МЖывыя шоу Odel/Actriz – гэта справа гарадской легенды. Мясцовыя пляцоўкі ператвараюцца ў прамысловыя начныя клубы, ахутаныя дымам, а аб’ём з’явіўся да максімуму. Гэта ідэальная ўстаноўка для фронтмэна Коўла Хадэна, каб прарвацца праз гледачоў, забяспечваючы выкананне, падобную на пропаведзь, якая ў роўнай меры каналізуе гламур і пафас.
Не дзіўна, што New York Four-Fice хутка сабраў культ не толькі для сваіх жывых відовішчаў, але і дэбютны альбом “Dogsbody” 2023 года, які меў “усё, акрамя кухоннай ракавіны” да вытворчасці. Песні былі сэксуальнымі, але пагрозлівымі; Гітары прагучалі так, быццам яны крычаць, барабаны былі разбіты на кавалкі, і рыкаючы вакал Хадэна вывучаў тэмы дзівоснага жадання праз п’янае шакаванае лірызм.
Іх другі альбом “Pirouette” змяняецца ў гуку, гурт, які абапіраецца на Pop and Techno Elements, скідаючы цёмную атмасферу дэбютнага запісу на карысць меладрамы Gaga-esque. Тэксты песень Хадэна адчуваюць сябе больш адкрытымі і сумленнымі, чым калі -небудзь – тое, што ён прыпісвае свайму вопыту напісання для Майлі Сайрус.
“Калі яна сказала:” Рабіце тое, што вы хочаце зрабіць, альбо ўсё, што адчувае сябе правільна “, я яшчэ не прыехаў у месца ў сабе, дзе мне здавалася, што для мяне, натуральна, было правільна”, – кажа ён. “Пішучы для яе так, што, калі я пісаў” Піруэт “, я апынуўся ў тым месцы, дзе, калі гэта была мая праўда, я зразумеў, што варта сказаць”.
https://www.youtube.com/watch?v=37ptdykj1d0
“Піруэт” адчувае сябе ўпэўненым крокам ад “Сабакі”. Як вы лічыце, што напісанне песень узмацнілася?
Коўл Хадэн: “Мая задача з гэтым запісам заключалася ў тым, каб быць больш празрыстым. І мне ўдалося толькі прадставіць сабе гэты выклік з -за ўпэўненасці, якую я атрымаў ад выпуску першага альбома, і спосабы, якія ён дазволіў да новага, больш глыбокага запыту, які я быў гатовы падзяліцца больш адкрыта. Я не ведаю, калі б я назваў гэта ўмацаваннем майго песні, толькі таму, што я думаю, што я думаю, што я быў гатовы падзяліцца больш адкрытай.
Музыка заўсёды была даволі цёмнай і атмасфернай, але зараз адчуваецца, што вы сапраўды схіляецеся ў даволі шмат танцаў – і, у прыватнасці, тэхні – элементы. Што натхніла гэта?
Рубен Радлауэр: “Мы слухалі тэхна і дом, і гэта быў наш эталон і ўступленне. Але я думаю, што з гэтым запісам мы дазволілі сабе наблізіцца да яго, а не замацаваць яго ў нейкім шумным фармаце. Як казаў Коўл, мы атрымалі ўпэўненасць, каб проста паспрабаваць размахнуцца і зрабіць нашу версію тэхналагічнай і танцавальнай поп, не адчуваючы патрэбы ў яго ў цяжкасці. ёсць крыху месца, каб кінуць выклік сабе “.
Коўл, вы працавалі з Майлі Сайрус у яе альбоме ў гэты час. Якім быў гэты досвед, і што адбылося з гэтага сумеснага вопыту?
CH: “Яна з’яўляецца самым простым супрацоўнікам у свеце. Было пацверджана, што гэта візуальны альбом, і яна прайшла мяне праз грубае ўяўленне пра тое, што некаторыя з візуалаў для альбома будуць. Я адправіў на адкрыццё.
Вы выйшлі размахваючыся з “Папялушкай”. Чаму вы вырашылі весці з ёй, і чаму гэтая песня такая асаблівая?
CH: “Ён выкарыстаў шмат аспектаў альбома. Была мелодыя, быў больш відавочны штуршок у танцавальным кірунку, і гэта гаварыла пра тое, як гэта будзе тэатральны запіс. І я думаю, што гэта адзін з маіх любімых у альбоме. Я думаю, што гэта заява, якое гаворыцца, што гэта будзе эмацыйна, але гэта не будзе балюча”.
“Я пацею так моцна, як і на сцэне нездарма, таму што я даю сваё цела ў службе мастацтвам” – Коўл Хадэн
Музычнае відэа вельмі весела; Ёсць непрыгожыя пасынкі, лялькі пацукоў і харэаграфія. Якая была ідэя за ёй?
CH: «Натан Кастыэль [the director] Ці было так: “Як наконт таго, каб мы зрабілі нашу версію гісторыі Папялушкі?” І я на самой справе не думаў гэтага рабіць. Але я адразу зразумеў, што хачу ўключыць танец, і я ведаў, што хачу танцаваць з іншым чалавекам, і хацеў, каб быць як мага бліжэй быць каралевай перацягвання, але ўсё яшчэ адчуваю, што гэта спосаб, якім я мог бы выканаць.
“Але так, на здымачнай пляцоўцы гэта быў проста сардэчны досвед. У ноч, калі яна выйшла, гэта быў менавіта той, які я б прасіў у дзяцінстве; я падарваў свае свечкі, а потым мы глядзелі відэазапісы поп -музыкі”.
RR: “Гэта адчувалася як момант, калі мы павінны пражыць свае музычныя відэа -мары. Мы ўжо даўно гаварылі пра жаданне нейкай поп -сінхранізаванай танцавальнай паслядоўнасці, і мы, нарэшце, мелі месца для гэтага, і гэта было проста сапраўды асабліва, каб назіраць, як ён разгортваецца”.
Вы думаеце пра візуальныя матэрыялы, калі пішаце?
CH: “Я думаю пра шоу. Я думаю пра тое, як я хачу выканаць эмацыйную дугу набору, разважаючы пра тое, якія тэатральныя спасылкі і позы і жэсты, якія я хачу зрабіць, і якія словы адпавядаюць гэтым момантам”.
Радок ад “Мак” прыходзіць да розуму тут: “Паколькі плоць вырабляецца ў мармуры / як мармур фіксуе мяккасць / бо мяккасць трымае гвалт / у чыстым выразе” Здаецца, шмат спасылак на пакуты для мастацтва ў вашай музыцы.
CH: “Directly. I always knew that the pain that I was feeling would be great source material, and that if I could endure it, there would be a reason that I went through all of it. And that’s not to say that I can’t be melodramatic, but I think being melodramatic is to take control of the external factors. As a kid, that inner world was so vast and heavy that the amount of emotional processing that happens dancing alone in my room prepared me for what I’m doing now.
“Я б гуляў у поп -музыку ўголас з дынаміка, калі мае бацькі выйшлі з дому і танцавалі па гасцінай. Але, як толькі ўсе былі дома, я б падышоў да сваёй спальні і танцаваў ціха, альбо проста стаяў на месцы і танцаваў, выкарыстоўваючы толькі рукі і сінхранізацыю вуснаў, я б практычна плакаў у люстэрка, і я б прадстаўляў сабе оперу кожны вечар”.
У гэтай песні таксама прыходзяць плоць, целы і сабакі. Як радок, “Па ўсім, што я выклікаў, сабакі пачынаюць кружнуць мяне / зубы, сківіцы, маё цела ў яскравасці” У якой ступені натхняе вас жанр гатычнага?
CH: “Я маю на ўвазе, што гатычная архітэктура і літаратура вельмі баяцца. Яны вельмі ўрачыстыя, і я проста прыцягнуўся да рэчаў, якія крыху літургічныя. Але сабакі канкрэтна з выявы, які я бачыў, калі мне было 17, і я паехаў у Нью-Ёрк, каб паглядзець, каб паглядзець у Нью-Ёрк, каб паглядзець, каб паглядзець у Нью-Ёрк, каб паглядзець у Нью-Ёрк, каб паглядзець у Нью-Ёрк, каб паглядзець у Нью-Ёрк, каб паглядзець у Нью-Ёрк, каб паглядзець у Нью-Ёрк Жыццё і смерць Марыны Абрамовіч. На адкрыцці, калі вы займалі свае месцы, яе некралог быў у газеце, і яна і яшчэ два выглядалі былі ў сцэне. І былі гэтыя спартыўныя на выгляд даберман, якія елі мяса са сцэны, у той час як яны знаходзіліся ў гэтых шкатуках.
“Такім чынам, пра гэта я думаў. Я быў апантаны ёй у сярэдняй школе. Яна з’яўляецца найвышэйшай” Я прапаную сваё цела мастацтву “, і я студэнт гэтай ідэалогіі. Я не ведаю, ці хачу я прыняць гэта так, як яна, але я пацею так моцна, як і на сцэне, таму што я аддаю сваё цела ў службе мастацтва.”
“Рэакцыя на” Dogsbody “падштурхнуў нас крыху больш уразлівымі” – Рубен Радлауэр
Вашы шоу абсалютна дзікія. Як вы хацелі, каб запіс накіраваў гэты досвед?
RR: “Я думаю, што запіс адчувае сябе больш падобным на самавыяўленне для ўсіх нас, і для мастацтва, якое мы хочам зрабіць. І жывое шоу адчувае сябе як прастора, каб выявіць яе па-рознаму і бачыць, як іншыя людзі бачаць гэта, і дзякуем людзям, даючы яму ўсё, што мы маем кожны вечар. Гэта сапраўды так, як мы сапраўды адчуваем сябе адпускаем сябе, калі мы не даем усё.”
Вы ўжо думаеце пра тое, як збіраецеся ажывіць гэты альбом у жыццё?
CH: “Рэчы будуць пераходзіць у наступны прабег, а не ў тым, што цяперашнія шоу будуць менш нахабныя. Але восенню гаворка ідзе пра музыку і візуальныя матэрыялы. Таму вярніцеся ў восенню на іншае шоу, і мы будзем рады бачыць вас”.
Мадэль/Actriz “Піруэт” зараз выходзіць праз True Panther/Dirty Hit