Настаўнік англійскай мовы і Picture Parlor пагаварылі з Tuzin пра тое, чаму яны з’яўляюцца амбасадарамі Тыдня незалежнай пляцоўкі 2024 – і як масавыя канцэртныя пляцоўкі дзейнічаюць як асяроддзе для размнажэння культуры і субкультур.
Цяпер у 11-ы раз Тыдзень незалежнай пляцоўкі доўжыцца да нядзелі (4 лютага) і бачыць, што 205 пляцовак прымаюць сотні святочных канцэртаў з удзелам усіх: ад сусветна прызнаных артыстаў да перспектыўных талентаў.
Падзея адбылася ў перыяд вялікага крызісу для невялікіх канцэртных пляцовак, пасля таго як Music Venue Trust нядаўна падзяліўся сваёй поўнай справаздачай аб стане сектара – указваючы на пагрозы, з якімі сутыкаюцца пляцоўкі, у тым ліку рэзкі рост коштаў на энерганосьбіты, павышэнне арэндадаўцамі ставак, кошт пастаўкі, бізнес-тарыфы, праблемы з ліцэнзаваннем, скаргі на шум і працяглыя ўдарныя хвалі COVID-19. Гэта вынікае з таго, што 2023 год быў названы «горшым годам для закрыцця пляцовак», калі 125 пляцовак цалкам адмовіліся ад жывой музыкі і больш за палову зачыніліся назаўсёды, у тым ліку легендарны Moles in Bath.
Тым не менш, IVW – гэта магчымасць адзначыць незалежныя пляцоўкі і заахвоціць як новых, так і існуючых прыхільнікаў музыкі выйсці туды і выкарыстоўваць іх.
На мінулагодняй Міжнароднай музычнай канферэнцыі “Апошняя музыка” дырэктар лідскага Brudenell Social Club Натан Кларк сказаў, што такія пляцоўкі, як яго, з’яўляюцца не толькі “апыляльнікамі індустрыі жывой музыкі”, але таксама “даследаваннямі і распрацоўкамі і каталізатарам для многіх іншых творчых галіны і брэнды».
Уласны настаўнік англійскай мовы Лідса, які шмат разоў гуляў і наведваў Brudenell, пагадзіўся.
«The Brude з’яўляюцца яркім прыкладам, таму што гэта месца, дзе мы ўсе вучыліся і знайшлі сваю сцэну», – сказала фронтвумен Лілі Фантэйн. «Гэта культурны цэнтр музычнай сцэны. Гэта месца, дзе вы сустракаеце людзей, якія проста з’яўляюцца, таму што там гучыць добрая музыка, і людзі, якія гэта робяць.
«Гэта месца, дзе ствараюцца гурты і кожны хоча граць, а таксама там, дзе людзі хочуць выпіць толькі таму, што гэта месца, дзе вы павінны быць. Гэта галоўная прычына, па якой я не магу з’ехаць з Лідса, таму што я яго вельмі люблю».
Фантэйн дадаў, што ў выніку страта музычнай пляцоўкі будзе азначаць «выдаленне магчымасці працаваць у творчай індустрыі», не падвяргаючыся ёй.
«Калі такое месца, як Bath Moles, зачыняецца, усё знікае», — сказала яна. «Гэта проста стварае аднастайную музычную сцэну, таму што ўсё гэта засяроджана вакол месцаў, у якіх сапраўды ёсць некалькі пляцовак і грошай. У рэшце рэшт гэта проста сумна».
Бубнач Дуглас Фрост таксама асцерагаўся, што меншая колькасць пляцовак таксама «перашкодзіць людзям займацца музыкай».
«Звычайна гэта пабочны прадукт наведвання канцэртаў, знаёмства з людзьмі і стварэння групы або жадання навучыцца іграць на інструменте», — сказаў ён. “Гэта мае эфект падману, і гэта сапраўды важна, што гэтыя магчымасці існуюць”.
Фрост дадаў: «Адзіная музычная пляцоўка ў Бэдфардзе — Bedford Esquires, так што гэта эпіцэнтр, як месца для гастралюючых артыстаў, якія прыязджаюць і наведваюць гэтую краіну. Гэта адзінае месца, куды я хадзіў, калі рос, каб пабачыць гурты. Ёсць так шмат іншых прыкладаў таго, што на пляцоўках ёсць толькі адна пляцоўка, адзін цэнтр і адзін цэнтр гэтай сцэны».
Нядаўняя справаздача MVT паказала, што сярэдняя цана білетаў на масавыя музычныя пляцоўкі ў Вялікабрытаніі ў мінулым годзе складала 11,42 фунта стэрлінгаў, што, па словах настаўніка англійскай мовы, было «сапраўднай аддачай, асабліва калі параўноўваць гэта з паходам у кінатэатр». . Калегі-амбасадары IVW Picture Parlor пагадзіліся, падкрэсліўшы, што трэба больш шанаваць людзей, якія робяць магчымымі гэтыя канцэрты.
«Я памятаю, як была дзіцём, і білеты на вялікі канцэрт каштавалі 40 фунтаў стэрлінгаў за адзін раз, і гэта было так дорага», — сказала спявачка Кэтрын Парлур. «Цяпер у мяне ёсць маладыя члены сям’і, якія плацяць £150, каб убачыць Тэйлар Свіфт. На незалежныя пляцоўкі кошт білетаў такі танны, таму вельмі дзіўна ўносіць людзей у спіс гасцей. Гэта апошняе, што павінна адбыцца!
«Калі гэта незалежная пляцоўка, засуньце руку ў кішэню і дастаньце манеты. Вы неабавязкова плаціце за мастака, вы плаціце за вопыт – і каб паставіць гэта, патрабуецца шмат людзей. Ліцэнзія на бар, людзі ў дзвярах, аператар – за 10 фунтаў? Шмат людзей працуе, каб гэта адбылося».
Гурт, заснаваны ў Манчэстэры ў 2021 годзе, пераехаў у Лондан, дзе пачаў выступаць на такіх пляцоўках, як The Windmill у Брыкстане, і быў знойдзены там у выніку Independent Venue Week. Акрамя іх уласных загалоўкаў, з тых часоў яны карыстаюцца толькі слотамі падтрымкі з The Last Dinner Party, Black Honey і нават Брусам Спрынгсцінам.
«Мы некалькі разоў гулялі ў The Windmill і Ціма [Perry, booker] толькі што даў нам сапраўды прыстойны слот на IVW, які быў супер-нечаканым, і адтуль усё проста павялічылася. Звяртаць увагу на артыстаў, пра якіх вы, верагодна, ніколі не чулі, і незалежных артыстаў – гэта такая хвароба. Для нас гэта асаблівае месца як вяршыня нашага падарожжа».
Гітарыстка Эла Рызі ўспамінае: «Гэта было самае вялікае шоу, якое мы рабілі ў той час, таму мы былі вельмі ўсхваляваныя. Гэта быў слот, які падтрымлівае Honeyglaze і Maruja. Гэта была ноч, калі ў нас усё пачало націскаць. У той вечар у нас быў наш менеджэр, унізе былі некаторыя A&R, гэта было даволі вар’яцтва».
Свой цяперашні поспех і ўзыходзячую зорку гурт звязаў з такімі пляцоўкамі, як The Windmill. «Калі б мы не сустрэлі Ціма, нас бы тут не было». – сказаў Парлур. «Ён не адзіны такі заказчык, але ён робіць тое, што яму падабаецца. Справа не ў тым, што прыцягне гульцоў або індустрыю; калі яму гэта падабаецца і ён адчувае, што гэта ўяўляе сабой месца, то ён ідзе з гэтым. У той час у нас не было падпісчыкаў у сацыяльных сетках, на якія многія пляцоўкі кажуць, што вам трэба гуляць, каб прыцягнуць гульцоў. Гэта не так, як многія незалежныя працуюць, таму што гэта ўніз з любові і аўтэнтычнасці.»
Гітарыст Эла Рызі сказала, што гэта адбылося з незалежных пляцовак, якія забяспечваюць «прастору для зносін аднадумцаў».
«Гэта дае мне адчуванне камфорту – абыход гэтых пляцовак у Манчэстэры, Ёркшыры і Лондане цяпер, дзе мы знаходзімся; там мы даведаліся ўсё, што ведаем пра музыку, тут я адкрыла для сябе свае любімыя групы, і першыя канцэрты, якія я калі-небудзь грала ў падлеткавым узросце, былі на незалежных пляцоўках», – пагадзілася яна.
«Тут мы ходзім, каб пагуляць з нашымі таварышамі. Супольнасць, якую гэта прыносіць, вельмі важная. У Манчэстэры такія пляцоўкі, як Gullivers і Night & Day, людзей, якія падтрымліваюць гэтыя пляцоўкі, вельмі прыгожа бачыць. Без іх гэта важная частка культуры раёна, вырваная».
Parlor таксама звярнуў увагу на тое, што масавыя пляцоўкі натхняюць і ствараюць супольнасць рознымі спосабамі.
«У любым жанры і дысцыпліне ядро заўсёды знаходзіцца пад абломкамі», — сказала яна. «Гэта арганічнае месца для творчасці. Штосьці можа быць прынята і прынята ў гэтай вялізнай камерцыйнай справе, але гэта адкуль. Гэта выходзіць далёка за рамкі музыкі.
«Калі вы выраслі ў Ліверпулі, які, на мой погляд, з’яўляецца модным горадам, вы б спалоскаліся, калі захацелі надзець што-небудзь, што прыйшло з маленькай кішэні не-мэйнстрымавай культуры. У падлеткавым узросце я хадзіў у гэтыя незалежныя месцы і апранаўся так, як хацеў. Ты пайшоў бы на музычную пляцоўку, сустрэў аднадумцаў і вырас упэўненасць у сабе».
Рысі сказаў, што гэта, у сваю чаргу, паўплывала на пошук новых талентаў.
«Вы бачыце гэта па наведвальнасці людзей на гэтых падпольных шоу DIY», — сказала яна. «Мы не маглі паверыць, калі гулялі ў The Windmill, што там ёсць A&R. Нам падабаецца: “Яны не прыходзяць у такія месцы!” Але цяпер яны робяць. З таго часу, як скончылася блакіроўка, адбылося адраджэнне каштоўнасці, якую людзі маюць у жывой індустрыі.
«Ёсць гурты, якія ўзрываюцца з-за відэаролікаў на Youtube, зробленых такімі людзьмі, як Лу Сміт, — яны паспрыялі кар’еры выканаўцаў, і цяпер A&R ідуць туды, дзе яны могуць знайсці арганічную, новую і цікавую музыку з нізоў».
Нягледзячы на гэта, Parlor скончыў заявай, што гэтыя пляцоўкі неабавязкова павінны быць «прыступкай» для дасягнення значна большых і лепшых рэчаў – і што яны маюць уласную каштоўнасць, якую трэба абараняць.
«Ёсць так шмат гуртоў, якія кожны тыдзень выступаюць на падобных пляцоўках», — сказала яна. «Не кожная пляцоўка існуе для таго, каб зарабляць вялікія грошы, і многія музыкі аднолькавыя. Якімі б ні былі вашы мэты: павага, але некаторыя музыкі проста там, таму што атмасфера цудоўная, там, дзе іх людзі, і там, дзе яны адчуваюць сябе больш моцнымі».
Настаўнік англійскай мовы сыграе “Белага мядзведзя” ў Хале сёння ўвечары (чацвер, 1 лютага) і WhereElse ў Маргейт заўтра (пятніца, 2 лютага), перад спектаклем Picture Parlor “Вятрак” у Брыкстане ў рамках Тыдня незалежнай пляцоўкі ў нядзелю 4 лютага. Праверце поўны спіс астатніх канцэртаў IVW 2024 і білетаў тут.