Замша падзялілася новым эйфарычным сінглам “Танцы з еўрапейцамі”, з музычным відэа, знятым на сакрэтным канцэрце ў знакавай куставай зале Лондана. Праверце гэта разам з NmeЗакуліснае відэа і наша інтэрв’ю з фронтмэнам Брэтам Андэрсанам ніжэй.
Чацвёртая песня, якая будзе знята з наступнага 10-га альбома “Арт-рок-абразы”-“Антыдэпрэсанты”-вынікаючы з загалоўнага трэка “Разбухнуць” і “Транс-дзяржава”-“Танцы з еўрапейцамі” бачыць, што гурт у іх найбольш прыўзняты і заняты.
У адпаведнасці з гэтым духам і вар’яцкай энергіяй іх новага альбома “Post-панк”, гурт здымаў відэа на сакрэтным міні-канцэртах для набітага нумара Lucky запрошаных прыхільнікаў у Буш-Хол. “Будзем спадзявацца, што людзі звар’яцеюць, і адбудзецца сцэнічнае ўварванне, і тады мы пойдзем дадому ў ложак”, – сказаў Андэрсан Nme За кулісамі наперадзе шоу.
Андэрсан патлумачыў, як жывая энергія відэа адпавядала “Танцы з еўрапейцамі”, “як песня пра сувязь”.
“У мяне ёсць гэтая фраза: злучэнне ў адключаным свеце”, – сказаў ён нам. “Я адчуваю, што 21 -е стагоддзе – парадокс. Чым больш мы звязаны, тым менш мы звязаны.
“Песня была натхнёная канцэртам, якую мы зрабілі пару гадоў таму ў Іспаніі. Я асабіста перажываў дрэнны час, і канцэрт быў проста дзіўным. Я проста адчуў, што гэта дзіўнае, што ў вас ёсць, калі вы робіце выдатны канцэрт. Вы адчуваеце, што ты большы, чым тое, што толькі самі – вы ўваходзіце ў групу людзей”.
Адказваючы на пытанне пра дзікую рэакцыю і чыстую самаадданасць на відэа -здымку, Андэрсан адказаў: “Што гэта за замшавыя прыхільнікі, якія робяць іх такімі вар’яцкімі? Я не ведаю! Музыка пра запал. Я заўсёды хацеў натхніць запал у людзей.
“Лепшая жывая музыка заўсёды неверагодна гучная ці неверагодна ціха-нічога паміж імі. Гэта тое, што я стараюся і займацца сваёй музыкай. Я альбо іду на поўную рок, альбо я атрымліваю сваю акустычную гітару і іду ў мікус, і ніхто не магу пачуць, што я кажу. Мне вельмі падабаецца гэтыя крайнасці. Драма і сукупнасць паміж ціхай і гучнай вельмі важнай у жывой музыцы”.
https://www.youtube.com/watch?v=pcndb5zlqle
Стварэнне натоўпу стаў мікракосмасам замшавага фандзі ў цэлым, які працягвае аднаўляцца і абнаўляцца ў выніку паслядоўна вядомых альбомаў гурта пасля іх уз’яднання ў 2010 годзе.
“Гэта была сапраўды цудоўная рэч за апошнія 10 гадоў: мы працягваем прыцягваць маладзейшую і маладзейшую аўдыторыю”, – сказаў Андэрсан. “Я не ведаю, як гэта падобна на іншыя калектывы, як мы, наша пакаленне ці што заўгодна, але гэта сапраўды цікава, што мы не настальгія.
“Мы едзем за мяжу ў такія месцы, як Кітай, і там ёсць 100 18-гадовых дзяцей. Гэта дзіўна, але фантастычна, таму што ёсць нейкі дух, у які яны падключаюцца. Я заўсёды хацеў зрабіць музыку, якая ўніверсальная. Я ніколі не хацеў займацца прыходскай музыкай для прыходскіх людзей!”
Андэрсан дадаў: “Я заўсёды спрабаваў спяваць пра запал і стан чалавека. Мы проста нарадзіліся ў Англіі, таму ёсць ангельскі нахіл. Гэта, безумоўна, ніколі не было святкаваннем Брытаніі, гэта больш дакументацыя”.
Што тычыцца свайго становішча ў якасці жывой групы, якая ўсё яшчэ ў лепшым Фетле, фронтмэн паклаў яго на досвед і просты фокус розуму.
“Гульня ў прамым эфіры – гэта ўсё пра ўпэўненасць – альбо ілюзію ўпэўненасці, што гэта тое ж самае”, – прызнаўся ён. “Людзі не хочуць бачыць спатыкнення, апалагетычнага выканаўцы-яны хочуць бачыць чалавека, які, здаецца, загадвае пачуццём магіі. Гэта квазірэлігійная рэч. Саліст-гэта першасвятар, а гледачы-акаліты.
“Калі з замшам усё добра, я адчуваю, што ў пакоі ёсць сапраўдная магія. Я навучыўся лепш вырабляць гэтую магію. Гэта гучыць як цынічнае слова, якое трэба выкарыстоўваць, але вы проста даведаецеся, як гэта зрабіць і ўзаемадзейнічаць з гледачамі, як дражніць гэтую энергію. Маленькія пляцоўкі, як Буш -Хол, абсалютна фантастычныя, і я люблю іх. Вы сапраўды можаце падысці да гэтага з аўдыторыяй. Там я люблю брудную драму гульні на канцэртах “.
Ён працягваў: “Я ненавіджу яго, калі вы гуляеце ў вялікія фестывалі, і паміж вамі ёсць велізарная яма. Там гледачы там і ёсць некалькі сумных фатографаў, якія стаяць перад вамі. выхоўваць “.
Для Андэрсана ёсць працэс перакладу, які адбываецца, калі ён выходзіць на сцэну.
“Я ніколі не разумеў гуртоў, якія проста стаяць там і граюць свае песні”, – сказаў ён. “Я заўсёды думаў, што сэнс быў чымсьці іншым; дайце песням іншую драму. Мне ўсё роўна пра памылкі. Памылкі ў жывой музыцы цудоўныя. Я не гавораць. Мне падабаецца грубыя краю. Я навучыўся ўспрымаць гэта ўсё больш і больш, як я старэю. Я не зацікаўлены ў дасканаласці, я зацікаўлены ў захапленні. Гэта пра захапленне, а не дакладнасць. Як ты старэе, ты ўсміраешся ў гэтым і больш. Блабальнасць гуляць у прамым эфіры, вось пра што ідзе гаворка.
Андэрсан дадаў: “Ёсць нешта рэальнае ў тым, што людзі ў гэтыя дні цэняць усё больш і больш. Паколькі свет настолькі ачышчаны і як Інтэрнэт санітаваў усё, усё ў многіх адносінах. Жывая музыка вырваецца ад гэтых абмежаванняў, ён вырываецца ад гэтага сэнсу падаўлення. Гэта адпускае, і таму людзі так любяць яе так шмат”.
Праверце назад у Nme У хуткім часе для атрымання дадатковага інтэрв’ю з Андэрсанам, якое тлумачыць, што ўвайшло ў “антыдэпрэсанты”. “Шмат 21 -га стагоддзя паўзе ў гэты альбом”, – сказаў ён нам, “такім чынам, што ён не быў у папярэдніх альбомах”
https://www.youtube.com/watch?v=pgc42ec8wzg
Выступаючы наперадзе альбома “Autofiction” 2022 года, Андэрсан дражніў, што наступны альбом гурта стане “значна больш эксперыментальным”, дадаўшы: “Я хацеў бы думаць, што наша самая смелая праца апярэджвае нас”.
“Антыдэпрэсанты” выйдзе ў самаабвешчаным “Post-панк-альбоме”, выйдзе 5 верасня, прыблізна ў час паглынання Лонданскага цэнтра Southbank.
Замша цяпер дадаў яшчэ дзве ночы ў рэзідэнцыю: захапляльнае выкананне “антыдэпрэсантаў” поўнага, жывога і ў раўндзе з новага этапу ў бальнай зале Clore Southbank Center, а таксама праверкі дакументальнага фільма “Класа і асабістага 2018 года” Ненасытныя 12 верасня з удзелам пытанняў з Мірандай Сойер і рэжысёрам Майкам Крысці.
Наведайце сюды, каб атрымаць поўную інфармацыю пра паглынанне Southbank Souse.