Пасля выхаду свайго прарыўнага міні-альбома “Opiate” у 1992 годзе Tool хутка зарэкамендавалі сябе як адзін з самых рэвалюцыйных метал-гуртоў сваёй эпохі, і 32 гады наперад мала што змянілася. У той час як гурт працягвае рассоўваць межы і захапляць уяўленне фанаў сваімі мудрагелістымі рытмамі, велізарнай тэхнічнасцю і тагасветным лірызмам, у апошнія гады іх творчасць становіцца ўсё больш дэфіцытнай, і слухачы 13 гадоў чакаюць “Fear Inoculum” – наступнага альбома 2006 года. «10 000 дзён».
Тым не менш, у апошнія месяцы гурт супакойвае нас, што эра чакання новага матэрыялу больш за дзесяць гадоў ззаду, і што яны накіруюцца ў студыю пасля маючых адбыцца гастроляў, каб запусціць шосты альбом.
«Гэта сюррэалістычна, таму што я памятаю, як гэта было ўчора», — кажа басіст Джасцін Чэнселар Tuzin “Fear Inoculum” адзначае сваё пяцігоддзе. «З улікам сказанага, у нас быў вельмі добры прабег. Мы так шмат гастралюем, і вось ужо некалькі гадоў вельмі цікава граць песні».
«Я заўважыў, што калі мы адпраўляемся ў новы этап тура, мы адчуваем, што вывучаем песні крыху лепш», — дадае ён. «Гэта гучыць дзіўна, але калі вы запісваеце песні, вы думаеце, што вы іх адпрацавалі… але вы ніколі не зразумееце цалкам іх аб'ём, пакуль не пачнеце граць іх ужывую. Так што было сапраўднае задавальненне выдзеліць гэты час, каб даследаваць іх і прасунуць іх крыху далей».
Цяпер, размаўляючы з Tuzin са свайго гатэльнага нумара ў Гановеры, незадоўга да пачатку іх турнэ па Вялікабрытаніі і Еўропе, басіст распавядае пра тое, чаго фанаты могуць чакаць ад новага матэрыялу, а таксама пра цяперашні погляд удзельніка, стаўленне да тых, хто фанатызуе іх музыку, і ці яны можа падумаць пра тое, каб пачаць нейкія распранутыя інтымныя шоу.
Tuzin: Прывітанне Джасцін, давайце абмяркуем новы матэрыял! Вы нядаўна сказалі, што вам не хочацца зноў чакаць 13 гадоў, каб выпусціць новы альбом. Чаму гэты працэс працаваў для вас у мінулым?
Джасцін Чэнселар: «У нас ніколі не было намеру рабіць гэта такім чынам! З цягам часу гэта займала ўсё больш і больш часу, і я думаю, што гэта звязана з ціскам спробы дасягнуць поспеху і спробы перасягнуць сябе. Заўсёды існуе небяспека азірацца назад і параўноўваць сябе з тым, што мы рабілі раней, так што ёсць пэўная колькасць рэчаў, над якімі мы павінны былі папрацаваць, каб дабрацца да месца, дзе мы маглі б стварыць нешта новае, чыстае і само па сабе. Я думаю, што гэта прычына таго, што працэс пачаў зацягвацца ўсё даўжэй.
«Апошні раз [working on ‘Fear Inoculum’], у нас часта не хапала ідэй. Мы напісалі цэлую кучу рэчаў, а потым у нейкі момант як бы выкінулі ўсё гэта. Некалькі разоў мы былі крыху расчараваныя, і людзям трэба было сысці і заняцца іншымі справамі, проста каб атрымаць лёгкі вецер у валасах і атрымаць свежы погляд. Калі вы затрымаліся, часам вам трэба сысці».
Здаецца, на гэты раз у вас іншы падыход. Чаму вы адчуваеце, што гэта збліжаецца хутчэй, чым раней?
«Мы проста старэем, таму гэта ціск часу. Дэні толькі што споўнілася 63 гады, так што калі мы возьмем яшчэ 13 гадоў, мы будзем гастраляваць, калі нам будзе больш за 70! Цяпер ёсць большая неабходнасць прыгатаваць што-небудзь крыху хутчэй, калі мы хочам працягваць працаваць.
«Мы заўсёды можам працягваць гастролі, і заўсёды прыемна граць старыя рэчы — асабліва для мяне, таму што я новы хлопец у складзе… нават калі прайшло амаль 30 гадоў — але на дадзены момант мы ўсе прагнем стварыць нешта новае, пакуль мы на планеце. Мы хочам працягваць вырабляць больш і сапраўды даследаваць творчы бок сябе. Мы задаволены тым, што мы зрабілі да гэтага часу, але мы таксама рады бачыць, што яшчэ мы можам стварыць, што адрознівалася б ад усяго гэтага».
Не сакрэт, што прыхільнікі Tool прагнуць новай музыкі. Ці адчуваеце вы калі-небудзь пачуццё ціску, каб напісаць новы матэрыял для слухачоў, ці творчы працэс заўсёды на вашых уласных умовах?
«Гэта, безумоўна, адбываецца на нашых умовах. Адзіны ціск узнікае, калі мы абвяшчаем, што працуем над чымсьці новым, таму што тады мы павінны рабіць уласныя прагнозы, калі гэта выйдзе, і, відавочна, вы адчуваеце, што падводзіце людзей, калі не выпусціце гэта ў пэўны час.
«Прыемнае адчуванне, што людзі ўсё яшчэ жадаюць чагосьці новага, але таксама яны павінны разумець, што гэта не самае простае. Гэта не простая рэч і не заўсёды натуральная рэч, якая прыходзіць у той час, калі вы гэтага хочаце. Мастацтва — вельмі дзіўная жывёла і ў яго свой расклад.
«Калі справа даходзіць да напісання новай музыкі, мы ўсведамляем, што людзям не ўдаецца заставацца разам так доўга, як нам, таму сам факт таго, што мы дайшлі так далёка, выклікае ў нас жаданне перайсці да наступнага размясціць і стварыць нешта новае. Ці ўдасца нам, хто ведае? Мы амаль упэўнены, што можам, але падыход Інструмента заўсёды быў эксперыментальным, таму мы ніколі не ведаем, як гэта атрымаецца».
Раней Дэні Кэры намякаў, што новы матэрыял можа выйсці ў выглядзе EP. Гэта ідэя, да якой гурт усё яшчэ адкрыты?
«Безумоўна. Гледзячы на тое, як рэчы выпускаюцца і спажываюцца публікай у нашы дні, часцей за ўсё выпускаюць нават адзін сінгл. Гэта быў бы цікавы падыход для нас, таму што мы заўсёды чакалі, пакуль не стварым цэлы аб'ём работ і зробім яго адшліфаваным, вытанчаным і дасканалым. Так што было б захапляльнай ідэяй: «Ну, кожны раз, калі мы заканчваем песню, мы можам проста запісаць яе і выпусціць». З улікам сказанага, тое, як мы любім рабіць рэчы, – гэта прадстаўляць цэлы пакет з мастацтвам і тэмай да яго… так што EP будзе добрым кампрамісам паміж альбомам і сінглам. Каб сабраць пару сапраўды сакавітых трэкаў і выпусціць іх у скарочанай версіі альбома.
«Іншая ідэя — выпускаць сінглы па адным, а потым, як толькі мы набярэм даўжыню альбома, мы збярэм гэта ў пакет і выпусцім як альбом. Такім чынам вы ўсё яшчэ можаце мець фізічны вініл і рабіць усе мастацкія творы і ўсё такое.
«Я ўсё яшчэ лічу, што, напісаўшы цэлы альбом, вы сапраўды глыбока пранікаеце ў атмасферу твора, і гэта ператвараецца ў нешта далейшае і робіць вашу працу крыху глыбейшай. Але на дадзены момант ён даволі гнуткі, што вельмі цікава. Як толькі ў нас ёсць нешта гатовае да працы, ёсць выбар розных гандлёвых кропак».
За гэтыя гады прыхільнікі сталі вядомымі тым, што глыбока ўглядаюцца ў структуру і сэнс вашых песень. Гэткі глыбокі аналіз вашай працы можа застаць вас знянацку?
«Цяпер я прывык да гэтага, і, па праўдзе кажучы, я думаю, што там ёсць шмат прадметаў для вывучэння. Мэйнард даволі складаны са сваімі ідэямі, тое ж самае з Адамам і яго творамі мастацтва. Акрамя таго, музыка складаная сама па сабе, таму я лічу цалкам натуральным, што яна спрыяе такой глыбіні думкі людзей, якія яе слухаюць.
«Шчыра кажучы, гэта робіць мяне шчаслівым, таму што гэта азначае, што мы зрабілі нешта, што прымушае задумацца, і такім павінна быць сапраўды добрае мастацтва. Яно павінна быць адкрытым і заахвочваць вас думаць самастойна. Такім чынам, з-за гэтага я сапраўды не супраць такога фанатызму і глыбіні, у якую паглыбляюцца людзі. Для мяне гэта вельмі крута».
Цяпер, праз 30 гадоў з таго часу, як вы далучыліся да складу, ці імкнецца група атрымаць штосьці з новага матэрыялу, чаго, магчыма, не было раней?
«Я не думаю, што ў нас калі-небудзь было ў галаве канкрэтны план, калі справа даходзіць да таго, што мы хочам пачуць ад нашай музыкі, але мы вызначана хочам здзівіць саміх сябе.
«Усё, што я сапраўды хачу як аўтар музыкі, — гэта стварыць тое, чаго я ніколі раней не чуў — і гэта часам можа быць складана. Гэта нашмат больш магчыма, калі вы знаходзіцеся ў групе з чатырох чалавек, таму што вы адбіваецеся адзін ад аднаго. Гэта амаль як алхімія; калі яны зліваюцца разам, гэта прыводзіць да чагосьці арыгінальнага і новага. Гэта заўсёды было самым захапляльным».
Мэйнард Джэймс Кінан нядаўна сказаў, што яго любімай часткай вашага нечаканага шоу была адсутнасць наваротаў у здымачнай пляцоўцы. Ці ўзнікала ў Tool калі-небудзь спакуса вярнуцца да асноў і, магчыма, даць некалькі інтымных канцэртаў?
«Асабіста я думаю, што гэта было б выдатна. Я не ведаю, наколькі гэта магчыма на дадзены момант, таму што мы едзем на гэтай хвалі і з яе цяжка сысці. Нягледзячы на тое, што так шмат людзей хочуць прыйсці і паглядзець на нас і прыняць удзел у вялікіх шоу, цяжка не сказаць гэтаму “так”.
«Але зрабіць добрае клубнае шоу было б дзіўна. Мяркую, некалькі гадоў таму мы зладзілі тэатральную пастаноўку, якая была крыху больш інтымнай і адрознівалася ад звычайнай атмасферы. І мы гаварылі пра гэта — пра ідэю сабрацца пасярод сцэны і проста стаяць вакол, граючы, як калі б мы былі ў клубе — але мы яшчэ не зусім зрабілі гэты скачок. Можа, пачакаем, пакуль сціхне, тады пачнём гуляць па цыгарных барах, затрымаўшыся па-старому!»
Значыць, нам не варта спадзявацца на аднаразовае шоу ў такой пляцоўцы, як Underworld?
«О, было б дзіўна, каб Tool зноў згуляў у The Underworld! Я бачыў, як Tool гуляў там, перш чым я быў у групе, таму гуляць там з імі… гэта было б задавальненнем!
«Азіраючыся на той канцэрт, гэта вельмі сюррэалістычна. Але першы раз я ўбачыў іх у CBGBs у Нью-Ёрку. Я бачыў іх там з маім братам, і мы глядзелі іх з гуртом The Rollins. Гэта быў самы дурны канцэрт, я вісеў на трубах прама над маленькай сцэнай, а Мэйнард там вырываў гэта. Гэта даволі інтэнсіўная памяць, якая ўкаранілася ў маім мозгу.
«Відавочна, што гэта было вельмі даўно, перш чым усё стала вялікім. Але я буду працаваць над гэтым!»
Ці ёсць у вас якія-небудзь сюрпрызы на будучыя даты тура? Можа, плануе вывесці з пенсіі некалькі песень?
«Безумоўна, сюрпрызы. Я гляджу на сэт-лісты, і мы даволі добра іх змяшалі, так што я ўпэўнены, што фаны будуць шчаслівыя. Ёсць старыя і новыя. Відавочна, што там ёсць добры кавалак “Fear Inoculum”, але, як я ўжо казаў раней, гэтыя песні сапраўды развіваюцца і становяцца для мяне ўсё больш і больш прыгожымі, калі мы іх выконваем часцей.
«Яны змяшаныя са старымі і не вельмі старымі і сярэднімі! Там ёсць сапраўдная класіка. Вам гэта спадабаецца».
Вы можаце знайсці білеты на ўсе бліжэйшыя даты тура Tool тут.