«Калі мы называем сябе бойбэндам, вы не можаце нам гэтым пашкодзіць»

А boyband, які ненавідзіць гэты лэйбл – гэта старая, як час, гісторыя. На працягу дзесяцігоддзяў лэйбл “бойбэнд” сустракаўся з асцярогай музыкаў, якія валодаюць гэтым тытулам; Backstreet Boys дэманстратыўна называлі сябе «мужчынскім вакальным гуртом», у той час як *NSYNC ненавідзеў, наколькі рэдукцыйным быў лэйбл. Але пасля 10 гадоў у цэнтры ўвагі і пяці альбомаў 5 Seconds Of Summer нарэшце гатовыя вярнуць сабе тытул “бойбэнд” на новым альбоме “Everyone’s A Star!”

Размаўляючы з Tuzin У Zoom усяго за два дні да выхаду «Everyone’s A Star!» Майкл Кліфард тлумачыць: «Самае цікавае ў тым, каб быць бойбэндам, — гэта тое, што мы павінны пераасэнсаваць, што гэта такое, таму што калі мы пачыналі, мы гралі ў пабах і рабілі ўсё тое, што рабілі б звычайныя гурты, і галоўнае, што мы зразумелі, гэта тое, што быць бойбэндам — гэта нядрэнна».

Шлях да прыняцця быў няпростым для 5SOS; яшчэ ў 2015 годзе, Tuzin тры гады запар прысуджалі ім тытул найгоршага гурта ў свеце. З тых часоў яны пайшлі на гэта, і Эштан Ірвін прызнаў, што «па-дурному дазваляць эмацыянальнай шкоды ў свеце поп-музыкі».

Замест гэтага яны засяроджваюцца на тым, каб быць «куленепрабівальнымі» і «большымі за жыццё» персанажамі ў фільме «Кожны – зорка!», і яны гатовыя правесці свой «самы амбіцыйны» тур па свеце ў 2026 годзе. TuzinЧат з 5SOS ніжэй, дзе яны абмяркоўваюць параўнанне з The Beatles, як іх сольная кар’ера паўплывала на сумесную працу ў якасці гурта і іх “8 міля момант”.

“Кожны – зорка!” адчуванне, што моцна адрозніваецца ад вашага папярэдняга выніку – што прымусіла вас пайсці ў іншым кірунку?

Люк Хэмінгс: “Мы любім пераварочваць рэчы з ног на галаву, і кожны альбом прымушае людзей здагадвацца. Гэта робіць яго больш цікавым для нас. Мы напісалі песню пад назвай “No. 1 Obsession”, і яна лірычна і гукава была такая 5SOS. Гэтая назва таксама, гульня з успрыманнем людзей і нашым успрыманнем нашай кар’еры, а таксама яе танальнасць і іронія прымусілі нас адчуваць сябе старымі 5SOS, але з вялікай мудрасцю.”

Эштан Ірвін: “Ёсць шмат фактараў. Гэта кампіляцыя 15 гадоў напісання песень, жывых выступленняў і вопыту бізнесу, у якім мы знаходзімся. Гэта таксама надзвычайны вопыт айфонаў і ўвесь час пашыраецца характар ​​тэхналогій, у якім мы ўсе зараз знаходзімся. Гэта змяняе ўсё, пачынаючы ад групы, ад лірыкі і таго, як усё гэта выглядае і адчуваецца.

“Мы былі без кантрактаў, некалькі чалавек у гурце нараджалі дзяцей, мы не былі ў гастролях два гады. Шмат жыццёвых змен, энергетычных зрухаў і зрухаў усвядомленасці былі прыменены да музыкі. Нам трэба было сапраўды змагацца за тое, каб гэта існавала, сапраўды вельмі цяжка”.

Што б вы азначылі як дух “Кожны – зорка!”?

Ірвін: “Гэта пераасэнсоўвае нашу размову з публікай і фанатамі, развіваецца як выканаўца і канферансье, але таксама спрабуе асвоіць прыроду 5 Seconds Of Summer. Гэта сапраўды аднаўляе нашы рок-карані, але таксама гарантуе, што мы застаемся выбітнымі ў нашым падыходзе да лірыкі і стратэгіі выпуску”.

Калум Худ: “Я таксама нанава адкрыў агонь у жываце 5SOS, асабліва з апошняга запісу, і зноў увёў яго ў тое, што мы робім. Акрамя таго, хто такія 5 Seconds Of Summer у эпоху сучаснай музыкі? Мы былі шмат розных версій гурта, і мы накшталт высвятляем, кім мы хочам быць цяпер. Я вельмі рады, што па сваёй энергетыцы гэта здаецца вельмі аўстралійскім. Гэта адчуваецца, як працоўны клас, здаецца, дзе мы ад.”

Майкл Кліфард: «Гэты запіс гучны, сьмелы, у ім шмат розных рэчаў».

Што прымусіла вас вярнуць тэрмін «бойбэнд»?

Падшыўкі: “Мы пачыналі ў гаражы як рок/поп-панк-гурт, так што адчувалася, што гэта выкарыстоўваецца ў прыніжальным сэнсе. Мы проста хацелі выдатна гучаць ужывую і пісаць выдатныя песні, так што гэта было падобна на раскопкі. Увесь гэты альбом падобны да размовы пра наш вопыт у гэтай індустрыі з аўдыторыяй, высмейвання саміх сябе і жартаўлівасці, з-за адсутнасці лепшых тэрмінаў. Такім чынам, было такое адчуванне, што калі мы называем сябе бой-бэндам, вы не можаце нам пашкодзіць з ім».

Капот: “Мы былі нейкім дзіўным аб’яднаннем таго, што стварае гурт. Людзей збівала з панталыку тое, што мы граем на інструментах і ўсе спяваем, і гэта было дастатковай прычынай для таго, каб яны спрабавалі наклеіць на нас цэтлік або наклеіць на нас ярлык. Тады я асабіста адчуваў, што гэта крыху прыніжана, але, на шчасце, у нас было такое моцнае пачуццё ідэнтычнасці, што цяпер мы можам азірнуцца на нашы раннія гады і сфармуляваць гэта так, як можам вярнуць сабе моц таго, што гэта ёсць, мы пішам гэты наратыў для сябе, і гэта вельмі прыемна, і гэта сапраўды выклікала рэзананс сярод нашых прыхільнікаў».

Здаецца, некаторыя бойз-бэнды не абавязкова адпавядаюць стэрэатыпам, звязаным з этыкеткай. The Beatles былі адным з першых гуртоў, якія назвалі бойбэндам… што адрознівае бойбэнд ад гурта?

Майкл Кліфард: “Гэта залежыць ад таго, што абярэ ўдзельнік размовы. Адзінае, што нас аб’ядноўвае з бойз-бэндамі, калі мы выходзілі, гэта тое, што мы былі маладыя, мы, відаць, прыгожа выглядалі і ўсе спявалі. Калі гэта тое, што вызначае бойбэнд, то так і быць. Мы пераасэнсавалі тое, што такое бойбэнд – такім жа чынам, як “Бітлз” называлі бойбэндам… Я не да канца разумею карэляцыю паміж намі і The Beatles, таму што, відавочна, мы значна лепшыя за іх [Laughs]. З гэтым усе пагодзяцца, так?»

Падшыўкі: «Гм, цалкам так…»

Кліфард: «Tuzinвы можаце працытаваць гэта. Я думаю, што цікавая частка таго, каб быць бойбэндам, заключаецца ў тым, каб мы пераасэнсавалі, што гэта такое, таму што калі мы пачыналі, мы гралі ў пабах і рабілі ўсё тое, што рабілі б звычайныя гурты, і галоўнае, што мы зразумелі, гэта тое, што быць бойбэндам – ​​гэта нядрэнна. Гэта настолькі важная частка нашага жыцця, што ў нас былі пераважна маладыя жанчыны. Гэта лепшая фанацкая база ў свеце. Раней мы гулялі з мужчынскім пакоем, і гэта вельмі кепска. У нас быў найлепшы сцэнар».

Падшыўкі: “Маладыя жанчыны вызначаюць культуру. Яны кажуць табе, што крута”.

Ці змянілі твае сольныя праекты падыход да музыкі ў гурце?

Падшыўкі: “Самае лепшае ў тым, што мы ў гэтай групе, гэта тое, што мы складаецца з чатырох чалавек, якія могуць рабіць свае ўласныя сольныя альбомы. Гэта зрабіла тое, што мы не былі ў групе ні на хвіліну і не глядзелі, што мы павінны рабіць далей, як прыхільнікі групы, каб убачыць і пачуць, было вельмі карысна. Зняць усе нашы асабістыя гісторыі з грудзей і вярнуцца да гэтага і зрабіць альбом групы, мы ўсе цягнуліся ў роўным кірунку”.

Ірвін: “Ты ўдзячны, што ёсць гуказапісвальны лэйбл, людзі, якія матываваныя дапамагчы табе ў тваёй кар’еры, і ёсць магчымасць дастукацца да людзей сваёй сольнай музыкай. Напрыклад, я зрабіў свой запіс самастойна па ліцэнзійнай дамове, і ты не атрымліваеш ад каго-небудзь абавязацельстваў падтрымліваць гэта ўвогуле – толькі ты і людзі, якія сапраўды хочуць слухаць.

“У гурце гэта высокія стаўкі. Гэта дыямент – нам вельмі пашанцавала, што ён існуе, і гэта наш сродак для нашага мастацтва і нашых сродкаў да існавання, таму яны прапануюць вельмі розныя філасофскія погляды на тое, што такое сольны праект і што такое група”.

Эштан, вы згадалі ў нядаўнім інтэрв’ю, што персона гурта на гэтым альбоме – гэта “ацынкаваная адзінка поп-зорак, якія больш не з’яўляюцца няўпэўненымі істотамі…” Ці можаце вы пашырыць гэта?

Ірвін: “Гэта так па-дурному дазваляць, каб у свеце поп-музыкі наносілася эмацыйная шкода. Любое меркаванне, ненавісныя каментарыі ці нават пазітыўныя выказванні павінны адбівацца ад вас і захоўваць чыстыя намеры. Вяртанне энергіі – адмоўнай ці пазітыўнай – можа быць разбуральным для вашага дабрабыту, вашай самаацэнкі і вашага ўспрымання ўласнай годнасці.

“Самае лепшае ў гурце – гэта тое, што мы можам пагадзіцца з тым, што мы будзем куленепрабівальнымі, і калі мы граем гэтых больш буйных, чым жывых персанажаў, гэта насамрэч абараняе нашых звычайных жывых персанажаў. Было б глупствам дазваляць, каб што-небудзь, што адбываецца ў сферы забаў або індустрыі, паўплывала на ваша самаадчуванне”.

Дзесяць гадоў таму 5SOS атрымалі назву TuzinНайгоршая група ў свеце тры гады запар. Якія рэчы вам трэба было зрабіць, каб пераадолець празмерную клопат пра тое, што людзі думаюць пра вас?

Ірвін: «Мы моцна змагаліся за гэтую ўзнагароду…»

Кліфард: «Я думаю, што на самой справе проста не пускалі людзей, як старых Tuzin дабрацца да нас. Гэта не мела значэння ў вялікай схеме рэчаў. Мы ведалі, што будзем існаваць яшчэ доўга, і цяпер мы моцныя, як ніколі. Я адчуваю, што валоданне словам “бойбэнд” цяпер наша 8 міля момант. Ведаеце, як у канцы фільма Эмінем сказаў: «Скажы ім тое, што яны пра мяне не ведаюць»? Гэта наш погляд на гэта. Мы Эмінем у гэтай сітуацыі, Tuzin тады быў Кларэнс. Што цікава, мы, шчыра кажучы, не рабілі нічога іншага – мы робім аднолькавыя рэчы, ствараем падобную музыку. Проста іншы час, і па нейкай прычыне мы адчувалі сябе так, быццам павінны праявіць сябе ў нейкім жудасным выпрабаванні свету, на якое мы не падпісваліся.

“Асабіста гэта было шчасцем. Цяпер, калі мы глядзім на любога новага артыста, якога кідаюць пад аўтобус, я заўсёды хварэю за гэтых людзей, і мне падабаецца, што ў мяне ёсць такая эмпатыя. Так цяжка выказваць сябе і быць творчым такім чынам, каб рэзаніраваць з іншымі людзьмі. Таксама вельмі цяжка не дазваляць, каб тое, што гавораць іншыя людзі, ні пры якіх абставінах не дакраналася да цябе. Я ўдзячны, што гэта адбылося, і гэта было відавочным знакам нашага поспеху, што мы у той час было, што мы былі намінаваныя на такую «прэстыжную» прэмію, як «Найгоршы гурт».

Капот: “Як толькі вы сваімі дзеяннямі, а не рэакцыяй даказваеце сабе, што вы вартыя, фонавы шум становіцца недарэчным. Гэта, безумоўна, гульня на разумовую сілу, вы павінны быць засяроджаны ў сабе, каб дакладна ведаць, хто вы, што вы робіце і чаму вы гэта робіце. Гэта займае шмат часу, але прайсці праз усё гэта ў першыя дні, цяпер прасцей, але гэта напэўна асабістае падарожжа”.

У вас у 2026 годзе вялікі тур – чаго чакаць фанатам?

Кліфард: “У нас было нашмат больш часу, каб спланаваць гэтае шоу, чым у мінулым турне. Апошні тур быў для нас доказам канцэпцыі таго, што гурту не трэба проста стаяць і адыграць сэт. Мы зрабілі гэта ўражаннем для фанаў, гэта ўсё наша гісторыя. Свет “Everyone’s A Star!” настолькі выклікае ўспамін, што здаецца трохі клішэ, але гэта наша лепшае, самае амбіцыйнае шоу. Такое адчуванне, што куча модных слоў, але гэта будзе адзін з нашых самых вялікіх тураў у гісторыі».

Падшыўкі: “Мы павялічваем цыферблат – няма абмежаванняў на тое, наколькі далёка вы можаце павярнуць гэта. Абмежаванняў не існуе! Нават з усімі рэчамі, якія Майкл сказаў падчас апошняга тура, мы возьмем усё гэта і пашырым гэта. Самы вялікі, самы амбіцыйны, мне падабаюцца гэтыя гучныя словы”.

Ірвін: “Мы спрабуем нанава вынайсці тое, што мы робім ужывую. Мы нашмат больш, чым група, якая проста грае на інструментах. Мы так захапляемся акцёрскай дзейнасцю і прадзюсаваннем усіх гэтых відэакампанентаў, што хацелі б аднойчы ў нашай кар’еры дасягнуць таго моманту, калі вы прыйдзеце паглядзець наша шоу нават не з-за песень, а з-за таго, як мы выкарыстоўваем арэны”.

Шосты альбом 5 Seconds Of Summer “Everyone’s A Star!” выходзіць на лэйбле Republic Records. У 2026 годзе яны адправяцца ў тур па Вялікабрытаніі, Еўропе, Паўночнай Амерыцы і Аўстраліі – поўны спіс дат і інфармацыю аб білетах глядзіце тут.