатырохразовага. Ён проста хацеў, каб людзі з татуіроўкамі падвойнага крыжа думалі, што яны бессэнсоўныя. Гэта было не больш за тое, але яму падабалася, што людзі хацелі прачытаць пра гэта больш. У яго пыталіся пра ўсе матывы і што яны азначаюць, і ён адказваў: «Гэта проста відэлец». Прыемна, што з вялікай колькасцю матэрыялаў у гэтай кнізе вы можаце проста паглядзець на іх і прыняць гэта за чыстую манету».

Томас патлумачыў, як яны хацелі, каб кніга «паказала больш асобы Скота».

«Многія людзі на працягу многіх гадоў казалі пра тое, наколькі змрочныя некаторыя з яго тэкстаў, але кожны, хто ведаў яго, сказаў бы: «Так, але многія з іх насмешлівыя, і многія з іх вясёлыя!» — сказаў ён. . «На ілюстрацыях адчуваецца, што ўсё гэта так смешна смяяцца ўголас.

«Гэта выглядае дзіўна, але вам трэба паглядзець на гэта, каб атрымаць больш разгорнутае ўяўленне пра чалавека Скота – асабліва калі вы ўраўнаважваеце гэта з рэчамі, якія вы бачыце ў Праца.”

Спадчына Хатчысана працягвае адчувацца. У 2019 годзе гурт выпусціў альбом кавер-версій свайго асноўнага альбома «The Midnight Organ Fight» з выкананнямі такіх, як Біфі Клайра, Бэн Гібард з Death Cab For Cutie, Ларэн Мэйберы з Chvrches, Джуліен Бэйкер, Daughter, Сара Сільверман, The «Змярканне, сум» і многае іншае – усё падрыхтавана Скотам перад смерцю. За гады пасля яго смерці такія гурты, як The National і Фрэнк Тэрнер, выконвалі каверы на Frightened Rabbit, прычым апошні нават напісаў сінгл «A Wave Across The Bay» пра свайго нябожчыка.

Мэта Жыццё ў колеры у падобным духу, і тэкст песні «Heads Roll Off», якая стала мантрай для прыхільнікаў Frightened Rabbit разам з «Унясіце невялікія змены ў Зямлю“:”Калі ўсё сышло, нешта працягваецца.”

«Гэта заўсёды было важнай прычынай для мяне рабіць гэта і нават для таго, каб быць барабаншчыкам у гурце: ты спадзяешся, што нехта ўбачыць, што ты робіш, і вырашыць паспрабаваць сам, а потым разумееш, што гэта можа быць праца або кар’ера, – сказаў Грант. «Праз яго музыку і яго тэксты, яго ўклад быў важным.

«Я заўсёды хацеў уключыць у кнігу тое, як ён натхніў іншых мастакоў ствараць рэчы ў розных асяроддзях або розныя інтэрпрэтацыі існуючага мастацтва. За ўсімі гэтымі татуіроўкамі ёсць гісторыя. лірыкаШтосьці працягваецца‘ідэальна падыходзіць для інкапсуляцыі ўсяго гэтага і ідэі. Быць музыкам не азначае, што вы таксама не можаце быць мастаком або танцорам. Ён натхніў іншыя суполкі людзей, акрамя тых, хто проста браў у рукі гітару ці што заўгодна».

Дэйв працягваў: «У размове са Скотам некаторыя матывы, такія як крыжы, былі даволі непрыстойнымі, але мне проста падабаецца, як фанаты выбіралі гэтыя рэчы і бегалі з імі, каб знайсці сваё значэнне ў творчасці Скота. Цяпер яны маленькі сімвал сувязі паміж гуртом і фанатамі.

«Кожны прыносіць свае гісторыі да таго крыжыка. Гэта азначае свет для многіх людзей. Той маленькі момант прызнання, калі фанат «Напалоханага труса» бачыць гэты маленькі срэбны крыжык, ім амаль не трэба нічога казаць. Проста зірнуць адзін на аднаго, і яны ведаюць. Гэта пачыналася як эскіз, а цяпер гэта вельмі моцна».

Толькі ў мінулым месяцы Сэм Фэндэр нават выканаў кавер на ўлюбёную фанатамі песню “The Modern Leper” падчас свайго хэдлайнера на шатландскім фестывалі TRNSMT – выкананне, якое Грант назваў “дзіўным” і прыкметай “вечнага” характару творчасці Скота.

«Тое, як Скот пісаў музыку, азначае, што ён ніколі не будзе пазначаны часам так лёгка, як некаторыя іншыя аўтары», — сказаў ён. «У людзей заўсёды будуць думкі і пачуцці, пра якія ён спявае і якія апісвае, і, спадзяюся, будучыя пакаленні змогуць з гэтым зразумець.

«Калі я пачуў, што Сэм Фэндэр збіраўся зрабіць кавер на песню – гэта было толькі раніцай фестывалю – я падумаў, што ён проста зробіць невялікую акустычную штуку, інакш ён уставіць невялікі фрагмент у канцы іншай песні. Але гэта было правільна! Гэта было, вядома, лепш, чым у нас!

«Ён відавочна ўклаў у гэта ўсе думкі і час, і гэта паказвае, як шмат гэта значыла для яго, яго групы і як шмат ён ведаў, што гэта будзе значыць для натоўпу ў Шатландыі. Сэм проста дзіўны».

Даходы ад кнігі зноў ідуць на Tiny Changes – дабрачынную арганізацыю псіхічнага здароўя, заснаваную сям’ёй Скота ў яго памяць.

«Калі мы толькі пачыналі гэта і разглядалі іншыя дабрачынныя арганізацыі, мы зразумелі, што нам літаральна няма на што спасылацца», — сказаў Грант. «Нічога падобнага няма, што зрабіла нас яшчэ больш настроенымі на тое, каб гэта адбылося. Я ўсё яшчэ адчуваю тое ж самае. Няма нічога ў такім маштабе для маладзёжнай дабрачыннай арганізацыі псіхічнага здароўя з такім моцным візуальным элементам.

«Для мяне было неверагодна бачыць, як гэта квітнее, але я больш не ўдзельнічаю афіцыйна. План заўсёды заключаўся ў тым, каб усталяваць яго і перадаць таму, хто ведае, што робіць. Яны робяць вялікую працу, і гэта становіцца чымсьці пазнавальным. Людзі ідуць на Tiny Changes не з «Напалоханага труса» ці гісторыі Скота, а таму, што бачаць у ім важную дабрачынную арганізацыю, якая займаецца нечым вялікім».

З цягам часу патрэба ў драбнюткіх зменах толькі ўзрастае.

«Мэтай кожнай дабрачыннай арганізацыі павінна быць састарэнне – мець канчатковую мэту, якую аднойчы скончаць, таму што яны вырашылі праблему», – працягнуў Грант. «Дабрачынныя арганізацыі, якія займаюцца сацыяльнымі пытаннямі, ідуць у няправільным кірунку – тым больш, што частку грамадства працягваюць збіваць адно за іншым. Няма падтрымкі або парад для гэтых людзей.

«Паколькі мы з’яўляемся дабрачыннай арганізацыяй для дзяцей і моладзі, мы, верагодна, нават не бачылі поўнага маштабу ўздзеяння COVID і крызісу кошту жыцця. Гэта не вельмі добры час, але тое, што Tiny Changes расце і робіць такія намаганні, каб дапамагчы людзям, абнадзейвае».

Грант і Скот Хатчысан з “Напалоханага труса”. Аўтар: Шырлайн Форэст

Акрамя новай кнігі і дабрачыннай дзейнасці, Дэйв і Грант заявілі, што плануюць захаваць памяць пра Скота, зладзіўшы ў рэшце рэшт выставу яго работ. Грант таксама будзе заняты ў гэтым годзе ў дарозе, нядаўна далучыўшыся да сяброў Frightened Rabbit і супрацоўнікаў The Twilight Sad. Культавы шатландскі пост-панк-гурт, выбраны ўручную фронтмэнам Робертам Смітам, падтрымліваў The Cure ва ўсіх датах сусветнага тура ў апошнія гады, а фаны з нецярпеннем чакаюць наступнага альбома 2019 года “It Won/t Be” Як гэта ўвесь час.

«Відаць, ідзе!» сказаў Грант новага матэрыялу. «У канцы года мы будзем гуляць у Паўднёвай Амерыцы з The Cure, так што вам трэба спытаць Джэймса і Эндзі, бо яны ўсё пішуць, але гэта план. Проста Роберт Сміт заняў у нас шмат часу ў гэтым годзе, так што мы, верагодна, глядзім на наступны год – але гэта план “.

І будзе граць на запісе?

«Спадзяюся! Тры туры, якія я правёў з імі, былі маім інтэрв’ю, так што, спадзяюся, я прайшоў яго».

Жыццё ў колеры: мастацтва Скота Хатчысана выходзіць, апублікаваны Faber Music. Замовіць тут.