Карэн Дыё запальвае феміністычную панк-сцэну

ТПраз два дзесяцігоддзі пасля пачатку свайго шляху ў музыцы, 2024 год стаў годам, калі панк-выканаўца Карэн Дыо знайшла сваё месца – прыняўшы нефільтраваную, нонканфармісцкую версію сябе і выкарыстоўваючы сваю платформу для пашырэння магчымасцей фемінісцкіх і квір-супольнасцей.

Пасля растання з гуртом Violet Soda і пераезду ў Вялікабрытанію, каб зарэкамендаваць сябе як сольны выканаўца, Dió пачала з двухгадовага перапынку, нанова адкрываючы сябе і сваю музычную ідэнтычнасць, перш чым пачаць дэбютны міні-альбом “My World”. Разважаючы пра свой пачатак у Бразіліі, Дыо зразумела, што не казала сваёй праўды ў грамадстве, дзе пераважна мужчыны; Толькі ў гэтым годзе ў Бразіліі быў зафіксаваны самы высокі ўзровень гвалту ў адносінах да жанчын.

«Я заўсёды спрабавала казаць пра фемінізм у сваёй папярэдняй групе, але я старалася трымаць гэта крыху больш схаваным, калі справа даходзіла да тэкстаў», — кажа яна нам. «Такім чынам, калі я пераехаў у Вялікабрытанію, быў перыяд, калі я зрабіў крок назад, каб зразумець, хто я на самой справе. Гаворка ішла нават не пра тое, каб вырашыць, кім я хачу быць, а пра тое, каб прыняць тое, хто я ёсць.

«Было даволі асвяжальна прыняць гэты час пасля прыкладна 20 гадоў шліфавання. Я моцна вырасла за гэты перыяд, і таму было правільна напісаць гэты EP і належным чынам прадставіць сябе», — дадае яна. «Гэта як быццам я знайшоў пачуццё свабоды».

Неўзабаве падпісаў кантракт з Hopeless Records – домам для Avenged Sevenfold, Neck Deep, PVRIS і іншых – гэта не заняло шмат часу, каб убачыць, як скачок акупіўся. Падзяліўшыся сваім першым сінглам у 2023 годзе натхнёным Джоан Джэт вірусным трэкам “Sick Ride”, 33-гадовая дзяўчына пачала захопліваць уяўленне фанатаў панка па ўсёй краіне. Яна таксама заручылася падтрымкай некаторых з найбуйнейшых імёнаў у рок-музыцы – у далейшым яна атрымала слоты падтрымкі як з Limp Bizkit, так і з Sum 41, а таксама далучылася да афішы для Download 2025.

«Для мяне — асабліва як для артысткі — крута мець падтрымку ад гэтых велізарных імёнаў, але я таксама хацеў бы бачыць больш магчымасцей для ўсёй дзіўнай супольнасці», — тлумачыць Дыё. «Мы, артысты, заўсёды былі тут, але цяпер здаецца, што нарэшце мы атрымліваем больш месца. Цудоўна, што мы нарэшце бачым гэтую новую хвалю талентаў», — дадае яна, ківаючы на ​​Аміл і The Sniffers, Lambrini Girls і Nova Twins. «Ёсць так шмат цудоўных гуртоў, якія маюць за плячыма прызнанне вялікіх артыстаў».

«Частка мяне думае: «прыйшоў час», але частка мяне вельмі ўдзячная, што гэтыя хлопцы даюць мне магчымасць і падтрымліваюць мяне», — працягвае яна. «Забягаючы наперад, я хачу быць часткай прычыны, па якой гэтая экспазіцыя працягвае адбывацца, таму што ёсць так шмат іншых мастакоў, якія заслугоўваюць большага прызнання».

Сутыкнуўшыся са сваёй няўпэўненасцю ў мінулым і ў выніку адкрыўшы для сябе некаторыя з самых эмацыйна сумленных песень, Дыё распавядае Tuzin пра тое, што яе EP з’яўляецца «вызваленчым» першым раздзелам яе новага падарожжа.

Аўтар: Брадзі Камінгс

Два гады таму вы пакінулі сваё жыццё ў Бразіліі, каб пачаць нанова ў Вялікабрытаніі. Што выклікала гэты пераезд і ці паўплывала гэтая сцэна на вашу музыку?

«Я заўсёды захапляўся брытанскай культурай! Ёсць так шмат груп з Вялікабрытаніі, якія мяне сапраўды натхнілі, і мастацтва ўвогуле тут вельмі разнявольвае. Гэта выклікала ў мяне захапленне краінай. Бразілія – ​​вельмі маладая краіна, і мы да гэтага імкнемся, але я адчуваю, што ў гэтым аспекце Вялікабрытанія далёка наперадзе. Нават такія дробязі, як Магутны Буш — калі я ўпершыню гэта ўбачыў, мяне ашаламіла [laughs]! Гэта было так натхняльна, і здавалася, што я знайшоў месца, дзе ты можаш быць сабой. Няважна, хто вы, вы можаце быць сабой, і ў вас будзе фанацкая база.

«У Бразіліі гэтая творчасць развіваецца, але з пункту гледжання музычнай сцэны гэта можа быць павольней. Для такіх людзей, як я, якія займаюцца панк-рокам, гэта значна больш складана, і вы, верагодна, ніколі не даб’ецеся гэтага. Мне пашанцавала пераехаць у Вялікабрытанію і знайсці прастору, дзе я мог бы проста быць сабой».

У вашых тэкстах гучыць тэма фемінізму. Чаму для вас важна інтэграваць гэта ў ваш гук?

«Я не хацела сказаць, што я вельмі феміністка [before] таму што Бразілія ўсё яшчэ вельмі сэксісцкая краіна. Я хацеў уключыць яго, каб прадставіць мяне, маіх дзяўчат і маіх дзіўных сяброў, але ў той жа час я спрабаваў абараніць сябе, каб хлопцы ўсё роўна слухалі гэта.

«З тых часоў я пасталеў і пераехаў туды, дзе я адчуваю сябе добра, каб сказаць: «Не, да чорта гэта!» Мае песні могуць быць пра фемінізм. Яны могуць біць хлопцаў у іх смецце, калі яны гэтага заслугоўваюць! Цяпер я адчуваю, што «гэта маё месца». Я належу тут, і падабаецца вам гэта ці не, гэта не мая чортава праблема. Я нікуды не пайду». Я заўважыў розніцу, так як я прыняў гэта. Зараз усё больш людзей прымаюць маю музыку і прыходзяць на канцэрты з жаданнем набыць мой мерч “Latin Riot Grrrl”!

«Частка натхнення прыходзіць ад таго, што я шмат чытала пра фемінізм і вывучала яго на працягу апошніх двух гадоў. Для [women]гэта можа быць вельмі цяжка. Мы спрабуем сфарміраваць сябе, каб выжыць ва ўсім бізнэсе… але зараз мне зручна быць тым, кім я хачу быць. Калі справа даходзіць да фемінізму ў маіх тэкстах, цяпер гэта так проста, як «Я ведаю сябе, я дастаткова вырас, каб гаварыць тое, што хачу, і я магу ганарыцца сабой».

«Я тут належу, і падабаецца вам гэта ці не, гэта не мая чортава праблема. Я нікуды не пайду»

Пасля таго, як вы падзяліліся “Sick Ride”, вы прыцягнулі ўвагу такіх выканаўцаў, як Фрэд Дарст і Sum 41, і падпісалі кантракт з Hopeless Records. Як вы думаеце, чаму ваша музыка так моцна рэзаніруе з людзьмі?

«Я лічу, што гэта таму, што я нарадзіўся ў 90-я, таму мае спасылкі таксама адносяцца да 90-х. Ёсць гурты, якія я слухаў з маладосці, такія як Veruca Salt, The Offspring, Green Day і Weezer, якімі я натхніўся, і іх гук змяшаўся з маім. З-за гэтага мая музыка адначасова вельмі асвяжальная, але і вельмі настальгічная.

«Знаходжанне гэтай падтрымкі ў гэтых імёнах мяне ўразіла. Я адчуваю, што шанцы быць адкрытымі такімі людзьмі, калі ты з Бразіліі, значна меншыя, чым калі ты з Амерыкі ці Вялікабрытаніі, таму мне так пашанцавала, што Фрэд Дэрст ведае, хто я, і запрасіў мяне выйсці на яго сцэну. Тое самае і з Дэрыкам [Whibley, Sum 41 singer]Я ўдзячны, што знайшоў гэтую сувязь і што бачу, што людзі падабаюцца маім песням».

Як ваш вопыт у гурце Violet Soda паўплываў на ваш падыход як сольнага артыста?

«Там, дзе я цяпер, з-за Violet Soda. Гэта быў дзіўны працэс навучання, і я быў вельмі адданы гэтаму праекту. Але зараз я проста адчуваю, што Карэн Дыё – гэта больш сапраўдная версія мяне. Калі я быў у гурце, я ўсё яшчэ спрабаваў праявіць сябе. Спрабую быць прынятым. Спрабую быць ветлівым. Спрабуючы не быць такім гучным, як мог быць, і спрабуючы задаволіць тое, што было больш мужчынскім грамадствам, каб я мог знайсці сваё месца.

«Галоўнае адрозненне было б у тым, што ў Violet Soda было больш элемента таго, што я спрабаваў спадабацца іншым людзям, у той час як цяпер я раблю гэта на 100 працэнтаў як сам. Напрыклад, я напісаў дурную песню пра стрыжку валасоў як мага карацей, таму што хлопцы заўсёды атрымліваюць каментарыі з просьбай адгадаваць валасы. Я не ведаю, чаму яны думаюць, што яны павінны каментаваць гэта! Ва ўсякім разе, я напісаў песню пра гэта – пра тое, што калі вы пойдзеце супраць такіх рэчаў, вы даведаецеся, хто насамрэч побач з вамі. У Violet Soda ёсць шанец, што я б ніколі не выпусціў гэтую песню, але гэта мая сольная кар’ера, таму я раблю ўсё, што хачу. Там крыху больш свабоды».

Карэн Дыё, фота Брадзі Камінгс
Аўтар: Брадзі Камінгс

Як мастак, які зараз жыве ў Вялікабрытаніі, ці лічыце вы важным прадстаўляць свае лацінскія карані?

«Вялікі час. Я адчуваю, што я вельмі добрая сумесь бразільца і брытанца. У мяне ёсць цяпло, цеплыня і глупства, якія асацыююцца з Бразіліяй, але пасля пераезду сюды я таксама адкрыў для сябе класную сумесь брытанскай культуры. Бразілія па-ранейшаму з’яўляецца вялікай часткай мяне, і я не спрабую гэта змяніць. Гэта той нюанс, які адрознівае мяне. Мне падабаецца быць бразільцам, і я люблю Бразілію, таму гэта ніколі не пакіне мяне і заўсёды знойдзе шлях да маёй музыкі».

2024 год быў для вас вялізным. Як вы можаце сабе ўявіць далейшы рост у 2025 годзе і далей?

«Смешна, я яшчэ нават не скончыў 2024 год, а ў мяне ўжо шмат чаго запланавана на 2025! Ёсць фестываль Download – гэта будзе вельмі цікава. Я першы раз там граю, і я не мог у гэта паверыць, калі ўбачыў хэдлайнераў. Green Day і Weezer – два з маіх любімых гуртоў, так што гэта будзе вельмі асаблівым для мяне па многіх прычынах.

«Я будую планы, але я таксама проста спрабую карыстацца гэтымі магчымасцямі як мага больш. Мне так пашанцавала, што я жыву гэтай марай, таму што мноства людзей у Бразіліі хочуць мець гэтыя магчымасці. Гэта быў такі вар’яцкі год, і я ведаю, што 2025 будзе дзіўным, таму я з нецярпеннем чакаю яго».

“Мой свет” выйшаў на лейбле Hopeless Records.